学习

从广义上来讲，“学习”这件事贯穿一个人的一生。“学习”究竟意味着什么？由艺术家石青策划的展览“学习：艺术家的自我学习和共同学习”将讨论对象框定在艺术创作的范畴内，然而“学习”的概念并没有因此变得更少层次或者更容易把握。

学习不可避免地存在着规训的过程，也就是向既定的他者经验归齐。参展艺术家都谈到了自己在学院的学习，无论是正向的还是反向

拼拼凑凑的利维坦

《圣经》中与上帝抗衡的水怪“利维坦”经由霍布斯的政治哲学理论为人熟知：个人出让“自然权力”给国家，这一社会契约的缔结让国家成为拥有极大权能的怪兽。该隐喻在今天的全球政治图景下似乎依然具有普遍意义。纽约Luhring Augustine

堡垒

“堡垒”的展览结构图上，三个圆形相互交错，项目参与者之一曾宏对圆形结构中标题的解释是： “‘根茎’是工作的联合方式，‘终局’是今天的历史处境，‘蓝图’则指向今天治理术对过去集体主义的盗用”。三个结构分别对应陆垒、仇世杰、诸鸽、曾宏、蒲英玮集体建造的“工地现场”，石青的影片，以及胡庆泰的作品。

展厅入口处便是胡庆泰的作品，视频里播放着艺

带盐计划

两个业内著名艺术空间的夹缝之地，被临时性的赋予了一个“夹缝空间”的名称。狭长的甬道被布置成一个标准化的、类似

曾宏：肥皂

曾宏在他的最新展览中用“肥皂”作为寓言，暗示工作中必须面对的两难情境：“你试图画一把椅子，却得到一块肥皂一样的东西，当你真的去画一块肥皂，却无法捕捉分毫。”对于创作者来说，这似乎是基本的吊诡经验，画面与实在之间不可预期的滑移，如同手指被滑溜溜的肥皂所拒绝。但这个展览所呈现的并非控制与效果之关系的陈词滥调，而是关于形状、真实和现实的辩证法，以及对坚固与永恒之物的期待。这些工作最终呈现为一种尝试对抗绘画平面的努力。

北京来信：黑桥——30分钟内不收费

去年年底，飘荡许久的黑桥拆迁传闻终于落为了一个具体期限：2017年2月底。艺术论坛邀请了三位前黑桥居民共同完成这则“北京来信”：面对政策性的搬迁令，黄静远和曾宏分别从微观日常生态和共同立场探寻角度提及了“30分钟内不收费”所喻含的一种短暂的苟且；同时，贺勋通过照片和图释的方式捕捉了节日中萧条的二道八号院——可能是黑桥艺术区最后的样貌。曾宏

曾宏

曾宏的个展“抽帧”由五个单频录像和一件音频作品组成。他拍摄了北京郊区一群采石工的机械劳作，这些影像和位于另一空间内的抽象、单调的声音作品形成了一组既对比强烈又互为补充的关系——这组关系连接了他所理解的人的“自然状态”和人对“共同体”的需求。在他的绘画作品中，曾宏使用了一种类似机械制图的工作方法，通过对社会主义时期遗留建筑物外立面和内部空

曾宏个展

当面对图像的时候，我们经常需要承担某种涉及艺术史的繁重理论负担。如何进入曾宏的作品在此刻成为了一个更加亟待解决的问题：在去除所谓抽象的形式后，我们如何观看一幅绘画？更进一步地说，如何通过绘画来实现一种观看的政治？

在名为《绿色上的红色》（

2015年的第一串响炮

三月七日这个星期六，北京的艺术圈开始“骚动”。这个战略性的时间点处于春节长假之后、香港巴塞尔之前，画廊界往往努力地推出自己的艺术家，打响头一炮——在彼此暗暗较劲的同时，也迎合观众想一个下午把重要展览一网打尽的小算盘。随着展讯的曝光，媒体们也卯足了劲，朋友圈中纷纷刷出“周六可是跑断腿的节奏”之类的豪言壮语。据一些微信平台的总结归纳，全国范围内在3月7日前后的展览约有50个，其中大概四分之一发生于北京。