Catherine Taft

  • 所见所闻 DIARY 2011.08.17

    丰饶角[阿斯本，科罗拉多]

    8月3日，一大群捐赠人、粉丝和收藏家汇聚到非收藏机构阿斯本艺术博物馆(Aspen Art Museum)。这些来自全球各地（或者来自另一个城市的第二故乡）的支持者来到这里朝圣，参加这个高海拔的博物馆一年一度的系列募捐活动“wineCRUSH”，组织该活动的赞助人是Amy Phelan和John Phelan。Phelan的家和阿斯本博物馆本身差不多——幻觉般的风格、让人眼花缭乱而又兴奋不已的娱乐活动，真是令人大开眼界——但是，这座房子的华丽与我们东家的朴实谦逊却形成了对比，他们以拥抱和香槟迎接客人，这些客人们堵在入口，和朋友、熟人和艺术家们交谈寒暄，这时候闪出一队穿着白色衣服，戴着苏富比钻石的模特，另外还有少数精心布置的保安，他们环顾四周，时刻保持着警惕。

    我正要去花园帐篷的时候，吹来了一阵洛矶山季风，而这座帐篷在狂风中能够岿然不动，实在令人不可思议。在膳食总管桌子旁边，我发现了艺术家Lawrence Weiner（在入口的地方可以看到他的作品——潦草地写着：BEFORE AFTER A HOLE IN TIME）。他说：“在瑞士，人们喜欢喝发酵时间很短的酒，所以我喜欢喝苏格兰威士忌，”他说着开始慢慢地品尝这种短发酵期的烈酒。在谈论了酒之后，我们又聊了维也纳行动主义和1950年代来阿斯本博物馆参观的艺术家们，然后我们都找到了自己的桌子。在晚餐上，艺术家Rashid

  • 所见所闻 DIARY 2010.08.16

    阿斯本之夜

    白杨（Aspen）据说是世界上最大的生物，因此常被当作图腾，象征着族群兴旺。上周三，我兴致勃勃地来到科罗拉多的同名小镇上（Aspen：阿斯本）——虽然季风带来的雷电天气对航行不利——参加阿斯本美术馆（Aspen Art Museum)第六届一年一度的artCrush慈善晚宴以及一系列鼓励当地人慷慨解囊的活动。

    进入阿斯本可是费了一番周折（连公路出口路标都没有），我最后很时髦地迟到了。参加的首个活动是wineCrush－募集资金的开幕仪式，品酒会和晚宴。地点在 John和Amy Phelan夫妇时髦的大房子里，两人为了这个派对把家里香艳的艺术藏品重新挂了一遍。到场嘉宾包括艺术家Mickalene Thomas, Matthew Weinstein, Will Cotton, Josephine Meckseper, Richard Phillips和 Tom Sachs；画商（“艺术作品”节目评委）Jeanne Greenberg Rohatyn；沃霍尔基金会主席Joel Wachs; Hirshhorn博物馆馆长Richard Koshalek，惠特尼美术馆馆长Adam Weinberg,惠特尼美术馆前任董事会主席Robert Hurst以及MoMA PS1总监Klaus Biesenbach。“我很惊讶，居然来了这么多美术馆馆长，”阿斯本美术馆馆长／首席策展人Heidi

  • 所见所闻 DIARY 2010.07.12

    可乐俱乐部[加利福尼亚]

    我们艺术界大部分人都自以为很了解波普艺术。直到上周日看了Mike Bouchet的波普作品我才知道自己错了，他将沙漠中的一个游泳池注满了二氧化碳与热量较少的可乐。这次名为《Flat Cola Pool BBQ》展览是唐人街Mara McCarthy的Box画廊主办的，这也是Bouchet的《My Cola LITE》（2004）系列项目中最为轰动的事件，其中他还将可乐装罐运往中国进行免费分发。按照自由企业的精神，Bouchet为7月4日设计的这个展览探讨了美国特色、消费、过剩，以及快感等问题。

    在这个活动的前一天我就起身来了尤卡谷（Yucca Valley），正好赶上Bouchet开始用5加仑的罐子往池子里注入可乐。这个浴池曾经是歌手Donovan的（但现在属于Paul McCarthy了，他可能还要在这里进行另一个项目）。不管这个地方之前属于谁，现在总有一种怪诞的感觉，好像要发生什么似的。原先的那个小木屋数年前起火了（因为一个客人走的时候忘了熄灭炉子），所以现在就剩下了一个游泳池和一些砖墙。Bouchet看着自己那浓浓的黑色可乐注入池水中，说：“我现在知道海湾是什么样了。”第一批可乐倒了进去，蒸发之后空气中弥散着一些肉桂和丁香的气味。这些可乐中大约含有60吨二氧化碳，这是多么危险啊！我们看得可“Hi”,一共倒入了145加仑的可乐！

    第二天一大早，我是被热浪冲醒的。

  • 所见所闻 DIARY 2009.02.02

    艺术洛杉矶 [洛杉矶]

    上周三我被邀请去艺术洛杉矶，当时距离博览会盛典开幕还有二十四小时的时间，我的直觉告诉我，先别高兴得太早。你要是不买什么的话，那来这干啥呢？周四预览开始，在圣塔莫尼卡机场的Barker Hangar有很多已经打理好的展览可以去参观了，这个新的场地似乎比去年死板的场所有提高。一些画廊布置了他们的展台后，艺术家、收藏家、策展人和记者陆续进来了，共有本地和外来的60家左右的画廊参加今年博览会。有人发现，纽约和伦敦的画廊参加数明显减少（Gavin Brown, Anton Kern, Andrew Kreps, Salon 94, Hotel, Wallspace今年都没长途跋涉来到这里），不过，柏林的画廊依然出现在此，一些来自墨西哥城的铁托们也成为了博览会的亮点。艺术洛杉矶总监Tim Fleming说：“洛杉矶的画廊都很团结。我们期待在开幕夜晚能有收获。”

    尽管我不是他们那一伙的，不过还是很激动，一些名人出现了，比如David Alan Grier, Ty Pennington, Rachel Griffiths, Albert Brooks, Jeff Garlin, Brittany Snow, John Hensley, 说实话，最后俩人我并不认得。在Patick Painter的Francesca Gabbiani两件神秘作品前，Neil Patrick Harris跟他的伙伴David

  • 杂志 PRINT 2010年3月

    阿兰•拉伯斯伯格

    圣摩尼卡艺术博物馆（Santa Monica Museum of Art）

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    “今晚买一份，永远不过时、最好的文字和图片、关于你的故事”，阿兰•拉伯斯伯格（Allen Ruppersberg）利用了美国早期小报商贩的叫卖气息，通过他那花花绿绿、不大不小的拼贴作品《封面艺术》（Cover Art，奇妙系列，1985）让老树开了新花。这件作品由各种混合的拼贴文字组成（如上图所示，或者用标签机打出来的广告，或者是从各种纸上撕下来的不相关的文字），而且大部分材料来自于20世纪中期的印刷图片（其中有教皇的图片、穿着试验工作服的猴子和一些自然景色）。挂在通往《你和我或给与拿的艺术》（You and Me or the Art of Give and Take）展览入口处的这件作品不仅能够对展览的主体部分起到引导作用（这些作品取自他1985-2009年间的创作，形式包括绘画、拼贴和装置，是25年来拉伯斯伯格在美国的首次大型展览）而且也让观众体验到了艺术家本人的感觉，以及他与阅读、书写、消费和收藏的关系。尽管拉伯斯伯格在《封面艺术》的创作中特意采用了他虚构的言说家、作家、第二自我阿尔•里德（Al Reed）的声音，但他的整个艺术实践更应该说是“封面（cover）”：既是纵叠的再现也是日常生活的忠实摹写，将日常生活转化为奇妙的事，但同时又惑然于每日的平淡无奇。

    品味圣摩尼卡艺术博物馆的这个展览的时候，我们就会发现，拉伯斯伯格在不断地为流行遗物、中产阶级

  • 杂志 PRINT 2019年3月

    幸存者综合症：马修·巴尼（Matthew Barney）的新作

    狄阿娜（Diana）是罗马神话中掌管狩猎、生育和分娩的女神——她发誓终生守贞。她既不是妻子也不是母亲，而是一个独身的离群索居者，和一群年轻的处女生活在森林里。受她照拂的动物包括熊、野猪、山羊、雄鹿和成群的野狗。而她本人也是一个捕食性动物，手持弓箭，乳房裸露以便射击。狄阿娜对违背她法令的人的惩罚极为干脆利落，这些法令是保持人与野生动物之间微妙平衡的基础。她最为人熟知的故事是她如何惩治猎人阿克泰翁（Actaeon）的——阿克泰翁偶然看到了狄阿娜和她的侍女们沐浴，于是她把他变成了一头雄鹿，被自己的一群猎犬追赶并吞噬。在她掌管的森林里，狄阿娜是一位无情的女神。

    在由美国最大的手枪军械制造商史密斯威森（Smith & Wesson）赞助的网站NRAWomen.tv上，美国全国步枪队（US National Rifle Team）的神枪手安妮特·沃克特（Anette Wachter）教授着射击技术，解释如何正确使用双脚架，传授一些观测风向的小技巧，并建议你用指甲油标记你的武器以便在存储架上更易于辨识。沃克特是第一位赢得加拿大不列颠哥伦比亚省精确步枪锦标赛的美国女性，她拥有NRA（US National Rifle Association，美国全国步枪协会）三百码民用步枪的全国纪录，此外她也非正式地打破过五百码的纪录。在她的博客30CalGal上，沃克特分享她的胜利，发布第二修正案问题相关的报告，并且出售由.308温彻斯特步枪弹夹制成的首饰。