新闻 NEWS

  • 2021.05.31

    光州双年展基金会主席金宣廷离职

    据ArtAsiaPacific报道，光州双年展基金会于5月27日宣布，基金会主席金宣廷（Sunjung Kim）将在6月到期后离职，此前她在这个职位上工作了四年时间。金宣廷的离职恰逢她与光州双年展工会的劳动纠纷。该工会于4月26日发表声明，指控金宣廷虐待和不公平地解雇员工。工会将这种虐待归结为“gapjil”（上司的傲慢行为）、对劳动法的无知以及基金会的私有化。

    一位工会成员称，他们的指控包括“主席缺乏领导力，运营缺乏原则性和透明度，以及人力资源团队负责人的失职和滥用权力。”目前光州市政府以及该市的人权办公室、反腐败和公民权利委员会，以及国家人权委员会正在对这些指控进行调查。

    作为2005年威尼斯双年展韩国馆的负责人和2012年光州双年展的联合策展人，金宣廷在2017年被任命为基金会主席。她曾担任2018年光州双年展“想象的边界”的总策展人，并与艺术总监德芬·阿亚斯（Defne Ayas）和娜塔莎·金瓦拉（Natasha Ginwala）共同负责刚于4月开幕的第13届双年展“意识燃起，精神振奋”（Minds Rising, Spirits Tuning）。光州双年展基金会表示将组建委员会来挑选基金会的下任主席。光州市文化和旅游局局长Kim Joon-young证实，遴选过程将是“透明、公平和客观的”。

    阅读全文
  • 2021.05.28

    研究发现洛杉矶顶尖博物馆董事会中黑人仅占5.4%

    据《洛杉矶时报》报道，在洛杉矶最富盛名的艺术机构的334个董事会席位中，只有18个由黑人担任。这一数字占该报调查的10家博物馆董事会席位的5.4%，这表明虽然艺术界自去年5月乔治·弗洛伊德事件以来已经在多样性方面有所进展，但系统性转变仍在以非常缓慢的速度发生。洛杉矶的情况似乎反映了美国艺术界的整体情况，根据2017年美国博物馆联盟（AAM）进行的统计，在接受调查的800家美国博物馆中，至少89%的董事会成员是白人，46%的董事会全部由白人组成。

    该调查还询问了博物馆董事会中BIPOC（即非白人）的人数。在洛杉矶的10家博物馆中，只有19.5%的成员是BIPOC，而洛杉矶郡的人口有74%为非白人，其中9%为黑人。值得注意的是，布罗德博物馆（the Broad）的董事会100%是白人，而奥特里博物馆（Autry Museum）和拉美艺术博物馆（Museum of Latin American Art）则没有黑人董事会成员。

    美国博物馆联盟主席劳拉·洛特（Laura Lott）告诉该报，“虽然变化的步伐很慢，但我确实认为博物馆正在理解，他们的未来取决于如何面对这些问题和以及不太完美的历史。”

    阅读全文
  • 2021.05.27

    劳伦斯·德·卡尔被任命为卢浮宫首位女馆长

    巴黎奥赛博物馆和橘园美术馆主席劳伦斯·德·卡尔（Laurence des Cars）被法国总统马克龙任命为卢浮宫新任馆长。德·卡尔将于9月1日接替即将离任的现任馆长让-吕克·马蒂内兹（Jean-Luc Martinez），成为卢浮宫成立228年来的首位女性馆长。

    选择擅长举办具有挑战性且热门展览的德·卡尔对卢浮宫来说是一种突破，但也在某种程度上代表了该职位传统的回归——在2013年任命来自工人阶级背景的考古学家马蒂内兹为馆长之前，通常该职位由贵族血统的艺术史学家掌舵，而德·卡尔也是贵族后裔，专门研究十九世纪绘画。1994年，德·卡尔开始在奥赛博物馆担任策展人，2017年，她成为政府机构“法国博物馆组织”（Agence France-Muséums）的主管，负责监督卢浮宫阿布扎比分馆的启动，但这项耗资120亿美元的项目多次延误，当马蒂内兹就任卢浮宫馆长时，德·卡尔的职位被策展人和考古学家让·弗朗索瓦·沙尔尼耶（Jean-François Charnier）取代。次年，德·卡尔被任命为橘园美术馆馆长：2017年，她成为奥赛博物馆馆长，并在2019年举办了一场广受赞誉的关于十九世纪西方绘画中黑人女性题材的展览。

    马蒂内兹的第三个任期的竞选活动受到阻碍，因为有人指责他通过商业合作损害了博物馆的品牌，而且塞·托姆布雷基金会对包含该艺术家的一件场地特定作品的展厅的改建发起了诉讼。但在他的

    阅读全文
  • 2021.05.27

    厉槟源荣获2021年Sovereign杰出亚洲艺术奖

    香港Sovereign艺术基金会（SAF）宣布，艺术家厉槟源赢得2021年第17届Sovereign杰出亚洲艺术奖，他以行为艺术摄影照片《倾斜的肖像》获得30,000美元奖金。印度艺术家Rithika Merchant和孟加拉艺术家Imtiaj Rasel分别以作品《萨乌达德》（Saudade）和《巴士之旅》（Journey by Bus）获得了5,000美元奖金的Vogue Hong Kong女性艺术奖和1,000美元奖金的公众大奖。

    厉槟源的创作往往透过行动、录像和行为艺术表演探索物理、物质、概念和社会价值。《倾斜的肖像》表现出艺术家一直在找一根精神上的拐杖，当他手握竹藤倾斜地站立在这棵古老的水翁树上时，厉槟源相信他找到了其中一根拐杖，补足他的“残缺”── 他成为了树木生长出来的一部分。厉槟源由北京艺术实验室创办人、策展人李振华提名参赛。

    由83位独立艺术专业人士组成的提名委员会共提名了来自30个不同国家和地区的艺术家参与本奖项，744 件参赛作品刷新了纪录。奖项评审团最终挑选出来自17个国家和地区的30位决赛入围者，评审团成员包括作家、策展人和博物馆馆长大卫·艾略特（David Elliott）、记者兼作家乔治娜·亚当（Georgina Adam）、艺术家张恩利、艺术评论家约翰·麦克唐纳（John McDonald）以及香港艺术馆之友主席利张锡龄。

    阅读全文
  • 2021.05.26

    拜登政府整肃美国艺术委员会

    据NPR报道，美国总统拜登已经要求美国艺术委员会（US Commission on Fine Arts，CFA）的七位成员中的四位辞职。白宫总统人事办公室主任凯瑟琳·M·罗素（Catherine M. Russell）周一已致函雕塑家查斯·费根（Chas Fagan）、景观建筑师佩里·吉洛特（Perry Guillot）、建筑师斯蒂文·斯潘德尔（Steven Spandle）以及作家兼委员会主席贾斯汀·舒伯（Justin Shubow），要求他们在当天下午6点前提交辞呈，否则将被解雇。

    费根、吉洛特和斯潘德尔已辞职，2018年被前总统特朗普任命为委员会主席的舒伯选择了被解雇，他给白宫的回复中写道：“作为美国艺术委员会主席，我很震惊和沮丧地得知，三位委员和我自己被总统要求辞职或被解雇了。在委员会110年的历史中，从来没有一位委员被总统免职，更不用说委员会主席。这样的罢免将开创可怕的先例。”

    作为独立的联邦机构，CFA向国会、总统和政府提供与纪念馆、政府建筑翻新以及硬币和奖章的制作等提案相关的美学建议。拜登在2月已经撤销了特朗普2020年12月在舒伯的协助下制定的行政命令，该命令规定将新古典主义风格作为联邦政府建筑首选，并将粗野主义建筑描述为“缺乏魅力”和“不受欢迎”。在撤销该命令时，拜登指示行政管理和预算局及相关机构“迅速考虑采取措施”，废除任何可能实施特朗普的行动的规则或政策。总统还下令废除为履行特朗普的行动而设立的“人事职位、委员会、工作队或其他实体”。

    阅读全文
  • 2021.05.25

    保罗·门德斯·达·洛查（1928-2021）

    著名的巴西建筑师保罗·门德斯·达·洛查（Paulo Mendes da Rocha）于5月23日因肺癌在圣保罗去世，享年92岁。保罗·门德斯·达·洛查是国际建筑界的杰出人物，被称为巴西粗野主义之父，他以既富有诗意又具有社会意识的公共设计而闻名，这些建筑通常使用经济实惠的混凝土和钢材来呈现。他设计的很多文化建筑使得圣保罗的城市景观更为现代化，因此受到广泛赞誉。

    门德斯·达·洛查1928年出生于巴西维托里亚（Vitória），1954年毕业于圣保罗的麦肯锡大学建筑学院，并在第二年开设了自己的事务所。他很快就成为“保利斯塔学派”（Paulista School）的成员，这场前卫运动的主要风格为避开曲线，选择块状的、暴露的混凝土结构。1958年，29岁的门德斯·达·洛查完成了他最早和最著名的作品之一，圣保罗的保利斯塔诺体育俱乐部，其特点是独特的飞碟形设计。他在圣保罗的其他重要项目包括1987年的圣彼得教堂、1988年的巴西雕塑博物馆，以及1993年的圣保罗州立美术馆。他也参与设计了1970年日本大阪世博会巴西馆。

    门德斯·达·洛查于2000年获得密斯·凡德罗奖，2006年获得了建筑界的最高荣誉普利兹克奖；2016年，他被授予威尼斯双年展终身成就金狮奖，次年获得了英国皇家建筑师协会的皇家金奖。去年9月，他将三百多个项目的近九千件档案捐给了位于葡萄牙的非营利文化机构“建筑之家”（Casa

    阅读全文
  • 2021.05.24

    伦敦国家美术馆董事会主席因戴安娜采访事件辞职

    前BBC总裁托尼·霍尔（Tony Hall）因其在引发争议的1995年戴安娜王妃采访中扮演的角色而受到批评，已经辞去伦敦国家美术馆董事会主席的职务，该采访上周被揭露是由记者马丁·巴希尔（Martin Bashir）以欺诈手段获得。

    在巴希尔胁迫同事、平面设计师马特·魏斯勒（Matt Weissler）在不知情的情况下伪造银行账单，以此暗示戴安娜王妃她的家人在监视她时，霍尔正担任BBC的新闻和时事事务主管。虽然戴安娜从未见过这些伪造的文件，但巴希尔把它们交给了她的弟弟查尔斯·斯宾塞（Charles Spencer），告诉他自己正在写一篇关于媒体黑幕的报道，并请他引介王妃。在随后引发轩然大波的采访中，戴安娜毫无顾忌地谈到了皇室生活、她与查尔斯王子不幸的婚姻生活、查尔斯王子的婚外情，以及她与此相关的自我厌恶和自我伤害。

    采访播出后，魏斯勒曾提醒BBC的老板注意这些伪造的文件，但1996年的内部调查最终清除了巴希尔的错误行为。巴希尔于1999年离开BBC，但在2016年被重新雇用。今年，在查尔斯·斯宾塞的要求下对该采访进行的一项独立调查发现，当时的内部调查“效率极低”，并指出“BBC没有达到诚信的标准”。戴安娜的长子威廉王子谴责BBC，称这次采访导致了他父母关系的破裂，并加重了他母亲的恐慌。

    “我对

    阅读全文
  • 2021.05.20

    卓纳画廊开启线上购买平台

    在去年疫情刺激下，线上艺术品销售激增，卓纳画廊也首次推出了“点击即买”的在线作品售卖平台Platform。该网站每月将提供来自全球十几家独立画廊的约100件作品，价格预计从2500美元到50,000美元不等，买家可以查看价格并直接点击“购买”按钮，而不是很多画廊在线销售网站上通常会有的“查询”按钮。

    大卫·卓纳（David Zwirner）在接受《纽约时报》采访时承认，这个市场主要针对千禧一代，他们“不一定去画廊，也不一定去艺术展会。他们在网上看东西。”卓纳表示，在疫情之前，艺术界并没有充分顾及这些倾向于在Instagram上或通过口耳相传来发现艺术的客户。

    虽然像Artsy和Artnet这样的在线市场已经存在多年，但在苏富比2020年推出在线购买网站Gallery Network之后，卓纳画廊就迅速进入该领域，其意义不同寻常，因为这代表了传统画廊模式的转变。Platform反映了卓纳和同级别画廊的服务水平，网站上详尽的作品信息超过了其竞争对手，此外，据说艺术家会专门为该网站创作作品。

    批评者认为，该网站只是一个宣传举措，它将卓纳画廊包装成慈善家角色，但实际画廊将从每次销售中获得20%的利润。还有人认为这是卓纳从小型画廊中挑选新兴艺术家的一种方式，同时吸收这些画廊的客户信息。而支持者则指出，得益于此，一些艺术家的知名度和市场潜力将会提高。

    阅读全文
  • 2021.05.19

    弗里兹宣布2022年举办首届首尔展会

    弗里兹艺博会宣布将于2022年9月推出首尔展会，标志该公司正式进入亚洲市场。首尔将成为继伦敦、纽约和洛杉矶之后的第四个弗里兹艺博会地点。

    弗里兹将与韩国画廊协会合作举办“弗里兹首尔”（Frieze Seoul）。计划于2022年9月2日至5日举行的首届展会将与该协会的年度韩国国际艺术博览会同期进行。预计约有100家画廊将在首届“弗里兹首尔”参展，它被视作更为成熟的香港巴塞尔艺术博览会的直接竞争对手。

    弗里兹将在首尔举办博览会的传闻由来已久，在过去十年里，韩国在全球艺术舞台上的影响力成倍增长，多间国际大型画廊在那里开设了空间，同时韩国画廊也在向西方扩展。

    弗里兹董事会主席维多利亚·西多尔（Victoria Siddall）在一份声明中写道，“我们很荣幸能与韩国画廊协会合作，这种合作精神是我们这个时代需要的。我们将共同在首尔创造一个不可错过的一周，来自世界各地的画廊将聚集在一起，庆祝这个城市充满活力的艺术场景。”

    阅读全文
  • 2021.05.19

    约旦河西岸的贾西尔艺术中心遭洗劫

    据达·尤瑟夫·纳斯里·贾西尔艺术研究中心（The Dar Yusuf Nasri Jacir for Art and Research）发表的一份声明，该组织遭到了以色列占领力量的严重破坏。这间位于伯利恒的艺术中心的工作人员说，以色列军队上周六突袭了该机构，洗劫了办公室并抢走了包括电话、电脑、硬盘和相机在内的设备。此外，达·贾西尔的城市花园上周因火灾被毁，迫使居住在那里的艺术家紧急撤离。据说附近的一些建筑也被摧毁。艺术中心提供的一张照片显示，花园之前所在的地方已经被烧黑。

    达·贾西尔艺术中心由金狮奖得主、巴勒斯坦摄影师和电影导演艾米丽·贾西尔（Emily Jacir）于2014年创立，机构前身为一座19世纪的石制建筑，曾是艾米丽·贾西尔的祖父母的家。这座建筑位于连接西岸城市希伯伦和耶路撒冷的哈利尔（El Khalil）路的入口处，距离保护犹太教圣地拉结墓的以色列隔离墙只有大约六百英尺。达·贾西尔艺术中心通常提供教育、文化、农业和电影以及艺术家驻地活动，近期参与的艺术家包括英国作家伊莎贝拉·哈马德（Isabella Hammad）、智利裔美国作曲家尼古拉斯·哈尔（Nicolas Jaar），以及古巴裔美国艺术家可可·福斯科（Coco Fusco）。

    阅读全文
  • 2021.05.18

    第七届国际艺术评论奖公布获奖名单

    2021年5月，由上海民生现代美术馆主办，英国皇家美术学院（RCA）、英国爱丁堡大学艺术学院（ECA）共同协办的第七届国际艺术评论奖（IAAC）线上评审会于上海民生现代美术馆举行。最终，来自柏林的 Eugene Yiu Nam Cheung 斩获大奖，获得80000元人民币（含税）及一次上海或伦敦的短期驻留。来自纽约的Peter S Brock、上海的王凯梅和张浩分获二等奖，奖金30000元人民币（含税）。

    今年的统计数据显示，第七届IAAC共收到中、英文稿件253篇，稿件作者来自全球34个国家。其中，中国、英国、美国、德国、俄罗斯位居投稿量前列。中文稿件共136篇，较去年投稿量增长7.9%。中文投稿所评展览中，境外展览占18%，与第六届IAAC的31%相比有明显下降。而稿件所评国内展览中，展览发生地为上海的占比为29%，位列第一。在英文投稿中，有11篇稿件的投稿者来自中国，占比9%。

    本届国际艺术评论奖由五位评委组成国际评审团，包括北京大学艺术学院美术学系教授丁宁、皇家艺术学院艺术人文学院院长肯·尼尔（Ken Neil）、巴黎国际艺术评论家协会（AICA）主席莉斯贝思·雷波洛·贡萨尔维斯（Lisbeth Rebollo Gonçalves）、国际学术期刊 《Third Text》主编理查德·戴尔（Richard Dyer）、香港M+视觉文化博物馆高级策展人姚嘉善（Pauline

    阅读全文
  • 2021.05.17

    玛丽·贝丝·埃德尔森（1933-2021）

    女性主义先驱艺术家玛丽·贝丝·埃德尔森（Mary Beth Edelson）于4月20日去世，享年八十八岁。作为开创性的女性主义杂志《异端》（Heresies）的创始人和纽约首间女性运营的画廊A.I.R. Gallery的早期成员之一，埃德尔森一生倡导女性权利和人权。通过拼贴画、绘画、素描、行为和摄影等多样化的艺术实践，她成功地挑战了1960和70年代占据主导地位的父权结构，为此后几代女性艺术家铺平道路。

    埃德尔森1933年出生于印第安纳州东芝加哥，13岁时开始在芝加哥艺术学院学习，随后在印第安纳州的德堡大学（DePauw University）获得艺术学士学位，在那里，她的毕业展中的一件作品被认为“不适合牧师和小孩子”而被大学官方撤下，引发了整个校园的抗议活动。1976年，在华盛顿特区生活了几年后——她在那里组织了第一届全国艺术界女性会议——她搬到了纽约，加入A.I.R.画廊，并成为女性团体“异端组织”（Heresies Collective）的一员，出版了同名刊物。

    她在这个时期最知名的作品之一是1972年以达芬奇《最后的晚餐》为基础重新想象的拼贴海报。在她的版本中，乔治亚·欧姬芙（Georgia O'Keeffe）代替了基督，包括路易丝·布尔乔亚（Louise Bourgeois）、路易丝·内韦尔森（Louise Nevelson）和小野洋子在内的女性艺术家则代表了门徒。该作品目前被纽约现代艺术博物馆收藏。

    阅读全文