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蒂芙尼·希亚和艾哈迈德·奥马尔获2024巴洛斯艺术奖
现居纽约的艺术家和影像创作者蒂芙尼·希亚（Tiffany Sia）和苏丹裔挪威籍视觉艺术家艾哈迈德·奥马尔（Ahmed Umar）获得第25届巴洛斯艺术奖（Baloise Art Prize）。这是隶属于瑞士巴塞尔艺术展的最大奖项，每年颁发给关注新兴艺术家的“艺创宣言”（Statements）单元的两位参展艺术家，奖金30000瑞士法郎。与艺博会共同负责该奖项的巴洛斯集团（The
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黄炳谈童年记忆
童年从未离开过我们。对于很多艺术家来说，童年是诱发他们走上艺术创作之路并持续至今的最初动机。在新书《梦宝宝——艺术家与他们的童年记忆》（Dream on Baby – Artists and their Childhood Memories）（Hatje Cantz出版社，2024）中，格辛·博尔切特（Gesine
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惠特尼双年展2024
作为一个常常被认为把握着时代脉搏的双年展，惠特尼双年展今年展出的移动影像作品几乎全部以历史——其叙事、主体、讲述者——作为重要考量。但是在美国和其他地方，历史本身已经成为当代论争的一个重要议题。谁能料想，我们会像佛罗里达州现在教导人们的那样，去推敲奴隶制是否使被奴役者从中受益？谁又能想到，纽约州有着百年历史的枪支管制法律会遭遇挑战，1864年的堕胎禁令会在亚利桑那州恢复执行？
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易卜拉欣·内姆将领导贝鲁特艺术中心
贝鲁特艺术中心（Beirut Art Center, BAC）6月6日宣布，作家、策展人和创作者易卜拉欣·内姆（Ibrahim Nehme）已被任命为新任总监。他将接替自去年起担任此职的里姆·沙迪德（Reem Shadid）。根据发在Instagram的一份声明，这家成立了15年的非营利组织宣布正在转变管理结构，因此总监一职将侧重于筹款、财务稳定和管理。内姆的任务是“与咨询委员会一同制定艺术愿景，邀请策展人组织BAC的展览和活动”。
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尼古拉·迪特里希被任命为Liste艺术博览会艺术总监
德国艺术史学家尼古拉·迪特里希（Nikola Dietrich）被任命为巴塞尔Liste艺术博览会艺术总监，9月1日起生效。她将接替乔安娜·卡姆（Joanna Kamm），后者自2018年开始担任这一职务，但在今年初因病离职。迪特里希目前正在科隆雕塑公园（Skulpturenpark Köln）策划第11届科隆雕塑展（KölnSkulptur
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布鲁克林博物馆馆长住所遭破坏
6月11日晚，布鲁克林博物馆馆长安妮·帕斯特纳克（Anne Pasternak）位于布鲁克林的住所遭破坏。公寓楼入口处悬挂了一条横幅，上面用大字写着“安妮·帕斯特纳克布鲁克林博物馆白人至上主义者犹太复国主义者”；下面用较小的字体重复三次写着“资助种族灭绝”。她家前门上被喷涂了一个倒置的红色三角形，该标志常被哈马斯用来标记军事目标，最近在全美大学呼吁以色列停止攻击加沙的抗议活动中也时常出现。入口附近被泼洒了红色颜料，并用模版喷了“你手上有血”这几个词。此外，还有几位犹太博物馆董事会成员的住宅也成为了破坏目标。
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安雅·加拉乔将设计伦敦首个永久性艾滋纪念碑
英国艾滋病记忆组织（AIDS Memory UK）宣布，英国艺术家安雅·加拉乔（Anya Gallaccio）被选中设计伦敦首个艾滋病永久性公共纪念碑，其他四位入围艺术家包括瑞安·甘德（Ryan Gander）、哈罗德·奥菲（Harold Offeh）、沙普尔·普扬（Shahpour Pouyan）和戴安娜·彭塔尔（Diana
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纽约Simone Subal画廊关闭
2011年开设于纽约下东区的Simone Subal画廊将于6月22日永久关闭。关闭之日为该画廊当前展出的艺术家姜小蛮（Nova Jiang）个展的最后一天。在近十三年的经营中，该画廊以展示新兴艺术家的实验性作品而为人所知，其中很多作品以身体为主题。该画廊目前代理的艺术家包括朱利安·比斯姆（Julien Bismuth）、巴塞拉·汗（Baseera
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本·沃蒂耶（1935-2024）
自学成才的法国艺术家、激浪派（Fluxus）创始人之一本·沃蒂耶（Ben Vautier）于6月5日在法国圣庞克拉斯家中自杀身亡，享年88岁，数小时前，他的妻子安妮因中风去世。自20世纪50年代开始，本就积极倡导“一切皆艺术”的理念，他不仅将这句话融入自己的许多作品中，还将生活本身视为艺术不可分割的一部分。他的文字作品甚至已深入法国的民族意识之中。法国总统马克龙在关于这位艺术家去世的声明中写道：“在我们孩子的铅笔盒上，在许多日常用品上，甚至在我们的想象中，本都留下了他的印记，这些印记自由又诗意，轻盈又深邃。”
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环保行动者在奥赛博物馆莫奈画作上张贴海报
6月1日，“食物反击”（Riposte Alimentaire）组织的一名气候环保抗议者在巴黎奥赛博物馆的莫奈作品《罂粟花田》（Coquelicots，1873）的保护玻璃上粘贴了一张不干胶海报。海报描绘了一片血红的荒芜景象，与莫奈笔下的田园风光形成鲜明对比。年轻的行动者称，这幅海报表现的是“如果我们不采取任何措施，等待我们的将是噩梦般的景象”。这位抗议者面向展厅中的观众，一手举起，另一只手用胶水粘在身后的墙上，说：“气温再上升四度，等待我们的将是地狱”。
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费城艺术大学宣布关闭
费城艺术大学（University of the Arts）宣布将于6月7日永久关闭。这所多年来培养了包括亚历克斯·达·科尔特（Alex Da Corte）、路易斯·菲什曼（Louise Fishman）、黛博拉·威利斯（Deborah Willis）等艺术家的学校，与美国不少艺术院校一样，在疫情之后陷入财务危机。此外，近年来该院校包括招生办公室、院长以及校长等职位在内的高层管理人员的流动率很高。
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熊佳翔
熊佳翔的个展“雨水与灰尘”在他位于草场地兴达应用技术研究所的几间工作室里展开,不同媒介的作品被分隔在四个展厅里，前后构成了相对独立的四幕。展览标题中的“灰尘”，直观地显现为第一间展厅地面上铺成长方形的大片灰土，这些灰土来自熊佳翔冬季取暖烧尽的木柴等物料。在这块特殊的“屏幕”上，投影播放着由月食、蹦床、装饰射灯等视频素材拼贴而成的动态影像。对应标题中的另一个意象“雨水”，《水滴》（2023）这件作品被设置在第四展厅，观众需要从小门侧身走入。在这里，四面墙完全被A4尺寸的白纸列阵覆盖，白纸上附着着商业广告拍摄中常用的仿真水滴。踱步其间，不免有身处隔音审讯室或汉白玉地宫的禁闭感。
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鸟头
由宋涛和季炜煜组成的艺术家组合“鸟头”近期在北戴河阿那亚的UCCA沙丘美术馆展出了他们自2021年开启的持续性项目“云云”。最初，鸟头邀请不同领域的网络红人参与，为他们拍摄肖像，并将艺术家选择的肖像与云并置的照片寄给每位拍摄对象，让他/她在照片上留下痕迹，形成“云的起源”系列摄影。在此次展览“鸟头：云云”中，两位艺术家试图通过摄影、影像
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仅靠我们自己不能往前
今年的画廊周北京令人联想到四月初由其作为协办机构参与的群展“共贯与多元：当代绘画艺术新样态”（展览于4月6日到16日在中国美术馆举办）里的一件作品——陈飞的《太平图》。来自中国各地的主食，比如馒头、馍馍、粽子被满满地铺在桌上。这些日常主食本能地勾起了我的食欲，贴着金箔的背景很容易让人产生膜拜之情，一派太平盛世的景象。在画廊周正式开幕前一周，不少展览纷纷开幕，期待值随之被拉满，北京似乎还是那个劲儿劲儿的北京。CLC画廊合伙人周翊说，我们会拿出这一年最有实验性的项目给画廊周档期。
