克里斯托弗•达米罗（Christopher D’Amelio）即将加入大卫•茨维尔纳（David Zwirner）画廊，成为第五位合伙人。他即将关闭自己的画廊，进行茨维尔纳在切尔西的第二家空间，这家空间将于2月15日开幕。达米罗最初是Paula Cooper总监，之后开始与Lucien Terras经营自己的空间，后来独立作业。茨维尔纳说：“克里斯有很多的经验和行业知识，尤其是极简主义盛行之时。”代理丹•弗拉文（Dan Flavin）和多纳•贾德（Donald Judd）。
当代艺术协会近日宣布了本年度艺术家奖学金项目获奖者名单。共有十四位艺术家获奖。他们分别是：
舞蹈
Faye Driscoll, Brooklyn, NY
Ishmael Houston-Jones, New York, NY
Rashaun Mitchell, Brooklyn, NY
Kota Yamazaki, Brooklyn, NY
音乐/声音
David Dunn, Sante Fe, NM
Matana Roberts, New York, NY
Toby Twining, New York, NY
表演/戏剧
Paula Court, New York, NY
MPA, Brooklyn, NY
My Barbarian (Malik Gaines, Jade Gordon and Alexandro Segade), Brooklyn, NY and Los Angeles, CA
诗歌
Beverly Dahlen, San Francisco, CA
Robert Grenier, Cabot, VT
视觉艺术
Matt Hoyt, Yorktown Heights, NY
Wu Tsang, Los Angeles, CA
近日，《德国时代周报》报道了约瑟夫•博伊斯（Joseph Beuys）在Kleve博物馆西区工作室的重建情况。1957年到1964年之间，博伊斯在Kleve设立了一家工作室，距离博物馆不远。如今，翻新的空间将主要展示艺术家的生平以及之前从未展出的作品。展览得到了他的遗孀和一双儿女的慷慨捐赠，包括画作和雕塑Pieta, 1951铸模，以及1976年威尼斯双年展德国馆的装置。博物馆方面将为空间扩充到三万二千平方英尺，而这里所在的小镇，居民不过五万人。
当代艺术基金会（The Foundation for Contemporary Arts）近日宣布，舞蹈家特丽莎•布朗（Trisha Brown）获得首届罗伯特•劳森伯格奖。罗森博格基金会捐助了72万美元，而艺术家的遗产中，也会每年拨出2万5千美元用于支持这一奖项，该奖用来奖励劳森伯格所开创的“创新，冒险和实验的创作方法。”布朗是一位知名的编舞者，近期知名的作品是I’m going to toss my arms—if you catch them they’re yours, 本月将在布鲁克林音乐学院演出。基金会的执行总监Christy MacLear表示：我们和特丽莎有着长期合作的关系，如果罗伯特知道特丽莎成为首位获奖者，他也会非常高兴。
日本导演大岛渚在日本神奈川县藤沢市立医院因肺炎病逝，享年80岁。他于1976年导演的《感官世界》让其名声鹊起，1978年《感官世界》的姊妹片《爱之亡灵》让他获得第31届戛纳电影节最佳导演奖。
日本资深评论记者田原总一朗（Soichiro Tahara）在网上悼念：“大岛渚对禁忌毫不在乎，他说他想说的，他必须说的。世间已无大岛渚。”
Rema Hort Mann基金会近日宣布2013年视觉艺术获奖者名单，每位获奖者将得到一万美元。获奖者有Njideka Akunyili, Korakrit Arunanondchai, Ian Cheng, Van Hanos, Bea Parsons, Jory Rabinovitz, Reka Reisinger, Naama Tsabar。
该奖是由一些教授、评论家、博物馆从业人员、艺术家、策展人和之前获奖者评选出来。今年评委会成员有High Line艺术策展人和和总监Cecilia Alemani，雕塑中心总监Ruba Katrib，厨房的助理总监Lumi Tan，耶鲁大学艺术教授David Humphrey，艺术藏家Susan Hort。
基金会总监Quang Bao表示，之前他花费数年时间，去思考如何帮助洛杉矶地区的艺术家。“我们努力去思考，看看在这个社会生态中能做些什么。结果却迷失了，因为太大了。后来决定，在这一生态中去发现个体艺术家是最佳答案。”
纽约水牛城的Albright-Knox艺术馆，宣布杰尼•塞伦（Janne Sirén）将担任新任馆长，塞伦此前是芬兰赫尔辛基艺术馆馆长，他也许是首位从北欧地区来到一家美国艺术馆任高层职位的人。在一篇声明中，他表示自己“被水牛城所启发，将推动艺术馆在地方、全国和国际上，走在前列。”
艺术家巴什尔•马库（Bashir Makhoul）和艾萨•迪比（Aissa Deebi）将代表巴勒斯坦参加今年威尼斯双年展。他们参展的项目将由Bruce Ferguson 和Rawan Sharaf策划，关注巴勒斯坦的地缘政治。Makhoul目前是温彻斯特艺术学校的校长，在曼哈顿的Elga Wimmer画廊展出过作品。Deebi是ArteEast的创办者之一，这是布鲁克林的一家组织，用来支持中东的艺术和文化。他也曾在Elga Wimmer画廊展出过。
据Art Newspaper报道：理查德•塞拉(Richard Serra )表示，如果他不允许对画作进行在创作，他将从Eli和Edythe Broad收藏撤回自己的一部分作品。塞拉之前修改了一些他早期的由于时间原因而被破坏的作品。在2011年大都会的展览中，策展人暗示了这点，一件作品有两个日期，一个是原初的日期，一件是修改后的。
近期，塞拉修改了《美国政府破坏艺术》（1989）这幅画，被认为是Broad收藏中最重要的纸上作品之一。画作被刮蹭了，塞拉觉得应该有必要保护修缮。但他不想写上两个日期，因为他觉得画作的理念并没有改变。策展人Magdalena Dabrowski表示塞拉威胁将画作从展览和收藏中撤出，但塞拉否定了这个声明。据报道，塞拉只是觉得这是个假设而已。关于作品的日期，塞拉表示观众是否意识到他们看到的是哪个版本的作品并不重要。他说自己“拥有他在创作的画。其中并没有原创特色因为是一个被刮蹭的表面。是一种无价值的不同。我试着将表面变得尽量看不出来什么。”
《洛杉矶时报》报道：盖蒂研究学院（Getty Research Institute）近日获得了刚刚去世的知名评论家艾达-路易斯•哈克斯泰伯（Ada Lousie Huxtable）的文献，这些资料包括她和丈夫、工业设计师L. Garth Huxtable的文本材料。同时，她也将自己的房产捐献给盖蒂，其中包括在纽约城的公寓和Marblehead的房屋。盖蒂研究学院当代艺术部主任Wim de Wit认为这些文件具有历史意义，“在六七十年代建筑业这个以男人为主的世界里，她以女性的身份发出了有力声音。”
亚洲艺术文献库推出「何鸿毅家族基金中国研究奖助金」（The Robert H. N. Ho Family Foundation China Research Grant）计划，现正公开征集2013年度艺术研究方案。是次计划由何鸿毅家族基金慷慨捐助，为有志就1980年代至今中国当代艺术开展专题研究的人士提供为期一年之奖助金。合适申请人士包括专门研究中国当代艺术的研究生、准博士生、或现正修读博士学位的人士，以及拥有获认可研究及出版资历的独立学者和作家等。得奖人将可获总额美金15,000元的赞助资金，并需要在2013年5月至12月期间于亚洲艺术文献库驻留两个月，以进行部份研究项目。
方案截止：2013年3月1日香港时间晚上10时。详情请点击官方网站关于此项目的链接。
《纽约时报》首任建筑评论家艾达•路易斯•哈克斯泰柏（Ada Louise Huxtable），近日去世，享年九十一岁。1963年，哈克斯泰柏开始职业生涯，起初她拒绝了这个职位，但是编辑竭力说服她，表示：“我找不到任何比她更好的人选了。”之前，哈克斯泰伯担任MoMA的建筑和设计助理策展，也是富布莱特和古根海姆的研究员。在1981年《纽约时报》的一篇社论中，这样写道：“哈克斯泰柏发明了一种新职业，改变了大多数的我们观察和思考人造环境的看法。虽然她有对建筑风格非常了解，但似乎更喜欢其中的社会因素。她让读者将建筑当做一种公共宣言去考虑，而不是壁柱的集合体。
1970年，她以优秀的评论文章获得普利策奖。在著书的同时，也是《华尔街日报》的建筑评论家。1971年，她曾这样说过：“我希望人们不要问我最喜欢的建筑是什么。我觉得我个人喜欢什么不重要，除非它们能够表现出对社会的集体精神有效的设计原则。”