劳伦·奎因

劳伦·奎因（Lauren Quin）个展“Sagittal Fours”第一眼看来炫目鲜亮，明晰直白。当前对新生代画家作品的常见描述，如金属光泽、数码拼贴、迷幻感也是在这里最先联想到的标签。不过，在展厅多停留一会儿， 就会发现视觉外的其他感官也被奇异地调动了起来。例如，越是走向位于空间尽头的作品《Cut

二律背反

在《艺术论坛》创刊后第一个十年期间发表的所有文字里，有两段话一直让我觉得耿耿于怀。两段话都出自广为人知的采访文章，一篇是1966年十二月刊上的托尼·史密斯（Tony Smith）采访，另一篇是1970年五月刊上的伊娃·海瑟（Eva Hesse）采访，两个艺术家都在采访中将极简主义与纳粹相提并论。尽管没有给出更多解释，这样的联系却并不是一种谴责——恰恰相反。那么，其中到底暗示了什么样的关系？[1]

基斯·索尼耶（1941-2020）

灯光艺术先驱、雕塑家基斯·索尼耶（Keith Sonnier）因病去世，享年78岁。作为20世纪60年代和70年代纽约后极简主义圈子的重要成员，用评论家罗伯特·平卡斯-维滕（Robert Pincus-Witten）的话说，索尼耶创作了一系列作品来“回答如何构造光，以及在这样做的同时，如何成为艺术的问题。”

索尼耶

艺术家卡尔·弗莱迪克·鲁特斯沃德（1934-2016）去世

《纽约时报》报道：瑞典现代艺术家卡尔·弗莱迪克·鲁特斯沃德（Carl Fredrik Reutersward）去世，终年81岁。

卡尔·弗莱迪克·鲁特斯沃德1934年出生于斯德歌尔摩，他曾在巴黎拜画家费尔南德·莱热（Fernand Léger）为师，并在斯德歌尔摩皇家美术学院学习。作为瑞典现代艺术的关键人物，鲁特斯沃德曾在好友约翰·列侬1980年被马克·大卫·查普曼枪杀后创作出一件打结的柯尔特左轮手枪雕塑作品，这件名为《无暴力》（Non

真实之物：“新即物主义：魏玛共和国时期的德国现代艺术，1919-1933”

1920年代德国艺术的主要流派—新即物主义（Neue Sachlichkeit）长期以来都被人认为是一场回归秩序的运动，是对表现主义、尤其是达达主义的反动，尽管该流派里还有马克斯·贝克曼（Max Beckmann）这样跟表现主义密切相关的艺术家，以及乔治·格罗兹（George Grosz）、奥托·迪克斯（Otto

黑方块的旅程：1915至2015年的抽象艺术与社会

继去年皇家艺术学院以抽象与几何为主轴，探讨拉丁美洲现代性的“激进几何学”展，以及同时间泰特现代艺术馆的马列维奇回顾展之后，白教堂画廊今年首展“黑方块的旅程：1915至2015年的抽象艺术与社会”延续相同的线索，以俄国前卫主义为起点梳理形式实验与社会实验之间的复杂关系。这场极具野心的展览的关注范围不仅在时间上跨越一个世纪，在空间上也尝试覆盖欧美之外的地区。原本不大的展厅因为这样的视野设定而塞满了上百件作品。以马列维奇仅有A4纸大小的《黑方块》为首，展览前段的设置简洁紧凑。除了罗德钦柯（Rodchenko）散布在莫斯科和柏林的广播塔摄影以及费尔南德•莱热（Fernand

“发明抽象，1910－1925”

艺术史上再没什么像抽象艺术这样拥有众多的起源神话了。它的情节设置无懈可击——令人心醉的乌托邦叙事、通过艺术开启的革命性新开端——而且如今这个故事的地位越来越稳固，因为其中牵涉的大部分人和事都已属于遥远的过去：毕竟，抽象艺术已有一百多年历史了。为纪念抽象艺术一个多世纪以来发展轨迹的大型展览“发明抽象，1910—1925”同样没有脱离上述叙事，不过这次细节更丰富，考虑更周全，同时更加贴近我们所处的时代以及当前的文化焦虑（大部分起源神话都有此作用）。策展人利亚•迪克曼（Leah

路易斯•布尔茹瓦（1911-2010）去世

《纽约时报》记者Holland Cotter报道：布尔茹瓦工作室执行主管Wendy Williams宣布，出生于法国的美国艺术家路易斯•布尔茹瓦（Louise Bourgeois）在曼哈顿的Beth Israel医疗中心去世，享年98岁。布尔茹瓦可谓大器晚成，以充满精神性的抽象雕塑、绘画与版画见长。对青年一代艺术家（特别是女性艺术家）产生了很大影响。

画家罗伯特•科司考特（1925-2009）

今年六月，艺术家罗伯特•科司考特（Robert Colescott）在Tucson（从1985年起，他就一直居住在这里）去世，身后留下了很多作品，这些作品令围绕在西方艺术和学院机构的很多二元悖论学说也迷惑不解。人们在评价Co的画作时，认为它们是既美又丑，兼有种族主义与激进色彩，集喜剧性和悲剧为一体，锐利而又纯净，这么多自相矛盾的语汇充斥在对他的作品的评价中，实则引起了“一连串的左右猛击”：在1996年同名录像中，从远处看，作品跳跃的色彩与构图令观众赞叹不已，随后当仔细看清其中的内里，就有人大喊什么玩意儿啊。

Minneapolis艺术学院归还画作

经过十年的调查工作，Minneapolis艺术学院近日得出结论，该机构所拥有了几十年的一幅画作，曾被纳粹偷走。博物馆将这幅1911年的画作Fernand Léger的Smoke over Rooftops还给法国继承人-－一位犹太的艺术藏家，后者1948年去世。1997年，博物馆接到了一封来信，称这件作品，目前价值280万美元，已经从一位传奇的法国藏家

Fernand Léger珍贵作品丢失

据《波士顿环球报》报道，法国立体派艺术家 Fernand Léger 1921年的珍贵画作已经丢失，也许是无意中被 Wellesley学院的 Davis博物馆和文化中心所丢弃。如果真是如此，那将付出非常昂贵的代价。去年， Léger的画作平均价格为280万美元。 Woman and Child是运用几何图案创作的同一类似主题中的一幅。“真让人难过，它竟然丢失了。”