杂志 PRINT 2009年4月

《皮埃尔•勒吉永(Pierre Leguillon)主演:戴安•阿勃丝,印品回顾展,1961-1971》、2009、巴黎卡迪斯特艺术基金。

黛安•阿勃丝回顾展

说到黛安•阿勃丝 (Diane Arbus),人们总是带着一箩筐的偏见。她是六十年代最被妖魔化的街头摄影师,被称为坏女孩,害人精,结果呢,人们总是无法真正地去看待她的作品。在巴黎卡迪斯特(Kadist)艺术基金举行的
《皮埃尔•勒吉永(Pierre Leguillon)主演:黛安•阿勃丝,印品回顾展,1961-1971》的展览中,这位法国艺术家将我们带到阿勃丝的图片前,让我们真正地去欣赏她的那些摄影作品。为了打造这场展览,勒吉永在互联网上四处寻找Esquire, Harper’s Bazaar, Nova,以及其他的在六十年代雇佣过阿勃丝的杂志。然后他从杂志上取下了一百多页,将他们在基金会的蒙马特(Montamartre)沿街画廊展出。他聪明地回避了阿勃丝那些批评性强的作品,令我们看到了围绕作品的矛盾冲突、性冒险和她1971年自杀这些事情之外的故事。我们在此可以还原到某种原初的状态,放松地欣赏阿勃丝留下的这一切,杂志本身的规模和品质又能令我们静下心来。阿勃丝最喜欢的那些拍摄对象就是一些“怪人”,而自从她死后,她就一直被封为“怪人”的称号,勒吉永做的这番努力,还是很可喜的。

《皮埃尔•勒吉永(Pierre Leguillon)主演:戴安•阿勃丝,印品回顾展,1961-1971》、2009、巴黎卡迪斯特艺术基金。

令人眼前一亮的图片混搭组合包括若热•路易斯•博尔赫斯和他的妻子在中央公园的照片,配的文字是他的三首诗(选自Harper’s Bazaar, 1969年3月),城市规划专家简•雅各布(Jane Jacobs) 和她那激进的未成年儿子耐德 (Ned),他们的脸被相似的牛角眼镜框住(选自Esquire,1965年7月);艺术家阿德•莱因哈特(Ad Reinhardt)的图片,配的是阿尼特•迈克尔逊(Annette Michelson)的文章(选自Harper’s Bazaar, 1966年11月),勒吉永也选择了一些与阿勃丝相关的图片,包括斯坦利•库布里克《闪灵》中的双胞胎,一张近期的《纽约客》的漫画,率真而充满诚意的人像摄影师沃夫冈•蒂尔曼(Wolfgang Tillmans)和安妮•莱波维茨(Annie Leibovitz)的摄影。这成为勒吉永项目中最晦涩难懂的部分,除此以外,它倒是提供了一种方法,重新检视评论与作者身份、自传与方法系统、摄影图片和解读意义之间的分界线。

勒吉永将展览本身做成了一件观念艺术:展览自身也变成了一种媒介。受到图片可复制性和轻便性的影响,他将杂志页面装裱在博物馆玻璃和胶合板之间的墙板上,厚度几乎跟原杂志相同。各张图高低不一,和杂志的排版相呼应,而原杂志则堆放在地板上,被撕掉的页面也做上了标记,以便日后再还原。但是,勒吉永展览的观念主义和内容密布的杂志页面形成了鲜明对比。配上各自的新闻故事加以说明,阿勃丝的图片具有了重新复活的真实性和新闻价值性,她再次退到了她的拍摄对象身后。观念性的展示,形成的结果表明,阿伯丝成为了博物馆的主体,而勒吉永成为了挪用主义者。

Esquire(1960年7月)整版广告。戴安•阿勃丝、《垂直旅行:在城市中心的的六个运动》

从1993年开始,勒吉永就一直收集其他艺术家的图片和电影,从中挑去一部分,编排一下,做成幻灯片展。在他的流动性活动“银幕的许诺”(The Promise of the Screen)和“幻灯片展”项目中,勒吉永通过相似的复制(卡尔•安德列,罗伯特•雷曼,奥尔登堡,汉斯-彼德费德曼)对作家(伍尔芙,保罗•策兰,贡布里维奇,雅克•德里达)所言进行引述,采用一些音乐(普罗科菲耶夫,弗兰克•西纳特拉,音速青年),产生出很多混搭的图片作品。他将学究气赋予了一种流行的意义,这些图片成为了他自己酝酿出来的摄影图片,同时也被摄影机和投影仪反射性和揭露性的镜头而突显出来。勒吉永所关注的都是与摄影有关的,如幻灯片、复制、档案、杂志,也许,这正是他之前的创作和展现阿勃丝杂志作品最明显的关联性吧。如果勒吉永认为,我们应该重新审视摄影表现中意识形态上的争执,他的做法也在表明,表现方式上的伦理性已经不再仅仅局限于作者身份,而是与接纳、传播和所有者身份息息相关的。勒吉永以收藏为基础的项目令人想起了另一位集收藏家-策展人和艺术家于一身的人,亚德莎•亨德尔斯(Ydessa Hendeles)以及她令人震撼的展览项目“伙伴(Partners)”,这个项目于2003年至2004年期间在慕尼黑的Haus der Kunst美术馆展出。那场精心策划的系列展和画册,以阿勃丝的自拍像开场,这张照片拍摄于1945年,当时阿勃丝二十二岁,怀着第一个女儿。她拍下这张照片,寄给跟随美国军队驻扎在缅甸的丈夫阿兰。对于亨德尔斯来说,阿勃丝的自拍像永远和同一年安妮•弗兰克的死亡联系在一起:两位年轻的犹太女性的语言和图片通过相异的历史命运而被颠覆。“伙伴”从那里指向了外界,将亨德尔斯庞大而精选的收藏所引发的离散的族群,图片和物质文化进行了汇总编目。

从某种意义上而言,阿勃丝也算是收藏家。在她的个人分类学中,我们逐渐靠近了一部二十世纪的真实历史。在勒吉永以收藏为基础的展览以展览为媒介的项目中,就如在亨德尔斯的展览中,我们感受到了那些已知而难以看到的一切:传记正是历史形成的主体。在他们的每一个努力之中,勒吉永和亨德尔斯具有一个共同的伟大的知识来源:那就是ebay。

《皮埃尔•勒吉永(Pierre Leguillon)主演:黛安•阿勃丝,印品回顾展,1961-1971》在法国莱地雷(Douch-les-Mines)加莱海峡大区(Nord Pas-de-Calais)摄影中心展出,到六月一日。

莫伊拉•达韦 (Moyra Davey) 和杰森•西蒙(Jason Simon)是纽约艺术家,现居巴黎。

译/ 王丹华