史密森尼学会理事会于6月9日发表声明，重申机构独立性及人事任免权，对特朗普5月30日在Truth社交平台宣布解雇国家肖像馆馆长金·萨杰特（Kim Sajet）的决定进行反击。特朗普在帖文中指责萨杰特“高度政治偏颇，是多元、公平与包容（DEI）政策的坚定支持者，与其职位要求严重不符“。
该声明是在6月9日召开的一次紧急会议后发布的，理事会援引史密森尼学会于1846年由美国国会设立为独立机构的法律地位，强调该机构自成立以来一直致力于保持无党派中立立场。“理事会受托负责史密森尼学会的管理并维护其独立性，并由理事会任命秘书长负责机构的日常管理，”声明中写道。“所有人事决策均遵循秘书长指示并接受理事会监督。现任秘书长洛尼·G·邦奇（Lonnie G. Bunch）获得理事会的充分支持，继续行使其对史密森学会的管理权。”理事会同时宣布正采取强化措施确保该机构持续保持政治中立。
据法国《世界报》报道，面对不断上涨的修缮成本和政府对艺术领域预算的大幅削减，法国多家大型文化机构将从明年起提高非欧盟游客的门票价格。巴黎卢浮宫和凡尔赛宫将于2026年1月1日起将非欧盟游客的票价从原本的22欧元上调至30欧元。巴黎凯旋门、古监狱（Conciergerie）、加尼叶歌剧院（Opéra Garnier）以及卢瓦尔河谷的香波尔城堡（Château de Chambord）也将作出类似调整。
尽管欧盟委员会法规保障了欧盟成员国公民平等进入公共博物馆的权利，但这一政策并不适用于非欧盟国家的游客，这意味着来自挪威、瑞士、土耳其以及英国的游客同样将面临涨价。
“想想这背后的象征意义，”一位不愿透露姓名的卢浮宫策展人在接受《世界报》采访时表示：“你能想象让一个伊拉克人比比利时人花更多钱来看《汉谟拉比法典》吗？那件文物原本就来自伊拉克。又或者向非洲人收取额外费用，好让他们观赏那些他们的祖国未来可能会要求归还的文物？”
此次涨价措施预计将为卢浮宫每年带来高达2000万欧元的额外收入。这座历史悠久的博物馆未来15年面临约4亿欧元修缮费用，其中包括屋顶漏水与温控系统控等问题。凡尔赛宫每年接待约800万游客，其中42%来自欧盟以外地区，同样有望从这一政策中获得可观收入。相比之下，香波尔城堡高达90%的游客来自欧盟内部，但该机构仍计划将非欧盟游客的门票从19欧元提高到29欧元，以筹措未来十年内预计所需1亿欧元修缮费用。
以黑山学院为蓝本的全新实验性教育机构——加州工作室艺术学院（California Academy of Studio Arts，简称CASA）即将入驻原旧金山艺术学院（SFAI）历史悠久的校园。CASA将为每年不超过三十位新锐艺术家提供全年制工作室课程。这项免费的非认证项目旨在促进参与者之间的实验性创作与协作，将提供工作室空间、各类工作坊、导师资源及面向公众的展示平台等丰富资源。
CASA 由慈善家劳伦·鲍威尔·乔布斯（Laurene Powell Jobs）创办，她也是该校董事会主席。鲍威尔·乔布斯是苹果公司联合创始人史蒂夫·乔布斯的遗孀。她于2023年主导创办非营利组织 BMA-Institute，在拥有151年历史的旧金山艺术学院破产后，收购了包含迭戈·里维拉壁画的两英亩地标校园。该组织现已更名为CASA，未来将通过展览、表演和艺术家讲座等形式与周边社区互动。
“湾区长期以来一直是非凡创造力和创新精神的汇聚之地，”鲍威尔·乔布斯在一份声明中写道。“CASA将延续黑山学院的遗产和大胆精神，通过联结、实验与关怀支持艺术家。我们正在打造一个由艺术家主导的充满活力的实验项目。”
学校筹建过程中，CASA 将发起一系列名为“倾听论坛”（listening forums）的活动，由该非营利机构的总监阿比·丘吉尔（Abbye Churchill）和伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans
纽约惠特尼美国艺术博物馆宣布将暂停2025-2026学年的独立研究项目（Independent Study Program，ISP），预计将在2026-27学年重新启动。备受推崇的独立研究项目创办于1968年，并于1980年代并入惠特尼博物馆体系。多年来，该项目被认为是培养顶尖策展人、评论家和艺术家的摇篮，杰出校友包括艺术家拉托亚·鲁比·弗雷泽（LaToya Ruby Frazier）、格伦·利贡（Glenn Ligon）、里克力·提拉瓦尼（Rirkrit Tiravanija），评论家休伊·科普兰（Huey Copeland）、罗伯塔·史密斯（Roberta Smith），以及策展人卡洛斯·巴苏尔多（Carlos Basualdo）、希娜·瓦格斯塔夫（Sheena Wagstaff）等。
在惠特尼于上月取消了2024-25届独立研究项目结业展中的一场关于哀悼巴勒斯坦主题的表演之后不久，馆方做出了暂停独立研究项目的决定。演出主题为“自由之外无美学：哀悼、激进主义与表演”（No Aesthetic Outside My Freedom: Mourning, Militancy, and Performance），由艺术家法德尔·法胡里（Fadl Fakhouri）、诺埃尔·马加希（Noel Maghathe）与法戈·特巴基（Fargo Tbakhi）共同创作。馆方审查了特巴基2024年在由“诗歌项目”（Poetry
Para Site艺术空间宣布，曾明俊（Billy Tang）卸任执行总监兼策展人。曾明俊自2022年起领导这家香港非营利当代艺术机构，接替2011年起担任这两个职位的康喆明（Cosmin Costinas）。他在电子邮件中并未说明离职原因，但表示：“虽然这个决定并不容易，但我相信成长与拥抱新方向的重要性。”于董事会正式委任新总监之前，现任副总监陈君妮（Junni Chen）将担任过渡期临时总监，负责机构的项目策划及营运工作。
在加入Para Site之前，曾明俊曾在上海外滩美术馆（Rockbund Art Museum）担任高级策展人；2013年至2018年，他在北京魔金石空间担任策展总监。在Para Site任职期间，曾明俊发起了一系列聚焦新锐及处于事业中期艺术家的展览项目，并主导了2023年的空间扩建计划，在22楼主展览空间下方的10楼新开设了一个副展厅。近年来的主要项目包括“艺术劳工：魂雾迹”（2024）、“笹本晃：测深线”（2024）以及“Enzo Camacho与连洁：献给Escalante”（2023）。他为Para Site策划的最后一个展览将呈现现居曼谷的观念艺术家帕恰亚·菲因逢（Pratchaya Phinthong）的作品，预计于九月开幕。
2025年5月30日，美国总统特朗普在其社交平台Truth Social上发帖，宣布解雇自2013年起担任华盛顿国家肖像馆（National Portrait Gallery）馆长的金·萨杰特（Kim Sajet）。他写道：“应许多人的要求与建议，我特此解雇金·萨耶特国家肖像馆馆长的职务。她是一位高度偏颇的人，并且坚定支持‘多元、公平与包容’（DEI），这与其职位要求严重不符。她的继任者将很快公布。感谢大家对此事的关注！”
萨杰特是国家肖像馆自1962年创立以来首位女性馆长。该馆隶属于史密森尼学会，旨在展示对美国及其文化发展做出重要贡献的人物肖像。尽管史密森尼学会接受国会拨款，但其运作并不受联邦政府直接控制，属于独立机构。这也引发了总统是否可以合法解雇其工作人员的争议。
国家肖像馆馆藏约2.6万件作品，其中包括除白宫之外唯一完整的总统肖像收藏。据《纽约时报》报道，在特朗普2021年离开白宫后，肖像馆曾展出一张2017年的特朗普照片，配文部分写道：“因滥用职权与煽动叛乱，特朗普两度遭到弹劾，后于参议院审判中均被判无罪。2020年败给乔·拜登后，特朗普于2024年大选实现历史性复出。”
巴黎卢浮宫将向艺术家基金会（Fondation des Artistes）归还258件1923年至2000年间误入其馆藏的艺术品。这批藏品全部来自德裔收藏家、社交名媛阿黛尔·德·罗斯柴尔德（Adèle de Rothschild）的珍奇柜收藏，在2019至2020年间应基金会要求开展的联合馆藏清点中被发现。
据法国《世界报》报道，罗斯柴尔德男爵夫人因与女儿不和，将她的私人住宅——萨洛蒙·德·罗斯柴尔德府邸（Hôtel Salomon de Rothschild）及其中的藏品遗赠给法国政府，以建立一个支持在世艺术家的基金会。她明确指出，珍奇柜藏品应完整保留。但这批藏品被分散至巴黎多家机构，包括克吕尼博物馆、法国国家图书馆、巴黎装饰艺术博物馆及卢浮宫。
本次核查中发现被卢浮宫误藏的258件物品大多为伊斯兰艺术品。根据双方协议，卢浮宫获准在未来五年内继续展出其中约30件藏品，同时将接收基金会持有的104件原属罗斯柴尔德收藏的文物。艺术家基金会方面则将按照罗斯柴尔德夫人的遗愿，将约200件藏品重新归入珍奇柜，今年九月向公众开放。
蓬皮杜艺术中心即将于今年九月闭馆进行为期五年的翻修工程，同时该机构宣布将在巴西伊瓜苏市设立分馆，预计于2027年11月开放。巴西分馆预计耗资2.4亿美元，标志着这家当代艺术机构首次进入南美。该项目得到了巴拉那州政府的部分支持，选址位于联合国教科文组织世界遗产伊瓜苏瀑布附近，毗邻阿根廷与巴拉圭边境。
巴西分馆将由巴拉圭建筑师索拉诺·贝尼特斯（Solano Benítez）负责设计。这位2016年威尼斯建筑双年展金狮奖得主以可持续设计理念著称。据蓬皮杜中心介绍，设计将与周边环境融合，除展览空间与研究设施外，还包含一个公共广场，旨在将博物馆融入当地社区，成为现场演出、电影放映和节庆活动的文化据点。被命名为“蓬皮杜×巴拉那”的巴西分馆将获得总部15万件馆藏的支持，策展重点将聚焦南美艺术家。
巴西分馆是蓬皮杜近年来的扩张计划中的最新项目。该机构目前还在布鲁塞尔、首尔及美国新泽西州泽西市筹建分馆，不过泽西市的项目在去年六月因当地经济发展局撤销财政支持而遭遇阻滞。目前蓬皮杜已在法国梅斯、西班牙马拉加和中国上海设有分馆。去年底，蓬皮杜还与沙特阿拉伯达成协议，后者将为巴黎总部翻修提供5000万欧元的资金支持，作为两国文化部签署的更大的合作协议的一部分。2023年蓬皮杜曾宣布将在沙特西北部埃尔奥拉（AlUla）建立分馆，但该项目目前未在官网显示。
策展人海伦·尼斯贝特（Helen Nisbet）被任命为苏格兰当代艺术双年展“格拉斯哥国际艺术节”（Glasgow International）总监。她将于今年夏天履新，并负责策划将于2026年6月5日至21日举行的第十一届展览。尼斯贝特接替了理查德·伯克特（Richard Birkett）的职位，后者在领导2024年展览后于今年2月卸任。
出生于设得兰岛的尼斯贝特曾任邓迪当代艺术节“艺术之夜”（Art Night）艺术总监，以及伦敦艺术空间Cromwell Place的首席执行官。她早期还曾在伦敦艺术家经营的展览空间Cubitt担任策展人。她也是2023年特纳奖的评审成员。
哈佛大学同意将十五幅被奴役者的银版照片捐赠给南卡罗来纳州查尔斯顿市的国际非裔美国人博物馆，以此了结照片中的兩位被奴役者后裔提起的诉讼。这些照片由哈佛大学皮博迪考古学与民族学博物馆收藏，最初是在十九世纪中叶由当时的哈佛教授、瑞士裔动物学家路易斯·阿加西（Louis Agassiz）委托拍摄。阿加西是多源人种起源论的支持者，这一歧视性种族主义理论认为黑人与白人在基因上属于不同的起源。
诉讼发起者塔玛拉·拉尼尔（Tamara Lanier）的祖先伦蒂（Renty）及其女儿迪莉娅（Delia）是其中两幅照片的拍摄对象。2019年，拉尼尔以非法占有与不当牟利为由起诉哈佛，指控校方通过这些照片获利。2021年马萨诸塞州法院驳回诉讼，裁定这些照片并非属于拉尼尔的先人，因此她无权主张所有权。次年马萨诸塞州最高法院维持原判，但裁定拉尼尔可就哈佛在宣传中使用这些照片造成的精神损害索赔。在诉讼过程中，拉尼尔联系到阿加西的后人，后者随后代表她与校方取得了联系。
哈佛大学最终同意将照片移交非裔美国人博物馆，但未披露和解协议的具体条款。校方曾坚称对照片拥有财产权益。“哈佛始终致力于以负责任的态度保管这批银版照片，并为其寻找重视其历史价值的归宿，”校方发言人詹姆斯·奇肖姆（James Chisholm）在声明中表示，“我们感谢拉尼尔女士引发关于这些图像的重要讨论，但其所有权存在法律复杂性，校方始终无法确认其与照片人物的血缘关系。”
卡姆登艺术中心5月27日宣布，该机构位于北伦敦的场地已成功获得99年长期租约，确保了未来的稳定性。这座由公共图书馆改造的建筑，过去23年间一直以象征性租金（指租金仅为名义金额，租赁目的并非为房东带来收入，而是为了满足合同的法律要求）的方式租借给卡姆登艺术中心使用，原合约将于2027年到期。新合约的签订得益于190万英镑的募资成果，其中近半数来自艺术家与画廊的集体捐助，其余资金则来自信托基金、基金会及个人捐赠。
“在公共艺术资金大幅削减的状况下，这项成就为非营利机构提供了至关重要的财务保障，”卡姆登艺术中心总监马丁·克拉克在一份声明中表示。今年适逢该机构成立六十周年，与英国众多艺术组织一样，其运营也受到政府文化预算缩减影响：2010至2022年间，中央与地方文化拨款分别减少了18%和48%。
卡姆登艺术中心除了是重要的社区艺术与教育中心，更以发掘新锐艺术家著称。英国艺术家菲莉达·巴洛（Phyllida Barlow）、艾莉森·卡茨（Allison Katz）和因卡·修尼巴尔（Yinka Shonibare）在职业生涯早期都曾在此举办展览；格伦·利贡（Glenn Ligon）、克里·詹姆斯·马歇尔（Kerry James Marshall）、劳拉·欧文斯（Laura Owens）等国际艺术家在此举办英国首展。
威尼斯双年展组织方今天宣布，第六十一届威尼斯双年展将按照策展人柯尤·科沃（Koyo Kouoh）生前的计划如期举行。科沃是开普敦Zeitz非洲当代艺术博物馆首席策展人，也是首位担任威尼斯双年展总策展人的非裔女性。她在为展览筹备工作七个月后，在展览主题揭晓前夕，于5月10日因癌症去世。
本届双年展主题将遵循科沃意愿定名为“小调”（In Minor Keys），并按原定计划于2026年5月9日至11月22日举行。科沃的愿景将由她生前亲自遴选并已经开始合作的五位顾问共同实现，包括策展人加布·贝克赫斯特·费霍（Gabe Beckhurst Feijoo）、玛丽·海伦·佩雷拉（Marie Helene Pereira）和拉莎·萨尔蒂（Rasha Salti），双年展出版物主编、评论家悉达多·米特（Siddhartha Mitter），以及担任团队助理研究员的罗里·查帕伊（Rory Tsapayi）。
除发布新闻声明外，双年展官员还于5月27日在威尼斯召开新闻发布会，阐述科沃逝世后的展览方向。据《纽约时报》报道，策展团队成员贝克赫斯特·费霍在发布会上强调，本届双年展将“既不是对世界时事的简单评断，也不是对各种相互交织的复杂危机的漠视或逃避”，而是如科沃所愿，“重新建立艺术与社会生态的深层联结——回归情感、视觉、感知、情绪与主观性”。
展览完整细节，包括参展艺术家与国家馆、展览平面视觉设计及展陈设计，将于2026年2月25日正式公布。