“有时我觉得涂鸦就像第二代迷幻艺术，”黄马鼎（Martin Wong, 1946–1999）在查理·阿赫恩（Charlie Ahearn）于2013年拍摄的纪录片《涂鸦痴迷：黄马鼎收藏》（Graffiti Obsession: The Martin Wong Collection）中说道。这部影片目前正在“地面之上：黄马鼎涂鸦艺术收藏展”（Above Ground: Art from the Martin Wong Graffiti Collection）中展出。这一说法不无道理——涂鸦甚至可被视为20世纪80年代的抽象表现主义：充满动作感和感染力，蕴含强烈的社会反抗精神。这是纽约城市博物馆第二次为黄马鼎的藏品举办展览（上一次是2014年的“城市即画布”[ City as Canvas]）。1994年，黄在被确诊感染艾滋后不久，将其涂鸦收藏赠予该馆。

展览亮点包括涂鸦界传奇人物Dondi, Futura 2000, Lady Pink, QUIK的作品，以及Stan 153的一件画布作品《绿色褶皱立体声》（Green Krinkle in Stereo，1983）。这幅作品惊似艺术市场宠儿陶芭·奥尔巴赫（Tauba Auerbach）二十多年后创作的“折叠画”。尤其值得一提的还有李·奎诺内斯（Lee Quiñones）的《贝切斯特的早餐》（Breakfast at Baychester