池崎拓也和升谷真木子

迁移寄居乃是做一名艺术家的基本生存状态——这种说法虽属老生常谈，但在艺术家池崎拓也（Takuya Ikezaki ）和升谷真木子（Makiko Masutani）的双人展上却得到了个性化的重新阐述。池崎拓也去年搬到纽约生活，出生于日本南部亚热带海岛——德之岛的他发现纽约的冬天让人难以忍受。雪上加霜的是，作为一名移居者，他在纽约认识的人很少，与外部世界的接触很多时候都来自邮寄到家的宣传材料（“欢迎成为惠特尼美术馆会员”）和网上购物的快递包裹。此次展览的系列作品题为“地址上的地址”（The

掀起生命的布局

六厂纺织文化艺术馆开幕后的首展”掀起生命的布局”是一个惊喜，却曝光甚少。这个由废弃纱厂改造而成的艺术馆位于相对偏远的荃湾地区，展示的17位艺术家尽管国际闻名，却不太为本地观众所熟知。其中，8位艺术家来自印马菲泰越等东南亚地区，7位来自中日韩港台等东亚地区（包括来自比利时但现居台湾的艺术家海蒂·芙欧特），加上澳大利亚和印度，经由日本策展人高桥瑞木策划，该展览呈现出了一种在香港语境也不算常见的亚太国际感。

《意志的胜利》因YouTube管制“极端主义”被移除

本周三，YouTube宣布其正在收紧对仇恨言论和歧视性内容的管制，“如果任何视频内容含有特定种族、宗教信仰、性向等较其他群体更为优越的言论，借此证明歧视、区隔或排挤的合理性，均会从YouTube上移除。”该政策导致宣扬纳粹意识形态的内容，和否认“有明确记录的暴力事件”（如大屠杀或桑迪·胡克小学枪击案）发生的视频被移除。

被移除的视频包

亚洲文化协会宣布中国和香港地区奖助金得主

本周三，非营利性机构亚洲文化协会（Asian Cultural Council，ACC）宣布本年度中国和香港地区奖助金得主，这一奖助项目将为艺术和人文领域的艺术家、策展人和学者提供专业发展和文化交流的资金支持。

今年的中国地区得主包括：广州时代美术馆首席策展人蔡影茜、现居北京的策展人陈立、上海雕塑和装置艺术家于吉、艺术家团体鸟头、北京独立编舞家古佳妮，以及清华大学教授兼助理研究员孙诗萌。

赖因·沃尔夫斯将领导阿姆斯特丹市立博物馆

阿姆斯特丹市立博物馆（Stedelijk Museum）今天宣布，赖因·沃尔夫斯（Rein Wolfs）被任命为新任馆长，将于12月上任。沃尔夫斯此前就职于德国波恩联邦艺术馆（Bundeskunsthalle）。市立博物馆前任馆长比阿崔可斯·鲁夫（Beatrix Ruf）因涉嫌利益冲突于2017年10月在争议中辞职，但随后的调查发现这些指控并没有事实依据。

沙迦艺术基金会任命奥马尔·哈利夫为收藏总监和资深策展人

沙迦艺术基金会今天宣布，奥马尔·哈利夫（Omar Kholeif）将担任其收藏总监和资深策展人，负责监督基金会的收藏策略、策划展览和其他活动，以及稳固基金会的国际合作关系。他还会与基金会主席兼总监Hoor Al Qasimi密切合作，协助 Junainah艺术空间的开幕。该艺术空间将用于收藏基金会的一千多件当代和二十世纪艺术作品，以及自1993年起每届沙迦双年展的档案。该空间的建筑由Mona

土耳其导演因抗议政府没收档案被逮捕

土耳其导演和社会行动者奥克塔伊·因杰（Oktay Ince）于5月30日在安卡拉被拘留，被捕前，他曾将自己铐在文化部电影总局办公室外的一根柱子上抗议政府没收其影像档案。这次逮捕是土耳其政府镇压异见活动的最新行动。

据

厉为阁画廊委任莎里斯·亚历山德里安为资深总监，Anna Laudel画廊入驻杜塞尔多夫等

厉为阁（Lévy Gorvy）画廊宣布莎里斯·亚历山德里安（Sharis Alexandrian）将就任画廊资深总监。此前，亚历山德里安自2012年起担任白立方画廊总监，帮助白立方拓展欧洲市场，并成功参与巴黎国际当代艺术博览会（FIAC）。她也是TEFAF现代与当代评委会的成员。

伊斯坦布尔的Anna

今日不同之生活

大田秀则画廊展位入口，一个爸爸充满自信地对儿子进行早期艺术教育，“这是我这辈子见过的最丑的南瓜。”他身体一闪，露出背后草间弥生爬满了黑点的大南瓜。儿童节这天，“JINGART艺览北京”的现场到处可以看到拖着孩子的父母或者拖着父母的孩子。几个有点儿年纪的阿姨对一入口佩斯画廊两侧墙上的宋冬的玻璃窗更情有独钟，指指点点久久不散，可能是在其中发现了自己熟悉的视觉元素。也有人更严肃地谈论艺术——一位女士站在豪瑟沃斯画廊的松谷武判的画前面对着一个戴眼镜的男子讲解，“你看这件组品非常优秀，无论从他的哲学还是从技法来说。”

物之魅力:当代中国“材质艺术”

由巫鸿联合洛杉矶郡立美术馆中国、韩国、南亚及东南亚艺术部总监利特尔（Stephen Little）与中国和韩国艺术策展助理林瑞娜（Susanna

“来”以及“见”的罗列

去杭州前在网上搜索象山艺术公社，俯瞰图上显示是密集连绵的结构，黑白两色，外墙上有窄小的门窗，一晃眼以为是新建的高级监狱，再三确认后才知道果真就是象山艺术公社了。后来从主办方了解到，这处紧邻国美象山校区的“艺术公社”是西湖区政府的项目，设计建造由国美建筑艺术学院李凯生的团队负责，是对占地

艺术工作者传播公共协作表单促工资透明化，揭示收入差距

艺术机构的现任和前任员工们正在一份名为“艺术/博物馆工资透明化2019”的Google公共表单中分享他们的工作条款和薪水。这份文件由费城美术馆的一名员工创建，于本周五上午开始传播，目前参与者包括声称在大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆、惠特尼美国艺术博物馆、布鲁克林博物馆、古根海姆博物馆和哈佛博物馆工作的员工。

表单创建者Michelle

威双金狮奖获得者立陶宛馆因资金不足将削减表演场次

自立陶宛馆获得威尼斯双年展最高荣誉金狮奖以来，众多观众想要观看其八小时的制作《日与海》（Sun & Sea（Marina）），一部探讨气候变化如何影响我们生活的歌剧。然而，组织者没有预料到会有如此多观众，并且由于预算不足，他们被迫削减表演次数。

“进入开幕周后，我们没有足够的资金保证可以演到双年展结束，甚至一周表演一次也很难，”立陶宛馆策展人Lucia

芝加哥艺术学院将出售三百余件馆藏中国艺术品

芝加哥艺术学院计划在今年9月中的纽约佳士得拍卖上出售300多件来自其馆藏的中国艺术品。

“我们的策展人一直在评估和改进博物馆的藏品，”芝加哥博物馆在提供给《芝加哥论坛报》的一份声明中说，“这次拍卖使我们可以出售一部分来自我们已经取得较大广度和深度的领域的馆藏作品，所得收益将进入亚洲艺术部门的收购基金。”

其中的精选藏品，包括一系列明

第二届JINGART艺览北京开幕

5月30日，第二届“艺览北京”（JINGART）在北京展览馆揭开帷幕。本届艺博会汇集了41家来自全球34个城市的展商，总展览面积超过一万平方米。在博览会举行前后一周时间内，JINGART亦与北京十余家艺术机构合作，集中呈现各类展览和艺术跨界活动。

北京展览馆是由苏联建筑师联合设计，建成于

2019年新加坡双年展精选艺术家及作品公布

5月29日，新加坡美术馆宣布2019新加坡双年展“正确方向的每一步”（“Every Step in the Right Direction”）的首批参展艺术家。此届展览将探讨生而为人常见的状态，探索“希望”在推动社会革新时所扮演的催化角色。共有来自新加坡、东南亚及其他地区的70多位艺术家共同演绎展览主题。2019新加坡双年展属于新加坡两百周年纪念活动一环。展览定于2019年11月22日开幕，将持续展出至2020年3月22日。

西九文化区管理局委任吴志华出任香港故宫文化博物馆馆长

西九文化区管理局于5月28日宣布，吴志华博士将出任故宫文化博物馆馆长一职。他将于2019年8月5日履新，负责发展博物馆的策略愿景、展览和节目，以及管理其馆藏、展览、教育、观众拓展策略、营运、筹款和财务管理。

吴志华曾于香港多间博物馆担任研究、策展和管理职务。2014至2019年出任香港康乐及文化事务署（康文署）副署长（文化），2018年9月由康文署借调至西九管理局协助督导香港故宫文化博物馆的发展。

奥奎·恩维佐（Okwui Enwezor）

1999年，奥奎打电话给我，说他被提名为第十一届卡塞尔文献展策展人。那次电话很长，我们说到了我们各自的女儿，那时候都才一岁，说到这个展览将如何改变她们的未来。

的确如此。

奥奎去世前两周，我坐在慕尼黑一家医院里他的病榻边。他很虚弱。他开始大声地朗读诗歌。这种朗读的体验在他如同吃着最美味的水果一般，咬一口，果汁流到了他的下巴，而他则细细品尝着每个词的发音。

奥奎·恩维佐（Okwui Enwezor）

对我而言，艺术世界里没几件事比和奥奎聊天更有意思了。无论我们谈话的开始多么温和，最后都会变得——如同有一次他突然大笑着评价说的——“拼了命地追根究底”。我很确定，这种愉悦很大程度上来自编辑和作者间的良好关系；十年内，我们在《艺术论坛》和其他刊物合作过不少文章。奥奎展览的魅力在于它们横扫一切的雄心——无论是2002年他在过去十年双年展文化的余晖中论述自己策划的卡塞尔文献展时所说，“打破全球话语核心”；或者要将我们对于战后艺术的认识扩展出西方视角的局限——但这种雄心和他在任何一场日常谈话中所表现出的激情都是对等的。

奥奎·恩维佐（Okwui Enwezor）

回头来看，他做的那些事是多么正确，多么必要，并且是不言自明的，但对于那些在他之前缺少机会和骨气去做这些事的人而言，他所表现出的自如又多么容易被理解成一种轻蔑的姿态。但我知道那并非他的意图；他只不过意识到了需要做什么并且那么做了：他看到没有任何平台可以引起人们对后殖民非洲艺术家作品的关注，于是创办了一本这样的艺术杂志；他看到所谓的国际性展览只不过是欧洲及其美国“白”弟子们自大又浮夸的展示，于是他策划了一个又一个引发变革的、并且真正国际性的展览，更不用说他为美学创新做出的新的、急需的贡献，他探索了此前从未被探索过的区域，其中包括非裔的美国。