《芝加哥论坛报》报道：芝加哥艺术学院博物馆（Art Institute of Chicago）日前宣布任命安·金斯坦（Ann Goldstein）担任博物馆副馆长兼现当代艺术部门主管和策展人。安·金斯坦将协助新任馆长詹姆斯·伦多（James Rondeau）执行博物馆的长期计划——扩大馆内国际艺术收藏和展览、及博物馆的扩建工作。
安·金斯坦毕业于加州大学洛杉矶分校（UCLA）。她曾在洛杉矶当代艺术博物馆（MOCA）工作长达26年。2010年至2013年期间，金斯坦曾担任阿姆斯特丹市立博物馆（Stedelijk Museum）馆长兼资深策展人。
澎湃新闻报道：好莱坞影片《燃情岁月》和《与狼共舞》原著作者、美国“独眼作家”詹姆斯·"吉姆"·哈里森（James "Jim" Harrison）于当地时间3月26日去世，享年78岁。
哈里森一生发表小说、诗集和散文近40部，常被形容为“硬汉派”作家，与著名作家威廉·福克纳、欧内斯特·海明威齐名。他的作品以美国“荒野”为背景，体现出他作为猎人、渔夫和徒步旅行者的经历和热情，蕴含着“自然的力量”。
1994年，哈里森1979年发表的小说《燃情岁月》（又译《秋日传奇》）被好莱坞改编为同名电影，由布拉德·皮特、安东尼·霍普金斯等明星主演，获次年奥斯卡最佳摄影奖。凯文·科斯特纳执导并主演的1990年电影《与狼共舞》则改编自哈里森的小说《复仇》，哈里森本人还曾担任本片共同编剧。
第五届莫斯科国际青年艺术双年展（International Biennale for Young Art）日前公布参展艺术家名单。双年展将于7月1日至8月10日在莫斯科Trekhgornaya纺织工厂举办，由纳迪姆·萨曼（Nadim Samman）担任策展人。届时，将有来自36个国家的87位艺术家和艺术团体参与本届双年展。围绕本届双年展主题“在深处”（Deep Inside），参展艺术家将带来关注于“生态破坏”、“自然与科技界限的瓦解”、“信息时代的透明与不透明性”、“网络拓扑”等议题的作品。
巴塞尔艺博会近日宣布将与世界各大城市合作，推出全新的“巴塞尔城市”（Art Basel Cities）项目。这一项目每到一个城市，便将与当地艺术圈资深人士协作，在创意阶级集团（Creative Class Group）的帮助下，深度评估该城市的文化资产、基建及资源，为城市打造符合自身特质的艺术项目。
“巴塞尔城市”目前已集结了建筑师大卫·阿加叶（David Adjaye）、土耳其艺术赞助人福斯·艾克扎西巴斯（Füsun Eczacıbaşı）、《创意阶层的兴起》（The Rise of the Creative Class）一书的作者理查德·弗罗里达（Richard Florida）、布鲁克林博物馆馆长安·帕斯特纳克（Anne Pasternak）、瑞士藏家乌里·希克（Uli Sigg）、建筑师雅克·赫尔佐格（Jacques Herzog）、香港建筑师林伟而、拜尔勒基金会总裁萨姆·凯勒（Sam Keller）等艺术界颇具影响力的人物担任其顾问委员会成员。
Art Newspaper报道：挪威奥斯陆市政府日前批准蒙克博物馆（Munch Museum）修建计划。博物馆将由西班牙Herreros Arquitectos建筑事务设计，预计于2020年前落成。该项目自2008年以来一再因预算问题而被延误，目前建设蒙克博物馆预计花费约3.24亿美元。
“Shanghai Project|上海种子”日前宣布任命伦敦蛇形画廊联合总监汉斯•乌尔里希•奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）和上海喜马拉雅美术馆馆长李龙雨担任该项目艺术总监。作为全球智慧汇聚的平台，“Shanghai Project|上海种子”源自于“文化市集”（cultural emporium）的概念，意在创造一个新型的文化参与氛围，以公众为核心，搭建使公众、艺术实践者、艺术资助者和管理者展开讨论、交流、共同参与的多功能公共平台。首届“Shanghai Project|上海种子”主题为“2116”——一份近期的研究报告显示，如果人们再不采取有效行动控制碳排放，那么时至2100年76%的上海现有人口的居住环境将被海水淹没。首届“上海种子”将于2016年9月5日至11月13日在上海喜马拉雅美术馆举办。
纽约公园大道军械库将于6月8日至8月7日举办英国艺术家马丁·克里德（Martin Creed）在美国的首场个人回顾展——“后门”（The Back Door）。展览将呈现这位透纳奖获奖艺术家在二十六年艺术生涯中创作的雕塑、绘画、装置、表演、电影和录像作品。展览将为观众带来独特的感官体验—克里德将其中两间展室改造成素食餐厅和酒吧，一组音乐人将演奏艺术家创作和编排的小夜曲欢迎观众进入展览空间。在展览开幕的第一个星期里，克里德还将带领他的乐队为观众带来表演。同时，克里德也为这次回顾展创作了全新的大尺寸作品《作品No. 2630，理解》（Work No. 2630, UNDERSTANDING）。
《意大利日报》报道：意大利考古学家、艺术史学家、建筑师和学者于当地时间3月23日、24日在罗马发起游行，抗议意大利文化部长达里奥·弗兰切斯基尼（Dario Franceschini）和公共服务部部长玛丽安娜·马蒂亚（Marianna Madia）近期实行的文化方面的改革。
弗兰切斯基尼的改革方案对意大利文化机构提出规划，将国内各独立艺术部门统一，形成了全新的实体——建筑、艺术和景观部。然而，这一方案引来抗议者不满，他们表示新的改革措施将破坏各部门的完整性，并将在“已经极度衰退的文化保护和研究工作”中引发混乱。这些艺术和文化方面的专业人士在公开发表的声明中谴责政府“未经讨论和合理规划便将改革方案强加于文化机构”。
Art Newspaper报道：古巴雕塑家Kcho（Alexis Leiva Machado）目前正与谷歌合作，将高速Wi-Fi带到自己的工作室，供公众使用。
在古巴，仅有百分之五的公民使用互联网。在政府的严格管控下，使用互联网成为了极为奢侈的活动——每人每次上网时间不得超过一小时。Kcho因与卡斯特罗政府官员有着密切来往，于去年在古巴开设了首个独立、免费的Wi-Fi公共热点，为公众提供服务。如今，Kcho将工作室改造为信息技术中心，在谷歌的支持下为古巴公民提供高速的网络使用环境（原网速的七倍）。Kcho表示，工作室将每周开放五天，从早七点运营至午夜，可同时供四十人上网。
吉·保罗·盖提信托基金（J. Paul Getty Trust）日前宣布，艺术家埃斯沃兹·凯利（Ellsworth Kelly）和音乐家马友友荣获本年度吉·保罗·盖提大奖（J. Paul Getty Medal）。该奖于2013年设立，旨在奖励在艺术实践、推广和传播方面做出了杰出贡献的个人。
作为一位杰出的大提琴演奏家，马友友创立了丝绸之路合奏团和非营利性的丝绸之路音乐计划，以鼓励新音乐创作、促进跨文化音乐合作和音乐教育的普及。而埃斯沃兹·凯利基金会则致力于支持全世界范围内在文化机构和遗产地展开的对历史或当代艺术品的保护工作。
artnet报道：3月20日，2016亚洲艺术大奖（Asia Art Award）暨慈善拍卖在香港金钟港丽酒店举行。今年获得这一殊荣的三位艺术家分别是蔡国强、娜莉妮‧玛拉尼（Nalini Malani）和奈良美智。
亚洲艺术大奖由亚洲协会颁发，旨在表彰获奖艺术家的艺术成就及对亚洲艺术的贡献。亚洲协会全球艺术与文化项目副会长兼亚洲协会艺术博物馆馆长陈文辉表示：三位获奖艺术家是真正的“艺术界创变者"；亚洲协会相信艺术家在人类体验世界扮演着重要的角色，“在当今全球化的环境下，亚洲艺术家的作品不单表达出人类状态的细微差异，亦引领我们思考所处时代的复杂议题。"
Artnews报道：美国艺术和文学学会（American Academy of Arts and Letters）近日公布2016年艺术奖获奖名单，九位获奖艺术家将于今年五月在学会举办的年度颁奖典礼上获得每人一万美元奖金。盖·古德温（Guy Goodwin）、安东尼·麦考尔（Anthony McCall）、南希·米特尼克（Nancy Mitchnick）、乔安·斯奈德（Joan Snyder）、李·特瑞比（Lee Tribe）荣获2016年度艺术奖；卡门·斯塞罗（Carmen Cicero）和派翠卡·派特森（Patricia Patterson）荣获雅各布和格温多林·劳伦斯奖（Jacob Lawrence and Gwendolyn Knight Lawrence Awards）；艾丽·查宾（Aleah Chapin）荣获专门颁发给年轻艺术家的威廉姆·L·梅特卡夫奖；罗森泰基金会绘画奖由查克·韦伯斯特（Chuck Webster）获得。