纽约评论家杰瑞·萨尔茨（Jerry Saltz）获得美国国家杂志奖评论奖

艺术眼报道：纽约评论家杰瑞·萨尔茨（Jerry Saltz）于美国国家杂志晚宴获得专栏和评论奖（Columns&Commentary award ）。他获奖的三篇文章为：《墙上的“僵尸”：为什么许多新抽象主义作品看起来如此类似？》；《吸纳杰夫·昆斯，世界的创造者和毁灭者》（Taking in Jeff Koons, Creator and

原台湾美术馆馆长倪再沁（1955-2015）病逝

和讯网报道：中国台湾著名画家、台湾东海大学文学院院长暨美术系专任教授、原台湾美术馆馆长倪再沁病逝，享年60岁。

倪再沁1955年生于台北，1981年毕业于台湾文化大学艺术研究所，1997年成为巴黎第四大学艺术史博士候选人。倪再沁不断探索艺术理论，著有《艺术初体验》、《水墨画讲—文人美学与当代水墨的世纪之辩》 等专著，为台湾美术教育事业

对决

片名《利维坦》（Leviathan）除了在旧约圣经中意指结合鳄鱼和鲸鱼的大海怪外，在希伯来语有“漩涡” 之意，且对应了基督教七宗罪中的“嫉妒”。 导演也说受哲学家托马斯·霍布斯（Thomas Hobbes）同名的十七世纪政治哲学经典著作影响（全名为《利维坦，或教会国家和市民国家的实质、形式和权力》又译《巨灵论》），书封面即是一个身体由无数小人组成的巨人，书中探讨人性和国家社会的本质，在自然状态下因为物质的短缺，

莫奈《威尼斯大运河》以2.24亿元成交

大公网报道：2015年2月3日，伦敦苏富比举行的“印象派及现代艺术”晚间拍卖会上，莫奈画作《威尼斯大运河》(The Grand Canal) 拍出2366.9万英镑的高价(约合人民币2.24亿元)，为本专场最高价拍品。《威尼斯大运河》为私人珍藏，曾于伦敦国家美术馆展出八年之久，是该馆的重点展品。

第20届法国卢米埃奖揭晓

法国卢米埃奖于巴黎当地时间2日揭晓，《廷巴克图》收获最佳影片与最佳导演两个重量级奖项，票房冠军《岳父岳母真难当》获最佳编剧，加斯帕德·尤利尔（《圣罗兰传》）和嘉莲·维雅（《贝利叶一家》《裸女露露》）分获最佳男女主角，达内兄弟的《两天一夜》获得最佳法语片奖。

黑方块的旅程：1915至2015年的抽象艺术与社会

继去年皇家艺术学院以抽象与几何为主轴，探讨拉丁美洲现代性的“激进几何学”展，以及同时间泰特现代艺术馆的马列维奇回顾展之后，白教堂画廊今年首展“黑方块的旅程：1915至2015年的抽象艺术与社会”延续相同的线索，以俄国前卫主义为起点梳理形式实验与社会实验之间的复杂关系。这场极具野心的展览的关注范围不仅在时间上跨越一个世纪，在空间上也尝试覆盖欧美之外的地区。原本不大的展厅因为这样的视野设定而塞满了上百件作品。以马列维奇仅有A4纸大小的《黑方块》为首，展览前段的设置简洁紧凑。除了罗德钦柯（Rodchenko）散布在莫斯科和柏林的广播塔摄影以及费尔南德•莱热（Fernand

普拉达基金会米兰馆将于五月开放

普拉达基金会米兰馆将于五月开放，目前，基金会邀请了维斯•安德森（Wes Anderson） 罗曼•波兰斯基（Roman Polanski）和雷姆•库哈斯（Rem Koolhaas）加入。届时，安德森将设计一个具有传统米兰咖啡馆风格的酒吧，波兰斯基将推出一个电影项目，展出一系列令他备受启发的影片。

澳大利亚艺术家科林•兰思利（Colin Lanceley）(1938-2015)去世

澳大利亚艺术家科林•兰思利（Colin Lanceley）去世。他最初是悉尼艺术小组Annandale Imitation Realists的年轻艺术家，之后去了伦敦，在Marlborough画廊展出。1991年他获得了澳大利亚创意艺术委员会的奖学金。生前，他的作品在泰特，维多利亚&阿尔伯特博物馆，纽约MoMA和所罗门R.古根海姆博物馆展出。

阿德林•根涅（Adrian Ghenie）将代表罗马尼亚参加五十六届威尼斯双年展

画家阿德林•根涅（Adrian Ghenie）将代表罗马尼亚参加五十六届威尼斯双年展，艺术家在阿姆斯特丹Stedelijk博物馆，根特的S.M.A.K举行过展览。根涅于2005年与人共同创办了当代艺术展览空间Galeria Plan B。目前他居住在柏林。

艺术家穆里纳里尼•穆克吉（Mrinalini Mukherjee）(1949-2015)去世

艺术家穆里纳里尼•穆克吉（Mrinalini Mukherjee）去世。她尝试多种媒介的实验，曾受到牛津现代艺术博物馆的邀请，展出1994年到1995年的雕塑。穆克吉居住生活在新德里。

《诗人出差了》获第44届鹿特丹国际电影节最佳亚洲电影大奖

由雎安奇执导的《诗人出差了》（Poet On A Business Trip）获得第44届鹿特丹国际电影节最佳亚洲电影大奖。本片由雎安奇执导，主演诗人竖（侯献波），出品人方励，制片人李振华。

《诗人出差了》是一部叙事结构相当不寻常的公路片，讲述了一个诗人在出差的路上一边猎艳一边写诗的故事。

埃里克•索斯

埃里克•索斯（Alec Soth）的摄影作品呈现了美国当代社会的一个真实缩影。《歌本》（Songbook, 2015）的发行开启了2015年，可在MACK上买到，同时与此相关的展览，于今年冬天和春天于纽约的Sean Kelly画廊，旧金山的Fraenkel画廊，明尼阿波利斯Weinstein画廊和柏林的Loock画廊巡回举行。他在此讲述了做《歌本》的过程和它与音乐业的关系。埃里克•索斯近期在纽约的展览展期为1月30日至3月14日。

图像意识

在大都会艺术博物馆的一间十三至十六世纪波斯和中亚艺术展厅里，有一张来自乌兹别克斯坦的纸上小型绘画，画上描绘的是登宵节，即先知穆罕默德升天的场景。画上的先知身着蓝色外衣，戴头巾，骑在人面兽身的仙马(al-Buraq，布拉格)上，眯着眼睛，脸上带着祝福的笑容。天使加布里耶（Gabriel）带领穆罕默德从耶路撒令出发，去往祥云萦绕的天堂，而在耶路撒冷的清真寺里，一本古兰经面临着被烈火吞噬的命运。

Hauser & Wirth画廊将代理麦克‧凯利艺术基金会

Hauser & Wirth画廊和麦克‧凯利（Mike Kelley）艺术基金会共同宣布，画廊将代理这家2007年成立的基金会。麦克‧凯利（Mike Kelley）艺术基金会将通过凯利工作过之地的改革和挑战性项目，来推动慈善项目的发展。基金会将负责保存艺术家的遗产，对凯利的作品进行研究，出版。麦克‧凯利于1954年生于底特律，2012年于洛杉矶逝世。

2015威尼斯双年展墨西哥艺术家公布

墨西哥国家美术馆宣布，艺术家塔尼亚•坎迪阿尼（Tania Candiani）和路易斯-菲利普•奥特佳（Luis Felipe Ortega）将于2015年代表墨西哥参加威尼斯双年展。展览由卡拉•亚索（Karla Jasso）策划，艺术家届时将在地创作一件装置Possessing

眼睛机器：哈伦·法罗基（Harun Farocki）的艺术

去年夏天，哈伦·法罗基（Harun Farocki）逝世，享年七十岁。但早在这之前，法罗基就已经在战后电影史上占据着一个独特的位置。他的影片既不能被归入叙事传统，也不能被算入记录传统。在上世纪六七十年代德国新电影运动中登场的艺术大师里，法罗基始终是最不为人知的那一个。为了阐明他对图像以及观看伦理从未间断的重要质询，《Artforum》杂志特邀学者D.

伦敦国家美术馆的伦勃朗后期作品展

“伦勃朗：后期作品”为思考绘画的可能性提供了一个绝佳机会。除了非常早的一些作品，伦勃朗的画对我而言，风格非常统一。 那么，他究竟是否如提香和毕加索那样，在晚期也形成了一种明确的风格呢？且不论副标题如何，这个展览实际上展出的是伦勃朗人生后三分之一的时光里所创作的作品（1650年代到1669年）。“成熟期作品”也许是更为名副其实的副标题。尽管在这段时期里，伦勃朗经受了破产（1656年）、被市政厅回绝（1662年）以及亲人过世（1656年，他的同居情人亨德里克耶·斯托菲尔斯[Hendrickje

第十届上海双年展

在贾樟柯2004年的电影《世界》里，主角在模仿世界名胜的雕塑之间渴望自由，没有出过国的她天天流连世界的幻影中。双年展经常通过艺术稜镜折射世界；此类展览的鼻祖—威尼斯双年展诞生于世界博览会兴起的年代。当然今日双年展反映的世界，不是现代主义的理性透明凝视照亮的水晶宫，而是不断膨胀的多重宇宙。第十届上海双年展的主策展人安塞姆·弗兰克(Anselm

2015年2月

Ignacio Uriarte个展

Ignacio Uriarte的优势在于，即便最不了解艺术的普通观众也有理由在它们面前会心一笑。用四色圆珠笔按不同比例的颜色混合涂满一张张纸，并将它们按色板的过渡方式排列，一摞A4纸以每秒增加25张的速度增高，累积到一定高度再缓缓下降的定格录像，几百张折痕不同的信纸所构成的墙上雕塑，这些利用办公用品进行的创作，因其视觉形式上的协调与秩序而充满极简主义的美感，以至于难以判断艺术家对日常办公经验究竟持何种态度。但很快，荒诞就从一丝不苟的美感中浮现——艺术家完全摒弃了办公用品的原本用途，将“浪费”行为变成了一场利用有限条件发挥无限创意的游戏。在成为艺术家之前，Ignacio