伦敦2014年未来地图奖公布

伦敦扎布鲁多威茨（Zabludowicz）收藏宣布艺术家杰森•菲尔（Jason File）获得2014年未来地图奖（Future Map Prize）。这一奖项支持艺术毕业生。菲尔毕业于切尔西艺术学院，除了获得奖金外，将受邀创作一件限量版作品。

艾米•卡佩拉佐（Amy Cappellazzo）创办Art Agency Partners

前佳士得战后当代艺术部主席艾米•卡佩拉佐（Amy Cappellazzo）将与阿兰•施瓦茨曼（Allan Schwartzman）合作，共同创办Art Agency Partners, 这一机构将为收藏人和基金会提供关于艺术的各方面建议，艺术品购买，出售，长期发展策略等。卡佩拉佐二月份离开了佳士得。

泰康空间系列新书发布

3月28日，泰康空间举办新展“电光火石”，与展览同时也进行了一系列的新书发布，其中包括由泰康空间董事长亦中国嘉德拍卖公司创始人陈东升口述、泰康空间艺术总监唐昕主笔的《一槌定音——我与嘉德二十年》，泰康空间十周年系列丛书：《从泰康空间谈起》、《从复兴门到草场地：2003-2013》、《中国非营利艺术机构》，《展览》。

横卧在未来的只有尸体

在出现片名的那一场戏里，导演刁亦男第一次展现了他主动介入这个故事的强力。我们看到1999年的张自力和小王开着车穿过地下隧道，接下来似乎是一个反打镜头，展现两人开车前进的主观视角，当车通过隧道开始上坡的时候，我们看到在坡道右侧停着一辆摩托车，而驾驶员就倚靠着旁边的墙壁瘫坐在那里，这时前进中的主观视角镜头并没有停下，而是往前超越了摩托车之后调头往回，再次超过摩托车之后再调头停在摩托车旁边，屏幕上突然出现字幕“2004”，接下来一辆电动车入画，而摄影机还停在那里。

龙美术馆开馆大展“开今·借古”开幕

2014年3月28日，“开今·借古”——龙美术馆（西岸馆）开馆大展正式拉开帷幕，本次开馆大展特邀王璜生担任总策展人，曹庆晖、郭晓彦任联合策展人，以艺术史脉络的梳理为线索，结合龙美术馆自身的收藏特色，将开馆展的主题定为“开今·借古”。展览分为“古代·当下”、“国画·洋画”、“个案·历史”三大板块，展出包括中国当代艺术、中国近现代艺术和传统艺术在内的两百余位艺术名家的三百多件艺术作品。

2014胡润艺术榜公布

日前，“2014胡润艺术榜”在北京发布。50岁的中国内地知名油画家曾梵志以总成交额9亿元人民币问鼎这一榜单。94岁的油画家朱德群和2013年的“状元”周春芽这次分列二、三名。今年是胡润研究院连续第七年发布“胡润艺术榜”，雅昌艺术网是胡润艺术榜的数据支持机构。

Superflex

“一个姿态能让人警醒，”布莱恩·奥多尔蒂（Brian O’Doherty）在他著名的论述《白立方之内》（1976）中这样写道。“如果姿态能教人警醒，那也是通过讽刺和诙谐，通过诡计和震惊。” 奥多尔蒂所说的姿态——作为元作品，异轨，改变游戏规则的关键元素——似乎一直是丹麦艺术小组Superflex实践的核心。最近哥本哈根夏洛滕堡美术馆（Kunsthal

华人艺术家朱德群逝世（1920-2014）

著名华人艺术家、法兰西学院第一位华人院士朱德群于2014年3月26日凌晨逝世，享年94岁。

朱德群1920年出生于江苏省，1935年考入国立杭州艺术专科学校师从林风眠，毕业后在中央大学任教，1949年随校迁往台湾，1955年赴法国后定居，1997年当选法兰西学院艺术院终身院士，其绘画融合了中国传统水墨意韵与西方抽象油彩绘画，代表作有《红肥绿瘦》（1959）、《夜光》（1976）、《天之气韵》（1982）、《雪霏霏》（1990-1999）及《永存的刹那》（2003-2004）等。

贾奈娜‧查普：思索景观

钢筋水泥的香港中环，罕见一寸绿地，也许是因为这路程，在步入巴西／德国艺术家贾奈娜‧查普（Janaina Tschäpe）的个人展览“思索景观”(Contemplating Landscape) 时，有一种“绿洲式”的呼吸感。亮丽纯净的颜色织起起一种无形的热带气息，艺术家对色彩和形态的显著塑造很容易能从她的背景所了解到，于巴西长大的查普对亚马逊流域景观形态有多年的观察和实践。

徐渠：瞬间

在2013年泰国曼谷“可变的形式和不可变的意识”个展中，徐渠对在作品中袒露观点的克制态度已初现端倪，德国留学的经历使他趋于以理性的逻辑思维来讨论意识和形态的嬗变。在国内的首次大型个展“瞬间”中，徐渠得以借助更加开阔的空间来实践简化的叙事语言给人带来的更加直截了当的视觉感受。

展厅主体部分展出的是《无限》（2014）， 高清投影屏幕上粉

第十届宣言展宣布艺术家名单

第十届宣言展近日宣布艺术家名单。其中包括艺术家Francis Alÿs, Juan Muñoz, Wolfgang Tillmans, Slavs and Tatars, Pawel Althamer, Ragnar Kjartansson, Mierle Laderman Ukeles。策展人Kasper

第七届华语纪录片节征片进行中

由采风电影主办的第七届华语纪录片节将于2014年9月举行，据了解，为了征集了更多佳作，华语纪录片节报名截止日期将延至2014年4月21日（星期一）。本届纪录片节共分为“竞赛”及“推介”两部分，“竞赛”部分现正接受报名，主办方表示希望各地纪录片工作者都积极参与。。“采风电影”成立于2004年，属于非牟利型艺术机构，成立至今，一直致力于纪录片发展的推广。除了各界电影工作者的积极参与，本计划还得到了利希慎基金、香港艺术发展局及达微慈善基金支持。详情可登陆

建筑师坂茂（Shigeru Ban）获得2014年普利茨克建筑奖

日本建筑师坂茂（Shigeru Ban）获得2014年普利茨克建筑奖。评委会这样认为：“他的建筑为那些遭受重大损失的人们，提供了庇护之地，社区中心和精神空间。”作品经常运用可持续材料。“当悲剧发生时，他常第一时间就赶到现场。”坂茂曾在卢旺达，东京，印度，中国，海地和日本做过建筑设计。他1957年出生于东京，在南加州建筑学院和纽约的库珀联盟建筑学院学习过，1984年毕业。颁奖典礼将于2014年6月13日在阿姆斯特丹的Rijksmuseum举行。

一城所仰

从大雁塔附近古色古香的住处，到北池头的OCAT 西安馆，一路上仿佛穿越了两个时代。下车后走在街上，恍然间我觉得自己置身于北京的某一条新开发的住宅小区里。有些雾霾的空气，红绿白标识的便利店，写着“一城所仰”的地产道旗广告，比比皆是的中介机构，聚集了表情麻木的成年人的亲子大世界…千篇一律的都市面目很容易将人原有的兴致与好奇心消磨掉。此前，OCAT

郝量：幽邃之地

在蜂巢当代艺术中心举办的郝量个展题为“幽邃之地”。远看墙上挂着的昏暗作品，的确显得深沉隐晦，但随着步伐迈近，阴沉逐渐转为清幽，显露出天光云影。的确，暗处有光则为幽，此题为郝量绘画的空间感作出了贴切的提示。

郝量的绘画有着明确的主题，多为转译或演绎一则古老的玄幻故事。比如展厅中央的展柜所展示的两组绢本重彩《搜异录——续夷坚志》（

萨拉·卢卡斯将代表英国参加2015年威尼斯双年展

萨拉·卢卡斯将代表英国，参加2015年威尼斯双年展。卢卡斯1987年毕业于Goldsmith学院，和达明赫斯特翠西艾敏等人参加了1988年的群展Freeze。1992年，她举办了两次个展，此后开始运用现成品和家具做人体器官，作品涉及死亡，性，性别。卢卡斯2003年参加为你斯双年展，作品被很多机构收藏。去年秋天她在伦敦的白教堂画廊举办了回顾展。目前她在纽约的Barbara

高古轩将在纽约开设两家新画廊

高古轩将在纽约开设两家新空间，一是位于七十七街公园大道一层，另一家是位于下东区的Delancey，这里此前是一家银行。Urs Fischer的雕塑展将于四月三日在两个空间开幕。说起住宅区附近的画廊，高古轩表示：“我没打算找新空间，只是去年冬天天冷无法走路时，开车上班路上看见橱窗里的广告，说那里可以出租，于是就做了决定。这里远离喧嚣，没有商店，感觉很好。”

Uma

今年3月，Uma在BANK艺术空间呈现了两场“UMA和她的剧场”，透明的长锥体面具带来的“尖端恐惧”刺激着在场观众，充满紧张感的表演讨论身体边界与客体关系。在访谈中Uma谈到现代独立舞者与舞蹈编导的经验对她近期创作的影响，以及她对艺术实践的感悟。

这次在

凯瑟琳•奥比等艺术家回归LA MoCA

《洛杉矶时报》报道：艺术家约翰•巴德萨利（John Baldessari），芭芭拉•克鲁格（Barbara Kruger）, 凯瑟琳•奥比（Catherine Opie）等人重新回到洛杉矶当代艺术博物馆董事会（LA MoCA），希望能结束博物馆一年内所面临的财政危机。2012年，三位艺术家以及艾德•拉斯查（Ed

瑞士策展人Markus Brüderlin （1958-2014）去世

瑞士策展人、艺术史学家、沃尔夫斯堡艺术博物馆馆长Markus Brüderlin去世。90年代，Brüderlin担任奥地利科学、研究和艺术部的艺术总监，并创办了艺术杂志《Springer》, 之后参与到Beyeler基金会的工作，在那里一直担任策展人，直到2004年。自2008年起，他开始在布伦瑞克美术学院担任教授。