Lillian Davies

  • 所见所闻 DIARY 2008.11.03

    大宫密谋 [巴黎]

    参加FIAC的那天早晨阴雨绵绵,博览会总Jennifer Flay和Martin Bethenod带领我们参观了Tuileries雕塑。虽然天气不怎样,但是上周二下午的的开幕却非常好。VIP们4点钟冲向场地,一些人喊道:“比Frieze要好——全部都卖光了。”在Frank Elbaz的展台外,我遇到了Rubells夫妇,Mera Rubell正在赞扬巴黎新生的艺术界景象。全球跑的收藏家们似乎并没有被经济危机所吓倒:“虽然金融界形势混乱,但我们依然痴迷于艺术,我们并不打算找寻绩优股,我们只是在做过去的45年里一直在做的一切:寻找最好的艺术家。”

    在Cour Carrée蓬下的画廊家们看起来都很忙碌。Jocelyn Wolff的展台里,最突出的是Franz Erhard Walther的装置,他说:“半小时前我还怀疑呢,但是现在,一切都不错。和慢,但是很好,这也正是我们一直所做的。” Cosmic Galerie的总监则认为今年美国收藏家比以往要少。但对于柏林的画廊家 Jan Wentrup而言,外来的收藏家人数少,并不是什么问题:“伦敦在玩钱,巴黎对钱很认真,收藏家也很认真.”Foxy Production的Michael Gillespie也很同意这种说法:“比伦敦要小,所以新画廊就特别想来参加,但并不饱和。” Isabella Bortolozzi展出了一个Jos de

  • “李姝睿”

    在她的首次欧洲个展上,李姝睿展出了十幅新的绘画和一件影像作品,长约二十四分钟的《婚书》(2018)。这件作品是和音乐家伴侣李带菓合作完成的,亦是她首次运用该媒介;这段影像将这对夫妻的物质和情感材料编织在一起,期间闪现着他们艺术创作的瞬间。八件绘画作品——包括《蒸发之前的时刻,我(编号1-5)》(2018)和《蒸发之前的时刻,你(编号1-3)》(2018)——被并排悬挂在大尺幅纸本上,纸上绘有类似大理石纹路的灰色和黑色曲线。所有这些圆形绘画都是木板布面丙烯画,这些主色调为蓝色的绘画作品看起来就像是巨型的水滴,和欧普艺术鲜明的幻觉主义有着千丝万缕的关联。悬挂在同一空间上方角落中的是《风吹开了一条光》(2017),这件长方形的双联画也是木板布面丙烯画,它似乎捕捉了一面冷凝的光滑镜面上被照亮的屏幕的漫反射。

    影像的开头是一段在树林中嬉戏般的行为表演,李带菓穿着一身手工苗族袍子,在被装饰以李姝睿的蓝色圆形绘画的深色树干间跳跃。她这些画的标题似乎在哀悼一段关系中个体的消失,在建构配偶组合过程中蒸发的独立自我。在《婚书》中,我们没有看到正在创作绘画的李姝睿,而是看到她的丈夫用几种乐器进行演奏:例如琵琶和安比拉琴(一种拇指琴)。

    这件影像作品被安置在一间低矮的地下室空间内,墙壁包裹上了格子图案的靠垫,此外还有一个花架,上面摆满了装在过小的塑料花盆里的鲜花——这些植物包括雏菊和凤仙花,都是一对