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  • 法国最高行政法院驳回画廊在封锁期间继续营业的请求

    据《费加罗报》报道,法国最高行政法院本周驳回了由艺术画廊专业委员会(CPGA)提起的允许画廊在4月4日起开始的第三次疫情封锁期间继续营业的请求,让全法画廊主希望破灭。代表310家法国艺术品经销商的CPGA在3月提起诉讼,理由是被允许继续营业的拍卖行导致的不公平竞争,CPGA还认为,在线销售并不构成稳定的商业模式,因为许多买家更愿意在决定购买之前亲自看到作品。

    4月13日,法国最高行政法院驳回了这一诉讼,并在一份声明中表示,为了遏制传染性更强的冠状病毒变种的传播,关闭画廊是必要的。但除了拍卖行外,理发店、书店、唱片店和甜品店等商店在封锁期间被允许继续营业,封锁期计划从4月4日起持续四周。

    “最高行政法院虽然认识到了严重的不合理以及对基本自由的攻击,但却无动于衷。”CPGA主席玛丽昂·帕皮永(Marion Papillon)告诉法新社记者,她指出法官对画廊业务“不熟悉”。据《艺术新闻》报道,大约有33%的CPGA成员在过去一年中收入下降50%,80%的法国画廊表示生意亏损。

     

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  • 强势开局后,NFT价格下跌70%

    据Artnet新闻报道,在经历了今年高价销售热潮后——其中最值得注意的是佳士得在3月初以6930万美元成交的Beeple的作品《每一天:最初的5000天》(Everydays-The First 5000 Days, 2021)——NFT(非同质化代币)艺术品市场在过去一个月里下滑了70%。销售额从3月第二周的1930万美元(不包括佳士得的销售,因为市场追踪机构Nonfungible.com的报告中没有包括该拍卖行)下滑到过去一周的550万美元。

    “这是一次重击,”NFT艺术公司Verisart的首席执行官兼联合创始人罗伯特·诺顿(Robert Norton)告诉Artnet。“我们在二三月看到的泡沫和兴奋并没有一直持续。”

    NFT已经开辟了一个新的艺术市场,特别是对于那些从未在画廊或博物馆展出过的艺术家的作品。目前,例如乌尔斯·费舍尔(Urs Fischer)或谢帕德·费瑞(Shepard Fairey)等传统艺术家的NFT作品并未能超过WhisBe和克里斯·托雷斯(Chris Torres)等艺术界局外者的作品销售价格。例如,费舍尔的《混沌 #1 人类》(CHAOS #1 Human,2021)以9.8万美元的价格售出,而WhisBe的《未忘,已远》(Not Forgotten, But Gone,2021)则收获了近100万美元。

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  • 调查显示过去一年美国博物馆员工收入状况堪忧

    根据美国博物馆联盟(AAM)4月13日发布的一份报告,由于持续的疫情危机,43%的博物馆工作人员的收入在过去一年中平均下降了31%。这份报告是基于3月9日至3月11日对2266名受访者进行的调查,报告显示,独立承包商和顾问是受影响最严重的人群之一,因为博物馆取消或推迟展览,他们的收入损失了大约50%。

    AAM的这份报告与联合国教科文组织的一份文件同时发布,后者显示全球博物馆的公共资金在过去一年中平均缩减了50%。AAM的报告还提到了疫情对博物馆工作人员造成的情绪伤害,近半数的工作人员表示他们因危机而被迫承担额外的任务。受访者被要求以1到10分来评价疫情对其心理健康的影响,10分表示负面影响最强,很多人表示自己受到了影响。所有受访者的平均分数为6.6分,35岁以下的员工平均为7.8分,学生为8分。此外,报告还揭示了疫情导致的收入损失的差异,24%的西班牙裔员工和19%的BIPOC(黑人、原住民、有色人种)员工指出他们的工资勉强糊口,而白人员工在此问题上的比例为12%。

    “随着我们逐渐恢复和重建,我们必须关注平等、具有同理心的领导和行动,支持这些维持博物馆运作的人,"AAM总裁兼首席执行官劳拉·洛特(Laura Lott)在一份声明中说。“我们领域的恢复力和未来的活力依赖于他们。”

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  • 爱尔兰国家博物馆计划归还贝宁青铜器

    据《泰晤士报》报道,位于都柏林的爱尔兰国家博物馆成为最新加入归还贝宁青铜器计划的欧洲机构,这些文物是1897年英国军队从现在的尼日利亚掠夺的9万多件物品的一部分,现分散在欧洲各地。此前,苏格兰阿伯丁大学、英格兰教会以及包括柏林洪堡论坛在内的一些德国机构也宣布了归还计划。

    爱尔兰国家博物馆表示正在安排将21件文物归还尼日利亚,虽然尚未透露官方规划,但官员们证实,博物馆将“完整归还”这些文物。这一通告给伦敦的大英博物馆(拥有一千多件被盗文物)和巴黎的布朗利河岸博物馆带来了更大的压力,在行动者们多年来的呼吁下,后者已经计划归还其中的二十六件文物。

    据Artnews报道,随着来自同行和行动者的压力越来越大,预计将有更多间机构返还被掠夺的文物。一些观点认为这些青铜器回到家乡不会更安全,因为许多尼日利亚博物馆缺乏适当的环境控制系统,但学者们正在回击这一说法。一些回到祖国的青铜器将被送往计划于2025年在贝宁市开放的埃多非洲艺术博物馆,该机构由大卫·阿贾耶(David Adjaye)设计,预计将拥有与西方博物馆相同的环境控制和存储系统。

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  • 2021洛杉矶弗里兹艺博会取消

    因为持续的疫情限制,之前已经从2月推迟至7月的2021洛杉矶弗里兹艺博会宣布取消。组织方将转而专注于2022年的展会,定于2月17日至20日在比佛利希尔顿酒店旁的一个大帐篷内举行。今年的活动原计划以游牧形式举行,因为展会之前的常用场地派拉蒙影城正在进行因疫情导致的积压拍摄而无法使用。

    “距离2022年的展会日期只有10个月的时间,我们已经做出决定,专注于规划明年的博览会,而不是今年7月的活动,”一位发言人说。“虽然加州的情况已经开始改善,但由于时间规划的限制和持续的不确定性,我们将集中精力努力在2022年为所有参与者带来最好的体验。”

    虽然规模有所缩减,但纽约弗里兹艺博会预计将按计划于5月5日至9日在曼哈顿the Shed举行。届时参观者需要接受PCR测试,并且在等待结果期间进行隔离,或提供疫苗接种证明,参展商和工作人员也要满足这些条件。

     

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  • 美国亚裔艺术工作者联署公开信谴责白人至上主义

    一群美国亚裔艺术工作者以“停止歧视亚裔”(StopDiscriminAsian,SDA)的集体称号发表了一封公开信,抗议因疫情而加剧的种族主义和仇外心理,表达了对包括移民和老人在内的边缘化社区的支持,并呼吁取消对性工作者的定罪以及对警察执法手段的改革。这封信目前已获得了八百多个签名。

    “我们是艺术工作者,我们是教育者,我们是记者,我们是移民及移民后代,我们是父母,也是年迈父母的孩子,我们的父母就像那些在最近疯狂传播的视频里被残忍攻击的老人一样,”SDA在信中写道。“我们不知道我们下次在公共场所的紧张遭遇会不会演变成暴力,因为有些人不喜欢我们的皮肤颜色和面部特征。我们精疲力尽,我们恐惧、难过、愤怒,但我们也坚定。”

    信中指出,2012年至2016年期间,纽约唐人街被逮捕的亚裔身份公民的人数上升了2700%,而过去一年中,68%的反亚裔仇恨犯罪针对女性。目前参与签名的包括艺术家坎迪斯·布莱兹(Candice Breitz)、韦德·盖顿(Wade Guyton)、 安娜·许·霍伊(Anna Sew Hoy)、克里斯汀·孙·金(Christine Sun Kim)、麦浮·佩雷特(Mai-Thu Perret)、安妮卡·伊(Anicka Yi),以及策展人索哈伯·马赫比(Sohrab Mohebbi)、海伦·莫勒斯沃霍(Helen Molesworth)、劳拉·拉科维奇(Laura

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  • 上海双年展实体展览即将开幕

    第13届上海双年展第三段落实体展览“一个展览”将于4月17日至7月25日在上海当代艺术博物馆及上海各处举办,双年展公布了64位参展艺术家的名单,其中33位将带来委托创作的新作。本届双年展的主题为“水体”,展览将特别关注人类与日益濒危的地球气候之间的关系。本届展览也与上海独特的历史与地理条件以及前身为发电厂的上海当代艺术博物馆息息相关。

    双年展主策展人安德烈斯·雅克(Andrés Jaque)在一份声明中表示:“第13届上海双年展强调艺术在重建被环境、社会和政治困境所塑造的世界中的重大贡献。本届双年展关注于艺术如何构成和渗透生活,以及在补偿、改造和异议方面的能力。”

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  • 爱知三年展公布2022年策展团队、日期和主题

    爱知三年展主办方宣布,2022年第五届展览主题为“仍然活着”(STILL ALIVE),将于2022年7月30日至10月10日举办。森美术馆馆长片冈真实担任展览艺术总监,独立策展人饭田志保子(Iida Shihoko)担任总策展人及策展团队负责人。

    2022年爱知三年展将开展五个项目,分别是当代艺术、表演艺术、公众教育、合作项目和线上活动。为了在疫情期间成功举办国际艺术活动,片冈真实指定了9位来自不同地区的策展顾问——包括Para Site总监康喆明(Cosmin Costinas)、旧金山现代艺术博物馆当代艺术策展人Eungie Joo、伦敦海沃德美术馆总监拉尔夫·鲁格夫(Ralph Rugoff)、艺术家岛袋道浩等——从而为展览带来更多不同领域的艺术家。

    展览主题“STILL ALIVE”的灵感来自出生于爱知县的观念艺术家河原温(On Kawara)的一系列作品。通过对“STILL ALIVE”进行多维度解读,展览试图在过去、现在和未来之间来回穿梭,思考爱知县引以为傲的历史和地方产业,重新探索传统文化,思考生命的根本意义。

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  • 吉恩·扬布拉德(1942-2021)

    媒体艺术理论家和评论家吉恩·扬布拉德(Gene Youngblood)于4月6日在圣塔菲去世,享年78岁,他在1970年出版的《延展电影》(Expanded Cinema)重塑了艺术和媒体领域,预言了电影制作的技术进步,并首次正式认可影像和软件作品属于电影艺术形式。

    扬布拉德于1942年出生于阿肯色州小石城(Little Rock),20世纪60年代,他长期担任《洛杉矶先驱考察报》(Los Angeles Herald-Examiner)的记者和影评人。1970年,他开始在加州艺术学院与影像艺术家白南准共同执教“影像史”课程。几个月后,扬布拉德出版了《延展电影》,其中大部分内容根据他在《洛杉矶自由报》的专栏撰写而成。在这本书中,扬布拉德提出了从旧控制论时代(Paleocybernetic Age)到影像体(videosphere)再到“新怀旧”等各种概念。《延展电影》被认为是传媒领域的一部开创性作品。

    扬布拉德曾在超过四百间高等院校讲授媒体艺术理论。1988年,他在圣塔菲学院创立了动态影像艺术系,并担任教授多年。

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  • 夜盗梵高画作嫌疑人被荷兰警方逮捕

    荷兰警方已逮捕了一位涉嫌盗窃文森特·梵高和弗兰斯·哈尔斯(Frans Hals)画作的58岁男子,两件作品总价值预计超过2500万美元。

    在对该男子住处进行搜查后,警方没有发现梵高1884年创作的《纽南春日里的牧师花园》(Parsonage Garden at Nuenen in Spring)和哈尔斯1626年创作的《两个微笑的男孩》(Two Laughing Boys)的踪迹,前者价值690万美元,后者价值1850万美元,对这两幅作品的搜寻仍在继续。

    《纽南春日里的牧师花园》是梵高早期的纸本油画,表现了一个被树木包围的人物,早于艺术家特有的后印象派风格。2020年3月30日,也是梵高167岁生日当天,这幅画从因疫情关闭的阿姆斯特丹辛格拉伦博物馆被盗走。两个月后,荷兰艺术侦探阿瑟·布兰德(Arthur Brand)收到了两张作品的照片,旁边有一张注明了日期的纽约时报,证明了它的存在和状况。《两个微笑的男孩》于去年8月从莱尔丹(Leerdam)的霍夫杰·凡·梅夫鲁·凡·阿尔登博物馆(Hofje van Mevrouw van Aerden Museum)被盗。该作品曾在1988年和2011年两次被盗。

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  • 纽约传奇酷儿俱乐部Pyramid永久关闭

    1979年成立于纽约东村的著名酷儿俱乐部Pyramid宣布不会重新营业,因疫情原因,俱乐部从2020年3月起一直保持关闭。作家崔西娅·罗马诺(Tricia Romano)称Pyramid是“怪胎、极客、酷儿和梦想家的安全港湾”。上世纪八十年代,这家俱乐部以独特的跨文化包容性闻名,是早期变装艺术家、行为表演艺术家以及年轻的朋克和硬核乐队的孵化器,同时还举办迪斯科之夜和艺术展。

    1981年,Pyramid开始举办变装表演,据说RuPaul的首次演出在这里进行。1984年艾滋病危机期间,在著名变装皇后Butterick和Lady Bunny的指导下,俱乐部推出了第一届Wigstock变装节,在二十多年里,Wigstock吸引了越来越多的注意,最终随着变装秀进入主流,它也成了自己成功的牺牲品。

    与变装场景同时进行的是东村活跃的音乐和艺术场景;3 Teens Kill 4、Gorilla Biscuits 、Lydia Lunch等音乐人以及行为表演艺术家凯伦·芬利(Karen Finley)和埃切尔伯格(Ethyl Eichelberger)都曾在Pyramid表演。2012年,Pyramid俱乐部和所处建筑成为纽约市地标。

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  • 2021新美术馆三年展公布参展艺术家名单

    纽约新美术馆公布第五届三年展参展艺术家名单。本届展览名为“软水硬石”(Soft Water Hard Stone),展览日期为2021年10月27日至2022年1月23日,由新美术馆的玛格特·诺顿(Margot Norton)和洛杉矶当代艺术中心的贾米拉·詹姆斯(Jamillah James)共同策划。展览将占据四层楼,展示来自23个国家的40位艺术家的新作,包括中国艺术家于吉,其中大部分艺术家之前从未在美国博物馆展出过。

    展览新闻稿写道,“在这个发生深刻变化的时刻,曾经被认为稳定的结构变得岌岌可危、破碎或处于崩溃边缘,2021三年展将展现对传统模式、材料和技术进行重新想象,超越既定制度模式的艺术家。”本届展览的标题来自一句巴西谚语,意思类似于“水滴石穿”。

    参展艺术家完整名单:

    Haig Aivazian (b. 1980 Beirut, Lebanon)

    Evgeny Antufiev (b. 1986 Kyzyl, Russia)

    Alex Ayed (b. 1989 Strasbourg, France)

    Nadia Belerique (b. 1982 Mississauga, Ontario, Canada)

    Hera Büyüktaşcıyan (b. 1984 Istanbul, Turkey)

    Tomás Díaz Cedeño (b. 1983 Mexico

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