霍彤彤

  • 男女有别

    如果说文字的意义在于用语言符号暗示各种关系,那么静态图像则给予我们更多的语义选择。在看似凌乱的各种现象中,静态图像正以更直观、更具掠夺性的方式包含更宽泛的现象。正如这次联展试图描述的一种关系:《男女有别》更像是一次对“性别讨论”的高度概括,借由旁观者的群体审视,让分别来自八位摄影家的作品集体亮相。

    在以往讨论性别关系的摄影作品中,往往缺少来自东方的视角。这次展出的作品,正试图以一种个体观念,消解传统东方的性别哲学。在波兰、韩国与香港纷受好评的中国青年女摄影家刘丽杰的作品《另一种片断》正包含着这样一种不经意的“性别讨论”。作为展出封面的作者,她是这样阐释她画面中的女性形象的:“所有片段虽然仅是关于爱与被爱、本能与习惯;但仍然被带上了现实的印记——它们变成了操纵与妥协、背叛与出走,抵抗与另寻出路、温情与不安”。现实的性别差异让她借用她习惯的方式去表达,因而造就了作品中时常被置于“窥视”位置的女性形象。与“女权”观念相比,她的作品虽然并不能被打上“反女权”的标签,却也以一种更柔和的“软体系”表达对“充满欲望、权力、情感控制、利益交换”的男女关系。与此相似的还有徐勇与于娜的《解决方案》,赤裸的女人与围观的男性,互不相干的冷漠似乎有意强调“男女有别”的现实性。

    整个展出的主角是“女性”,然而“男性”却作为事实上的主角呈现在画面背后,让人不安与唏嘘。强烈的“感官投入”是艺术家派发给观众的

  • 梁远苇个展:115楼1904室

    参观梁远苇的最新个展,像是亲自抚摸了一位70后女艺术家强调“非女性”题材的鲜活心脏,跳动的节奏带你坠入凡尘细琐花纹的绮丽世界之中,与她一起沉思。

    这一组名为《生活的片断》的油画系列,将颜料与艺术家自身的个体感受完美交糅,以艺术家使用的衣服和布单上的花纹为蓝本,汲取回归平和心态的生活感受为灵感,顾盼生活中的微妙细节,强调出一种对布料花纹的再造与修补。画家以极大的耐心,将技巧杂糅于一条一条的准确描画下,即便一小笔的错误,整幅画即要重新再来。画面颜色由深即浅,每一处肌理都绽放出一种难以识破的和谐韵味,每一处花纹都可自成章节,却又与整幅画焕然天成。艺术家以现代派画法遥视中国古典哲学之于线条塑造的影响,或可与画作者梁远苇本身酷爱哲学的个体经验有关。

    来自西安的年轻女艺术家梁远苇,深处于学院背景之中,却强调离析自身的性别身份,展示出一种独特的力量-画面力量与个体状态力量的妥协与和解。与其他同时期青年女艺术家的作品相比,《生活的片断》试图消解关于性别的限制,以冷静、克制、坚忍的画法,表达画作与艺术家自身的容度较量。