当代世界：印度尼西亚

这场全面梳理印度尼西亚当代艺术的展览以该国艺术界核心人物Tisna Sanjaya的作品《艺术作为有净化作用的对话》（Art as Purifying Dialogue, 2019）开场：一艘科拉科拉船（秋千船）固定于一个定制平台上，船两端各插一面旗帜，根据艺术家的描述，两面旗帜分别象征两种相反的意识形态——“哈里发制度”（khilafah）和“建国五项原则”（pancasila）。通往平台的三级台阶上分别写着伦理、教育学、美学，邀请客人上台就选定的话题发表演讲。开幕当晚，艺术家 James Tylor从原住民视角与大家分享了殖民主义对澳洲环境的影响，而Sanjaya当场用白色颜料在平台上做起了记录。

在《虚空交易》（Transaction of hollows, 2016）长达四个小时的表演中，Melati Suryodarmo拾起一个小房间里的箭矢，依次射出。随着她举起弓箭，开始瞄准，她周围的观众也跟着移动到她的身后或身旁，离弦的箭射中白墙，让整个空间都充满回响。展厅里循环播放着该作品第一次在瑞典表演时留下的现场录像，十四分钟的影像让回响经久不绝。尽管Suryodarmo接受的是欧洲和日本的表演艺术训练，此次展览把她作品里的爪哇元素提取出来了。其内含的危险与风险——对于艺术家，也对于观众——令人想到印尼和澳大利亚近年来紧张的外交舞蹈。

而画家 Zico

展评 CRITICS’ PICKS 2014.07.05

妻有物语

妻有是日本东北的一个偏远之地，川端康成1948年的小说《雪国》中的故事就发生在这里，半个多世纪过去，文明的脚步在此蹒跚前行，虽然已经通了公路和火车，但此地却依然保持着近乎与世隔绝的宁静。荣荣和映里在当地拍摄的黑白照片，细致入微地反映了川端康成笔下的幽静之境。2001年，荣荣和映里拍摄的“富士山”系列，在这座象征着日本民族的山下，二人表达着对彼此浓浓的爱意，多年来，这对伴侣在摄影上一直相互支持，2007年，他们在北京创办了国内首家摄影艺术机构三影堂。此次展览的一些照片是受2012年越后妻有艺术三年展委托所做，首次在东京亮相。

二人仍然是摄影的主角，“妻有物语”（2012）系列中最动人的图片展现的是作为艺术家的父母（他们育有三个孩子）。在一张图片中，荣荣领着儿子的手，他们看着一片如画般的稻田。另一张里，裸体的妈妈和孩子望着窗外的雪野。在《妻有物语，no. 2-5》（2012）中，两个人在白雪覆盖的森林中紧密地靠在一起（可能是艺术家或是孩子），脸庞被传统的蒲草帽遮住了。

“妻有物语”里，艺术家和孩子之间的亲密的爱，在一片白雪覆盖的农田和森林中传递着。在家、房屋和大自然中，美被发现。艺术家二人全然相信，他们的生活是和艺术分不开的，而在“妻有物语”里，他们的艺术又无法和他们所敬畏的大自然分开。

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王丹华