李清美在香港Square Street画廊的个展“我的目光清澈如你的呼吸”系统性地呈现了艺术家的创作实践：她以皮肤作为思考与创作的起点，通过绘画、雕塑、装置、写作、录像、AI生成、公共工作坊等多种媒介，探讨如何立足于局部性的身体经验，消解既有知识范式对具身的凌驾与悬置，并以主观感受为根基，建立自我与他人、个体与环境、有机与无机、人与世界的连结。李清美将其创作方法命名为“观皮”，并自述创作构想源于五年前病毒肆虐时期——在各种意义上的隔离与不安中，她以冥想对抗焦虑和脱节：通过将目光聚焦于皮肤，有意识地将目光和思绪从不可理喻的外部拉回当下，观察呼吸和身体的细微感受，重新调整内在秩序。

展览试图以女性主义立场动摇普世性客观真理的立场——艺术家自述和策展文本都有意援引唐娜·哈拉维（Donna Haraway）的“处境知识”（situated knowledge）理论，强调具身性以及从局部出发的认识论。同样显而易见的，是洋溢于绘画装置中的身体感官性。李清美通过材质的碰撞和变装，颜色与图案的流动隐喻，呈现对私人记忆的诗意再现。她用矿物颜料绘制的抽象图案形似纠缠交汇或无限接近的胴体抑或花朵（植物性器）。与霍洛韦尔（Loie Hollowell）或欧姬芙（Georgia