巴塞尔艺术展宣布任命卡里姆·克里帕（Karim Crippa）为巴黎展会新任总监。克里帕目前担任巴塞尔艺术展巴黎展会传播部门主管及巴塞尔艺术展编辑部高级编辑。他将于11月1日正式履新，接替今年9月宣布离职的克莱芒·德莱潘（Clément Delépine）。
克里帕1991年出生于苏黎世，在洛桑长大。2018年加入巴塞尔艺术展团队，2022年起正式负责巴塞尔艺术展巴黎展会的相关事务。此前他曾任职于维也纳提森-博内米萨当代艺术中心（Thyssen-Bornemisza Art Contemporary）、慕尼黑艺术之家（Haus der Kunst）及柏林杜维画廊（Duve）。
以创作梦幻般肖像画著称的法籍华裔画家谢磊荣获2025年法国马塞尔·杜尚奖（Prix Marcel Duchamp）。该奖项由法国艺术国际传播协会设立，每年授予一位法国籍或定居法国的艺术家，奖金3.5万欧元，获奖者还将获得塞夫尔皇家瓷器制造厂及博物馆（Sèvres – Manufacture et Musée Nationaux）的驻留机会。
谢磊1983年生于中国淮南，现居巴黎。他本科毕业于中央美术学院，后在巴黎国立高等美术学院获得硕士和博士学位，并在伦敦皇家艺术学院完成绘画研究课程。谢磊的创作同时受到画家欧仁·德拉克罗瓦（Eugène Delacroix）、弗朗西斯科·戈雅（Francisco Goya）和迭戈·委拉斯开兹（Diego Velázquez），精神分析学家朱莉娅·克里斯蒂娃（Julia Kristeva）以及庄子、蒲松龄等人的启发。从小尺幅到巨幅的绘画作品，谢磊拒绝使用真人模特创作肖像，而选择依靠记忆。他今年接受巴塞尔艺术展采访时曾表示：“我的创作对象是由记忆中提取的元素组合而成的奇美拉，以及生成非凡事物的平凡场景。”
谢磊从包括比安卡·邦迪（Bianca Bondi）、伊娃·尼尔森（Eva Nielsen）、莱昂内尔·萨巴特（Lionel Sabatté）等候选人名单中脱颖而出。由朱莉娅·加里莫斯（Julia Garimorth）与让-皮埃尔·克里基（Jean-Pierre
上海当代艺术博物馆以及第十五届上海双年展策展团队宣布“第十五届上海双年展：花儿听到蜜蜂了吗？”参展艺术家名单。本届双年展将呈现67位/组来自中国及世界各地艺术家的逾250件作品。
策展团队表示：“我们所处的时代充满巨大的不确定性与全球性危机，这种情形催生了普遍的怅然若失。世界正以超越我们认知能力的速度剧变，因而我们茫然无措。既然无法重返过去，艺术便为我们提供了摆脱绝望与倦怠的可能路径，帮助我们在所处的时代中，探索新的生命形式及感官交流模式。于是，经过与艺术家、策展人、知识分子、音乐家、诗人、科学家及作家的思想碰撞，‘花儿听到蜜蜂了吗？’这一策展主题应运而生。本次展览旨在传达这一理念：我们能否感知周遭世界，并调适自身以适应其中纷繁的智慧形态，很大程度上取决于我们自己的感知能力。其愿景之所寄，在于艺术能引领我们奔赴未知的未来。”
第15届上海双年展“花儿听到蜜蜂了吗？”将于2025年11月8日正式向公众开放。展览的城市项目、出版物及开幕周活动详情将于近期公布。
参展艺术家（按姓氏首字母排序）：
金·亚当斯、阿巴斯·阿哈万、阿洛拉和卡萨迪利亚、弗朗西斯·埃利斯、青木陵子、卡门·阿戈特、舒威奈·阿舒纳、阿尔瓦罗·巴林顿、雷娜·裴、塔尼亚·坎迪亚尼、马克西姆·卡瓦亚尼、卡罗莱娜·卡伊塞多、陈若璠、程新皓、莎拉·茨维纳尔、旦儿、罗希尼·德瓦谢、米格尔·费尔南德斯·德卡斯特罗、克里斯蒂娜·弗洛雷斯·佩科兰、西斯特·盖茨、阿夫拉姆·冈萨雷斯·帕切科、布雷特·格雷厄姆、郝量、d.
位于纽约唐人街边缘、由韩裔美国人社区组织YS Kim基金会创立的非营利艺术空间Canal Projects宣布将于2026年5月23日关闭实体空间，机构将转型为资助与基金组织，自2026年起三年内发放300万美元的资金，用于支持奖学金、研究项目与展览项目。其中一位确定将获得资助的艺术家为韩国艺术家金雅瑛（Ayoung Kim），她将于纽约 MoMA PS1举办个展。
Canal Projects临时总监兼YS Kim基金会执行总监乔伊·惠勒（Joy Wheeler）在新闻稿中写道：“新篇章将使我们得以突破物理空间的界限，向全球艺术家与观众展现战略性慈善支持的持久影响力。”
自创立以来，Canal Projects曾展出寇拉克里·阿让诺度查（Korakrit Arunanondchai）、卡里玛·阿沙杜（Karimah Ashadu）、李升泽（Seung-taek Lee）、林从欣（Candice Lin）及单慧乾（Sin Wai Kin）等艺术家的作品。当前正在展出的展览为“郑金亨：玩具精选”（Geumhyung Jeong: Toys, Selected）与“查理·佩雷斯-特拉滕奇：凯旋之流，祥瑞之风”（Charlie Perez-Tlatenchi: Triumphant Currents, Auspicious Winds）。最后一场展览将呈现贾凯·斯里布特（Jakkai
策展人、评论人亚当·希姆奇克（Adam Szymczyk）被任命为瑞士建筑博物馆（S AM Swiss Architecture Museum）馆长。对常驻苏黎世的希姆奇克而言，此次任命堪称某种意义上的归乡——他曾担任巴塞尔艺术馆馆长兼首席策展人十余年。同时这也标志着他职业生涯的一次转向，此前他始终专注于艺术领域而非建筑领域。他将接替执掌该机构十年的安德烈亚斯·鲁比（Andreas Ruby），后者将于年底卸任。由博物馆组建的遴选委员会从58名候选人中一致推选出希姆奇克。
希姆奇克1970年生于波兰，过去八年间以独立策展人身份常驻苏黎世。2013至2017年，他担任第十四届卡塞尔文献展艺术总监。2002至2014年，他在巴塞尔美术馆担任馆长兼首席策展人，期间策划了八十余场展览。任职期间，他于2008年与埃莱娜·菲利波维奇（Elena Filipovic）共同策划了第五届柏林双年展。此外，他也是华沙福克萨尔画廊基金会联合创始人（Foksal Gallery Foundation，创立于1997年），并曾在苏黎世联邦理工学院建筑历史与理论研究所、巴塞尔大学、苏黎世大学及维也纳美术学院授课。希姆奇克拥有华沙大学艺术史硕士学位，并于阿姆斯特丹De Appel完成策展训练。
毕加索一幅纸本水粉与铅笔作品在从马德里运往格拉纳达的途中失踪，该作品的投保金额为70万美元。这幅题为《静物与吉他》（Still Life with Guitar）的作品创作于1919年，尺寸约为5×4英寸，是运往卡哈格拉纳达文化中心（CajaGranada Cultural Center）参展的57件作品之一。展览“静物：无生命的永恒”（Still Life: The Eternity of the Inert）已于10月9日在该机构开幕。
这批作品于10月3日上午10时由货车运抵目的地，并在监控摄像头视野内被搬入馆内。据卡哈格拉纳达基金会表示，运输包裹的编号出现错误，导致工作人员无法在不拆封所有包裹的情况下进行“彻底核查”。因此，他们仅核对了作品的来源信息，在货物抵达约一个半小时后签收。此后包裹在周末期间被封存，监控录像未显示有任何入侵迹象。
10月6日，工作人员拆箱布展时，基金会展览主管与策展人发现毕加索作品缺失，随即报警。据悉，负责运输这些作品的两人团队在距格拉纳达不到二十英里的地方过夜，而从西班牙首都至目的地车程仅需四小时。两人声称曾轮流彻夜看守作品，目前尚未确认失窃画作是否曾被装入货车，也尚无任何人被捕。
基金会在声明中表示：“我们已全力配合调查工作，并相信此案终将水落石出。”
总部位于伦敦的私募股权公司彭伯顿资产管理公司（Pemberton Asset Management）已从私募股权集团Epiris手中收购拍卖行邦瀚斯（Bonhams）。交易条款与金额尚未披露，但此次收购发生在Epiris终止将邦瀚斯以约10亿美元估值上市的两年之后。据报道，该上市计划因疫情后拍卖市场的整合而受阻。
此次交易导致邦瀚斯部分高层立即离职，包括全球首席执行官查比·努里（Chabi Nouri）和首席商务官塞琳·阿西蒙（Céline Assimon）。努里于2023年8月加入公司，阿西蒙则仅任职五个月。塞斯·约翰逊（Seth Johnson）将接任首席执行官，莉丝·托马斯（Liese Thomas）与詹妮弗·巴宾顿（Jennifer Babington）将分别担任首席财务官和首席运营官。现任邦瀚斯首席财务官兼首席运营官的亚历克斯·勒琼（Alex Lejeune）将留任至年底协助交接。汉斯-克里斯蒂安·霍伊斯加德（Hans-Kristian Hoejsgaard）将继续担任董事会主席。
邦瀚斯创立于1793年，近年主要服务中高端市场。2018年被Epiris收购后，通过并购实现国际扩张，目前在全球设有14个拍卖场，包括香港、洛杉矶和巴黎等地。
四名窃贼在10月19日上午闯入巴黎卢浮宫，盗走镶嵌数千颗钻石及其他宝石的珍贵项链、王冠和耳环。事发时博物馆内仍有工作人员和游客。上午9时30分左右，这群头戴兜帽、蒙面伪装成建筑工人的窃贼将升降吊篮移动至博物馆旁，其中两人乘升降机升上卢浮宫的阿波罗长廊（Apollo Gallery），使用角磨机切开窗户闯入，引发警报。入室后，他们砸碎两个展柜，抢走展品后经升降机逃离。在同伙驾驶的摩托车接应下，整个盗窃过程仅耗时七分钟。监控录像显示，该团伙向东南方向逃窜，驶向巴黎A6高速公路。
这些珠宝具有极高的国家价值，其价值几乎无法计算。八件失窃物品中，包括拿破仑赠予其第二任妻子玛丽·路易丝（Marie Louise）的祖母绿与钻石项链，玛丽亚·阿梅丽王后（Marie Amélie）与拿破仑的继女、其第一任妻子约瑟芬之女奥坦丝（Hortense）相继佩戴过的蓝宝石项链与耳环。此外，欧仁妮皇后（Empress Eugénie）的一枚钻石胸针、镶钻蝴蝶结及珍珠钻石王冠也被盗走。
窃贼在匆忙逃离过程中遗落了两件赃物。卢浮宫尚未公布其中一件的具体信息，另一件则是一顶十九世纪拿破仑三世之妻欧仁妮皇后曾佩戴的王冠。王冠饰有八只金鹰，镶嵌了1354颗钻石、1136颗玫瑰切割钻石以及56颗祖母绿，在博物馆附近被发现时已损坏。
盗窃案发生后，卢浮宫当日闭馆，游客被疏散——其中许多人误以为发生了恐怖袭击。法国
作为第八届上海国际艺术品交易周“全球艺场·艺术上海·艺享生活”的重点项目之一，2025年西岸艺术与设计博览会将于11月13日至16日在上海举办。西岸国际会展中心是本届展会主力场馆，由美国SOM建筑设计事务所担纲设计。
galleries画廊单元包括来自22个国家、48个城市及地区的代表性画廊，来自欧洲、亚洲和美洲的30家画廊将首次参展。常青画廊、MDC画廊、豪瑟沃斯、Karma、大田秀则画廊、贝浩登、Thaddaeus Ropac、施博尔画廊、泰勒画廊、白立方等国际顶尖画廊将再度回归。
design/delight设计平台专注可收藏设计与功能性艺术精品，将汇聚Ark Kollekt、Studio Victor Miklos、Verre d’Onge、Haus of Hu、random clichés等逾30家设计画廊与创意工作室，其中多数为首次在中国亮相。其中，主单元以开放式展位探索设计、功能与艺术之间的交汇，策展计划form:a聚焦亚洲设计师在全球语境下的实践，debut新声单元则作为首发舞台呈现新锐设计机构的最新创作。在perspective视角单元，斯沃琪和平饭店艺术中心、保拉·库伯画廊、上海西班牙文化中心-塞万提斯学院、ICICLE之禾、越南艺术基金会VAC、三角洲Deltainst等多家国内外机构将呈现特别项目；xiàn chăng单元突破传统展会的展位限制，展出包括劳瑞斯·切克尼（Loris
旧金山Altman Siegel画廊将在运营16年后，于11月22日正式关闭。画廊最后一场展览——日本画家草彅心平（Shinpei Kusanagi）的个展——将提前一周于11月15日闭幕。该画廊由克劳迪娅·阿尔特曼-西格尔（Claudia Altman-Siegel）于2009年在旧金山市中心创立，以展出前沿观念艺术而闻名，曾呈现包括琳恩·赫什曼·利森（Lynn Hershman Leeson）和特雷弗·帕格伦（Trevor Paglen）等艺术家的创作。当前代理艺术家包括西蒙·丹尼（Simon Dennys）、Koak、理查德·莫斯（Richard Mosse）、萨拉·范德比克（Sara Vanderbeek）、迪迪埃·威廉（Didier William）和基扬·威廉姆斯（Kiyan Williams）。
阿尔特曼-西格尔在画廊官网声明中写道：“怀着既自豪又悲伤的心情，我宣布画廊将停止对公众开放。在当下的环境中，这样规模的画廊已难以维持，我做出了极其艰难的决定，与其缩减空间或削弱对具有观念强度作品的坚持，不如选择关闭。”
画廊的关闭正值艺术市场面临品味与购买模式转变、美国高额关税以及全球金融、政治和社会动荡的挑战。这场动荡已导致多家知名画廊倒闭，其中不乏经营数十年的老牌画廊。最近宣布停业的包括洛杉矶的Blum画廊与LA Louver；纽约的Kasmin、Tilton
伦敦考陶德美术馆与学院（The Courtauld Gallery and Institute）宣布获得一笔高达3000万英镑的捐赠，创下该机构93年历史上的最高纪录。捐赠方为鲁本基金会（Reuben Foundation），这是一家由亿万富翁兄弟、艺术收藏家大卫·鲁本与西蒙·鲁本创立的慈善组织。二人凭借在俄罗斯铝业与房地产领域的投资积累财富。该基金会长期支持医疗、教育及艺术领域，此前也曾资助伦敦设计博物馆、帝国战争博物馆等英国文化机构。
这笔资金的注入正值考陶德学院在伦敦斯特兰德街的新校区建设期间，预计于2029年竣工。为支持该项目，美术馆此前已筹集了1.15亿英镑。馆方同时宣布，与鲁宾基金会建立长期合作关系，基金会将通过鲁宾兄弟丰富的艺术收藏，协助考陶德举办展览。
亚洲协会香港中心（Asia Society Hong Kong）宣布，任命万丰（Chris Wan Feng）自2025年10月13日起出任艺术馆及展览主管。
万丰是一位深耕香港当代艺术界逾十年的独立策展人及艺术评论人。他多年来的策展工作遍及多个机构与地区，近期项目包括广东时代美术馆、巴塞尔艺术展（香港展会）、Rossi & Rossi，以及阿布扎比艺术博览会。其代表性策展项目包括《浮土》（广东时代美术馆）、《宋王台计划》（CRASH，香港）、《冇厘头》（JW Projects画廊，新加坡）及《形状之鸟、客途秋恨：第二现场》（集美·阿尔勒发现奖，厦门）。此外，他亦曾策划阿布扎比艺术博览会的“焦点香港”单元，推动九间香港画廊与五间艺术机构首次于阿联酋亮相，并于广州魔灯当代艺术博览会创立首个香港画廊单元。
除策展工作外，万丰亦创办了“岛聚”，一个以香港为中心的非营利艺评项目。他亦经常为《Artforum》《ArtReview》及《Ocula》等国际艺术刊物撰写艺评。他的加盟标志着亚洲协会香港中心在推动艺术对话与区域联动交流的新篇章。
作为艺术馆及展览主管，万丰将负责策划与统筹在麦礼贤夫人艺术馆（Chantal Miller Gallery）举办的展览及相关节目。该展厅每年呈献三至四个国际级展览，并配合讲座、工作坊及导赏等多元活动。