曹斐

  • 观点 SLANT 2015.03.02

    曹斐:2014年度最佳电影

    罗伯特·罗德里格兹 / 弗兰克·米勒-《罪恶之城2:红颜祸水》

    黑白漫画式的新人类电影,看着直叫爽,刺激。不从文艺分析角度看,在视觉语言上它是极至的,创新的,艺术的:一个设计学上的平面构成世界,对画面精雕细琢,竭力还原连环画绘本的二维风格,大黑大白的错综组合塑造强烈的平面蒙太奇,常以多视点漫画分镜框来调度场景,比如呈现两人斗殴会延伸出新画面(视窗)以黑色剪影夸张的漫画动作迅速交代事件结果,又如被爆头了的身体会直接分离成黑白液体融入画面黑白色块。人与时空的关系是主观的,任由切割,人物可以随时抵达新空间,从黑暗之门过渡到新场景,抑或从天而降,无重力的罪恶之城,摔不死,死可复生,搭配游戏风格的音乐,观众如同置身于二维与三维的视觉漩涡。

    Robert Rodriguez/ Frank Miller,《Sin City 2: A Dame to Kill For》,2014,102分钟。

    斯派克·琼斯-《她》

    “身处一个科技爆炸、沟通无限的世界,我们感受到的,却是史无前例的孤独无助。”——石黑一雄《无可慰籍》。

    一部借助人工智能唤醒爱的电影,以至深至简约的方式撑起了一部两小时长的电影,对现代心理情感探索以及给观众的情感强度已超越了很多复杂演绎的爱情电影。男主角对虚拟化声的迷恋是镜像下的自我疗伤过程,那个对他日常工作生活情感了如指掌的不可见的“她”是如此高度定制,又可在服务器后台被批量复制生产。如果厌倦了人类之间复杂的情感关系与琐碎的日常苦痛,那么人机恋适时描画了未来人类情感模式的可能性。电影哀伤,凄美,说《她》是未来主义反乌托邦的爱情悲剧一点不过分。“你在那个我无法抵达的世界,但是没关系,我一定会找到你,就算死去,也要在另一个世界找到你。”

  • 本年度他们最喜爱的展览

    OLAF BREUNING

    Henri Cartier-Bresson(纽约现代艺术博物馆)

    进入少年之后,我终于不再沉迷于各种塑料玩具了,而是开始对摄影发生兴趣,我最崇拜的就是Henri Cartier-Bresson,我会反反复复看他的画册,然后拿起相机,在我们小小的瑞士到处寻找完美的景色。再次看到他的作品,我不仅惊异于自己过去二十多年来的变化,而且直到现在依然觉得Cartier-Bresson的作品魅力不减,在这个并不追求真正的艺术质量和美的世界里,他的作品更是弥足珍贵。

    RICHARD ARTSCHWAGER

    “格哈德•里希特:不存在的线条”(纽约素描中心)

    我最近去了圣路易和旧金山,看了许多里希特的绘画,但我尤其喜欢今年秋天在纽约素描中心举办的这个展览。这些年来我们有过很多次相遇,我们大概在同一个时期开始从事艺术,而且都对素描,主要指黑白风格感兴趣。而里希特则更具有冒险精神,他绝不将自己局限于描绘的层次!

    DIKE BLAIR

    John McLaughlin,“硬边经典”(Greenberg Van Doren画廊,纽约)

    John