“李姝睿”

在她的首次欧洲个展上，李姝睿展出了十幅新的绘画和一件影像作品，长约二十四分钟的《婚书》（2018）。这件作品是和音乐家伴侣李带菓合作完成的，亦是她首次运用该媒介；这段影像将这对夫妻的物质和情感材料编织在一起，期间闪现着他们艺术创作的瞬间。八件绘画作品——包括《蒸发之前的时刻，我（编号1-5）》（2018）和《蒸发之前的时刻，你（编号1-3）》（2018）——被并排悬挂在大尺幅纸本上，纸上绘有类似大理石纹路的灰色和黑色曲线。所有这些圆形绘画都是木板布面丙烯画，这些主色调为蓝色的绘画作品看起来就像是巨型的水滴，和欧普艺术鲜明的幻觉主义有着千丝万缕的关联。悬挂在同一空间上方角落中的是《风吹开了一条光》（2017），这件长方形的双联画也是木板布面丙烯画，它似乎捕捉了一面冷凝的光滑镜面上被照亮的屏幕的漫反射。

影像的开头是一段在树林中嬉戏般的行为表演，李带菓穿着一身手工苗族袍子，在被装饰以李姝睿的蓝色圆形绘画的深色树干间跳跃。她这些画的标题似乎在哀悼一段关系中个体的消失，在建构配偶组合过程中蒸发的独立自我。在《婚书》中，我们没有看到正在创作绘画的李姝睿，而是看到她的丈夫用几种乐器进行演奏：例如琵琶和安比拉琴（一种拇指琴）。

这件影像作品被安置在一间低矮的地下室空间内，墙壁包裹上了格子图案的靠垫，此外还有一个花架，上面摆满了装在过小的塑料花盆里的鲜花——这些植物包括雏菊和凤仙花，都是一对幸福的年轻伴侣在街头散步时可能会选购的品种。在影片中，观众会看到成都瑞禧酒店的一个无窗房间，里面布满红色玫瑰花瓣，以及摆放在这座高耸建筑中其他空间里的圆形床垫；这些和路边巨石拙朴的美，以及洱源西湖上的木划艇形成强烈对比，后者都是艺术家在大理的家附近的地点。和几乎所有关系一样，幽默是这对夫妻的救赎，在成都贴着白色瓷砖的浴室中就发生了一个有趣的场景。李姝睿在诵读他们的关系守则，她的中文在字幕中被翻译成英文，而与此同时，李带菓一边跳着夸张的舞，一边弹指钹。“不在父母、亲戚、邻居前争吵……如果男方拒绝陪女方吃火锅，女方可以拒绝过性生活……男方必须每天提醒女方，她永远美丽不会变老。”

李姝睿来自重庆，这对伴侣在这座城市上演了一些影片中最无拘无束的瞬间。其中有一小段很优美的场景拍摄于时髦的“醉先生”酒吧。我们还看到李带菓履行他的关系契约，和妻子在枇杷山印刷厂的摩天屋顶一起吃火锅。浓雾飘浮在远处朦胧的长江和嘉陵江上，江水蜿蜒流淌。重庆的雾气似乎渗进了李姝睿的全景十联画《形成或改变一个习惯需要多长时间》（2018）。在这幅全景画中，白色或灰色圆点整齐排列在逐渐从亮橘色变蓝色（正是她的那些圆形画的颜色）的背景上。在这些作品中，颜料开始变得像宝石或丝绒；显然，艺术家对她使用的材料投入了细致入微的关注。

或许，婚姻就像绘画，是一项日常实践，有好的时候也有不好的时候；婚姻是一场旷日持久的努力，这些努力大部分时候都是看不见的，除非搞砸了或者幸福快乐的瞬间，就像绘画一样。在和画廊进行的一次邮件采访中，艺术家写道：“也许我的作品就是祈祷，或仪式的外显，或只是我从这个集体的大脑花园里所摘取的花，哈哈哈。”

文／ 莉莉安·戴维斯 | Lillian Davies

译／ 冯优