展评 CRITICS’ PICKS

“复奏”,2020,展览现场.

上海

复奏

亚洲艺术中心 | Asia Art Center
中国上海市莫干山路50号7号楼106室
2020.05.30 - 2020.07.26

面对小清水渐与原口典之建构的物的世界时,倘若执着于因果关系或逻辑概念,可能会走入迷途。艺术家对物的理解与把握并非通过言说与界定,而是直接面对“物”本身。小清水渐在作品《Relief-空色》(2018-2020)中,对各种木板进行切割、上色,色块与线条相互交织,在内部造成某种冲突与联系,让每块木板呈现出独特的形象。这里的“空色”,日语读作“kuushiki”,意为“空即是色,色即是空”,似乎在用一种悖论的方式提醒观众不要被表象所迷惑。在作品《From Surface to Surface》(1973/2013)中,艺术家进一步展示了“物”的一体两面,让人意识到表象与本质之间的关系——所谓物,既是作为表象的物体又是作为本质的物质,物体以独特而不同的形象不断呈现物的本质,但物的本质却不为表象的变化而改变。从这个角度看,作品《工作台─阿丽雅德妮的桌布》(2010)中那团已经织成一张桌布的“阿丽雅德妮的线团”更像是以一种独特的形象揭示了作为隐喻对象的“米诺斯迷宫”的存在——精心编织的图案让“迷宫”的概念视觉化地显现了出来。

与小清水渐不同,原口典之是在了解物的表象和本质间张力的前提下,以主动的行为建构出一个“物”的共同体,让所有的元素在这个场域中互相影响、制约和对话。在《黑色立方体与钢索》(2019)中,浑厚的黑色立方体与紧绷的钢索关联在一起,形成两种不同力量的对话;《绿立方》、《灰立方》、《白立方》(2019)的并置让三个看起来同质的不同色块在静默中创造出某种平衡感;而《八条绳索》(2019)则通过八根绷紧的钢索,让紧张的力量得到反复强化。在状态更为复杂的“纸上作品姿态”系列(2019)与“墙与钢索”系列(2019)中,艺术家通过描画、折叠、粘贴以及摩擦、安装钢索等诸多手段来形塑物体。原口典之尽可能忠实地保留了材料本来形状,既彰显了各自不同的属性,又巧妙地让它们处在某种紧张状态中。而不同的张力则生成了不同的具体情境,其中,“物”的表象与本质之间的主客关系被重新界定,彼此映照,反复对话,不仅建立了形象的主体性,而且在互相回响的状态下,生成出了超越主体性范围的力量和意义。

无论是小清水渐独特的物的形象,还是原口典之构建出的强大的力场,其实都不仅仅是对自然材料的利用和重塑,其中不乏艺术家长期实践中积累的社会经验的表达——这也是“物派”在艺术史上留下的遗产;如果作品激发出了观看者自身的身体感受与社会经验,当这些在我们的感知和想象力中浮现,或许我们便能够从中把握到某种“自然世界与社会关系”的复奏。