杂志 PRINT 2009年5月

贾樟柯的《二十四城记》

贾樟柯，新中国的时代记录者，行吟诗人，在他那充满浓郁诗意的影片中，是市场“改革”所带来的迷乱与焦虑，他的作品，捕捉了中国奇迹背后被忽视的一切：淹没的村庄，污染的天空，破灭的理想。在2004年的作品《世界》里，华丽美观的地球村，化身为北京城外的一座鲍德里亚式主题公园，一个旅游观光的景点，这个具有隐喻性的巨大“秀场”，正试图将人们的注意力，从集体主义的急剧转型所产生的巨大社会代价中逐渐分散开来。

贾最新的影片《二十四城记》将于六月五日在纽约上映。这部影片讲述了一座曾经辉煌的国营工厂的衰落颓败，预示了中国又一批失业群体的茫然无从（讽刺的是，今年是农历的牛年，牛象征着勤劳）。贾通过一座1958建于成都的军工厂420厂的拆迁，表现了官方对历史的涂抹、消解，正如在上部经典之作《三峡好人》所体现的一样，三峡大坝的修建，将过去一一淹没，而这座社会主义大厂，也随着新时代的到来，不得不让位于一座新开发的、与片名同名的豪华楼盘----二十四城记。无论是对中国计划经济时代，牢靠稳定的生活和共同价值的怀念，还是对贪婪无序的市场经济的藐视，在贾的影片里，这家国营工厂俨然已成为一座消失的乌托邦。导演从对老工人们进行的130个访谈中，选取了五段个人的回忆，组成一组群像，一个对那个隐秘而自给自足的世界的集体回忆，这个世界无关乎它所处的城市，有着其自身独特的构成：这里有着自己的宿舍、电影院和游泳池这样的设施。

杂志 PRINT 2010年3月

法国导演艾瑞克•侯麦

法国电影人艾瑞克•侯麦 (Eric Rohmer) 今年一月十一日去世，享年八十九岁，晚年的时光里，清瘦干练的侯麦，看上去俨然一位詹森教修士。清癯、冷峻的外表下，一双洞悉世事的眼睛，透出蓝色的智慧之光，在整个电影创作生涯中，侯麦以理性、含蓄的影像风格而广为人知。在新浪潮的推动者里，侯麦属于较年长的一位，比特吕福和戈达尔要早十年出生，称得上是新浪潮的传奇人物，其作品拒绝流行的美学和政治潮流，坚持自己纯粹的创作方向---对情爱的游戏进行嘲讽揶揄。在长达半个世纪的创作里，侯麦在主题和风格上，一直都不够激进，审慎中庸，他的作品似乎对外部世界的风云变幻漠不关心，而对此他非常坚持，或者说极为保守，这位极简主义大师、平凡哲学家用艺术小心翼翼地守护着他的中产阶级小天地，究竟如何评价侯麦的艺术，主要在于我们从何角度去看待它，侯麦自己曾表示过：艺术家的作用就是要编排愉悦。从第一部长片《狮子星座》（The Sign of Leo, 1963）燠热的八月街头，到最后一部作品《爱情誓言》(The Romance of Astrea and Celadon) 里十五世纪高卢秀美的世外桃源，明丽的布景安排，体现了他协调一致的创作方法，而人们却常常误会为矛盾而不合理。导演在关注点上的精确压缩，在风格和视野上有意为之的限制，形成了对社会充分而透彻的观察，以及精心编排下的赏心悦目。

与他的新浪潮战友们相比，侯麦并

杂志 PRINT 2015年5月

悲伤之歌: 萨蒂亚吉特·雷伊（SATYAJIT RAY）的“阿普三部曲”

1992年，在萨蒂亚吉特·雷伊（Satyajit Ray）去世后不久，由这位孟加拉电影大师拍摄的、被公认为世界电影巅峰之作的“阿普三部曲”（Apu triology, 1955-59）的相关珍贵素材和资料被汇集于伦敦，为这三部影片的修复工作做准备。然而1993年7月电影洗印间发生火灾，致使这些原始底片遭受不同程度损坏，修复工作随即暂停。随着时间的推移和数字技术的突飞猛进，CC标准收藏公司(Criterion Collection)与洛杉矶学院电影资料馆（Academy Film Archive）开始合作、探寻修复三部曲的可能性。经过多年的密集研究和随之艰难的实体修复过程、以及对残损底片的数码扫描（必要时辅以档案拷贝），双面神电影公司（Janus Films）即将在这个月发行这组经过精心修复、奇迹般复生了的“阿普三部曲”。

为庆祝这一重要时刻，《艺术论坛》邀请曾为2014年多伦多国际电影节策划过雷伊电影回顾展的电影节经典影片展（TIFF Cinematheque）策划人——詹姆斯·昆迪特（James Quandt），为我们在“阿普三部曲”完成半世纪后的今天，谈谈这三部影片在雷伊全部作品中的地位。我们也很荣幸地为大家带来了一篇过去从未发表过的、对萨蒂亚吉特·雷伊的采访稿（最近才被我们意外地在档案文件里发现）。采访由《艺术论坛》出版人安东尼·科纳（Anthony

詹姆斯•匡特 | James Quandt