徐若风

  • 在半个迷宫中

    正在走入与走出迷宫的人,都必然无法窥见迷宫的全貌,摆在他们面前的,是迷宫的局部、永恒的歧路。展览“在半个迷宫中”利用中国美术学院美术馆地下一层实验展厅幽暗、曲折的“地形”,在冯冰伊、郑源、吴鼎、唐潮四名参展艺术家的作品间搭建起了四条彼此对话又不断分叉的路径。无人以迷宫为题,只因他们自身就是“半个迷宫”。

    覆盖冯冰伊大部分展厅的绿色地毯营造出强烈的边界感。而双屏幕影像装置《从洞穴中来》从某种意义上为我们提供了进入边界的“入口”。在三面融屏的洞穴中,置于前位的兔、狗等动物不断奔走。前后图层的叠加与绿幕/绿色相呼应,恰如特效镜头在后期制作时抠除的背景幕布与演员的关系,构成对技术本体的提问。多屏影像序列《SCP████-项目等级:爱与冲突》隐匿于若干黑暗的狭小空间里,艺术家在时代广场上随机拍摄路人的状态与他们的视线,看似客观纪实,实则是对戏剧排演概念的反转实验——视线交叠时的镜头转向、与人物相距甚远的交响乐,都以刻意为之的姿态用玩笑解构了日常。

    旁边郑源的七部作品放置方式相对规整,但创作理念与主题迥然相异:西北航空在改革开放后的“兴衰史”、婚庆摄影师的“传记”、对游戏与图像的“影像研究”、外卖员的“庄生之梦”——主题的混杂与艺术家的创作策略呼应,简言之,就是通过不断挪用、印证和否定,重塑历史或现实叙事。比如以法国哲学家雅克·朗西埃同名著作命名的《普罗大众之夜》便可被视为某种对个体史的