
辛迪•舍曼、《无题》、2008、彩色摄影、157×152cm。
9. 马克•卡米尔•谢莫维兹Marc Camille Chaimowicz (艺术家空间,纽约)
对1972年在伦敦首次展出的一件作品的再访,同一年,艺术家空间开放,谢莫维兹的《Enough Tiranny Recalled》(1972-2009)是一件引人入胜的装置作品,也开启了NYC非盈利的新总监史蒂芬•卡玛(Stefan Kalmar)的首个项目。谢莫维兹的Proustian与他自己的财富之间的交叉在作品中,过去、现在和可能性未来之间建立了一场对话:这也为这一另类的空间拉开新篇章打开了一场对话。
10. 《阿姆斯特丹内外:在观念艺术中的旅行,1960-1976》(MoMA,纽约)
这次展览关注的重点是与传奇的阿姆斯特丹出版社、画廊Art & Project有关的艺术家们,由克里斯托•弗谢里科斯(Christophe Cherix)组织,对观念艺术进行了一场令人耳目一新的独特关注。突出的是洛杉矶三人组巴斯•詹•爱德(Bas Jan Ader),杰尔•梵•艾克(Ger van Elk),阿兰•罗伯斯伯格(Allen Ruppersberg)的作品,以及我最喜欢的五秒钟长的影片:詹•迪贝特(Jan Dibbet)的《垂直百叶窗》(Vertical Blinds,1976),16毫米的影片中,是一个垂直的百叶窗的360度循环,观众从而对外面的世界得以进行最短暂的窥视。
马修•希吉斯(Matthew Higgs)是《Artforum》的特约作者,也是一位艺术家,纽约最古老的另类艺术空间White Columns的策展人,这个空间2010将度过四十岁生日。2009年,他为威尼斯希腊馆组织了Lucas Samaras的展览《Paraxena》。