K11母公司新世界发展有限公司与招商蛇口联合宣布将在深圳新建海滨项目，定名为“K11 ECOAST”。该项目将位于深圳市南山太子湾片区，是K11内地首个旗舰项目，预计于2024年底开业，总建筑面积达228,500平方米，预计耗资100亿元（14亿美元），将设有K11购物艺术中心、K11 HACC多用途艺术展览空间、K11 ATELIER办公楼及Promenade海滨长廊等。
50余位全球建筑师和艺术家将参与该项目，其中包括英国建筑师大卫·奇普菲尔德（David Chipperfield），荷兰大都会建筑事务所（OMA）和日本建筑师藤本壮介（Sou Fujimoto）。英国雕塑家菲利达·巴洛（Phyllida Barlow）和波兰装置艺术家莫妮卡·索斯诺夫斯卡（Monika Sosnowska）被委托创作公共作品，“致敬深圳独特的本地文化”。
伦敦的博物馆因为英国创纪录的高温天气关闭了部分展厅。这是英国有史以来首次发布红色级别的高温预警，且促使英国政府宣布进入国家紧急状态。因为空调在英国大多数公共和私人空间都不常见，这让情况变得更为严峻。以室内空气质量差和需要确保工作人员的安全为由，员工工会“公共和商业服务”（Public & Commercial Services）呼吁伦敦的艺术机构采取适当措施。
针对这一要求，大英博物馆在周一和周二关闭了最顶层的展厅，并在这两天将闭馆时间提前至下午三点。虽然维多利亚和阿尔伯特博物馆保持了正常的开放时间，但博物馆副秘书长尼克·马罗（Nick Marro）“协商为前台工作人员分配了风扇和冷水，放宽制服要求，并关闭温度达到或超过30℃的展厅”。四间泰特博物馆和皇家艺术研究院都保持正常开放。
根据英国气象局的数据，英国的气温在7月18日超过了104˚F（40˚C），全国有29个城市打破了三年前创造的101.7˚F的记录。高温已经融化了伦敦Luton机场的一条跑道。本周英国的温度预计将达到106˚F。
以将樱桃和雨伞等日常物品巨大化的雕塑而广为人知的瑞典雕塑家克拉斯·奥登伯格（Claes Oldenburg）于7月18日在曼哈顿家中因跌倒引起的并发症去世，享年93岁。上世纪50年代和60年代，奥登伯格在纽约通过一系列充满活力的偶发艺术获得关注，之后他将注意力转移到大型雕塑作品的创作上，其中一些成为世界各地的标志性公共装置。
奥登伯格1929年出生于斯德哥尔摩，父亲是一名外交官，母亲曾是一名演唱家。1936年，全家因父亲工作原因搬迁至芝加哥。在耶鲁大学学习艺术和文学后，奥登伯格搬到了旧金山，在那里他靠为杀虫剂广告绘制插图维生。1956年，他来到纽约，当时正值抽象表现主义的尾声。在画了几年画之后，受到艾伦·卡普罗（Allan Kaprow）和吉姆··戴恩（Jim Dine）等朋友组织的偶发艺术（Happenings）的启发，他开始对要求观众以某种方式参与的作品，以及梦境和无意识感兴趣。1961年，奥登伯格创作了《商店》（The Store），作品位于纽约下东区，是一个租来的店面，里面摆放着从内裤到馅饼的石膏复制商品，还有收银机模型和打广告的名片。在他当时的妻子帕蒂·穆夏（Patty Mucha）的帮助下，奥登伯格在接下来的几年里对这件作品进行了多次改进，加入了巨型织物雕塑，如冰淇淋筒和蛋糕等商品。
巨型物体的概念成为奥登伯格接下来60多年职业生涯的焦点。从1969年探讨越南战争的《履带上的口红（升序）》（
旧金山艺术学院（The San Francisco Art Institute，SFAI）在成立一个半世纪后宣布关闭，将重组为一个“保护其名称、档案和遗产”的非营利组织。闭校决定是在旧金山大学（University of San Francisco，USF）提出的合并交易失败之后作出的：据《旧金山纪事报》（San Francisco Chronicle）报道，旧金山大学校长保罗·菲茨杰拉德（Paul Fitzgerald）在7月15日发布的一份声明中写道，学校已经“通知SFAI领导层，由于可能存在影响旧金山大学学生和教职员工的商业风险，该校不会与SFAI达成最终协议”，而是开设自己的艺术系。
SFAI在经历了两年的财务动荡之后最终闭校。在全球疫情危机出现后不久，SFAI于2020年宣布暂停招生和裁员的计划。一个月后，在采取了“极端措施”后，董事会宣布学校将继续开放，提供有限的学术课程。当时SFAI已经停止提供学位课程，转而提供线下和在线艺术课程、公共教育项目，以及受资助的展览和修复项目，目的是在重塑商业模式和寻求潜在合作关系的同时维持学校开放。在2020年7月，学校宣布将在秋季为已经在该校就读且将在一年内毕业的学生恢复学位授予课程，该决定有一部分是出于财务上的原因，因为根据合同规定，学校有义务向终身教职员工支付工资到年底。
到2021年1月，SFAI开始考虑出售其标志性的1931年迭戈·里维拉壁画《展示城市建设的壁画制作》（
在今年卡塞尔文献展陷入反犹主义争议后，文献展总监萨宾·肖曼（Sabine Schormann）于7月16日离职。肖曼的离任是“临时通知”，但是和董事会“共同商定”的。7月18日，亚历山大·法伦霍兹（Alexander Fahrenholz）已被任命为文献展的临时总监。
在过去几个月里，深陷反犹主义争议的文献展的场地遭到破坏，一系列关于艺术自由的座谈被取消，稻米之牙（Taring Padi）的作品被移除。7月初，展览顾问、安妮·弗兰克教育中心负责人总监梅伦·门德尔（Meron Mendel）离职，艺术家黑特·史德耶尔（Hito Steyerl）也宣布撤回作品，她告诉《纽约时报》：“文献展已经让这场辩论侵蚀了其他一切。”
文献展董事会指出，“必须尽一切努力重新取得……信任"，并表示将召集一个由艺术、反犹主义和后殖民主义领域的专家组成的小组，对展览展出反犹主义作品一事展开调查，并确保没有其他类似作品出现在展览中。
随着韩国艺术市场在新一代收藏家的推动下持续吸引越来越多的关注，西方蓝筹画廊新空间正在首尔各处涌现。总部位于巴黎的国际画廊贝浩登（Perrotin）已经透露将在首尔建立第二个空间。新画廊将位于首尔高档的江南区岛山公园附近，空间面积250平方米。同样计划在首尔扩张的还有佩斯画廊（Pace），它将在最新开幕的位于汉南洞的8500平方英尺的画廊中增加一个新的一层空间。
此外，备受期待的首届弗里兹首尔展会（Frieze Seoul）将于今年9月与长期举办的KIAF Seoul及其新的分支展会KIAF Plus同时举行。在接受Artnet采访时，贝浩登驻首尔的合伙人龙玉（Alice Lung）指出，“首尔绝对是目前最有活力和最令人兴奋的市场”。龙玉认为全球对韩国创意产业的关注，如电影和K-pop，推动了市场的发展。
贝浩登首尔新空间将在8月27日以英国裔美国艺术家艾玛·韦伯斯特（Emma Webster）的亚洲首展开幕，这一天也是弗里兹首尔展会和两个KIAF展会的开幕日。最近进入首尔的其他艺术机构包括格莱斯顿画廊（Gladstone Gallery）、立木画廊（Lehmann Maupin）、国王画廊（König Galerie）、Thaddeus Ropac和Various Small Fires。
巴塞尔艺术展今天公布了新的巴黎展会Paris+的156家参展商名单。该展会将于10月20日至23日在新的巴黎大皇宫临时展馆（Grand Palais Éphémère）举行，10月19日为预展日。
在全部参展名单中，共有61家画廊来自法国，首次在巴塞尔艺术博览会上亮相的画廊有：Galerie Anne Barrault、Efremidis、Galerie Cécile Fakhoury、Heidi、Seventeen和We Do Not Work Alone。来自上海的天线空间将在新兴画廊展区（Galeries Émergentes）展出李泳翔的作品。
巴塞尔艺术展全球总监马克·斯皮格勒（Marc Spiegler）在一份声明中说：“我们为在巴黎的首次亮相所选择的画廊，体现了巴塞尔艺术展将历史与前卫并置的长期传统。对我们来说很重要的是，很多让今天的巴黎如此充满活力的画廊都将参加展会，涉及不同的市场领域，使这次展会具有独特的巴黎个性。”
马里兰大学艺术史副教授乔丹娜·摩尔·萨格瑟（Jordana Moore Saggese）曾受雇为一组据称是让-米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）的画作撰写报告，这些作品后来出现在奥兰多美术馆（Orlando Museum of Art）举办的巴斯奎特作品展中，但萨格瑟声称她从未对这些作品进行鉴定。构成展览“英雄与怪物：让–米歇尔·巴斯奎特”（Heroes & Monsters: Jean-Michel Basquiat）的这25幅画因真伪存疑于6月24日被联邦调查局艺术犯罪小组扣押。
萨格瑟曾于2017年受作品所有者雇佣，要求对这些画的真实性提供意见。在她给《巴尔的摩太阳报》（Baltimore Sun）提供的一份声明中，她透露当时只查看了一些画作的照片，“仅根据”这些照片，“我直接拒绝了其中9件作品。我的结论是，只基于照片，有11幅作品‘可能是’巴斯奎特的作品，而我保留在亲自检查后修改意见的权利，但我从未亲眼见到这些作品。”萨格瑟亲自检查了7件作品。她部分根据笔迹专家提供的证据和代表作品所有者的律师皮尔斯·奥唐纳（Pierce O’Donnell）提供的出处证明，确定这些作品“可能是”巴斯奎特的作品。在联邦调查局发出的长达41页的搜查令中重复了这一措辞，指出萨格瑟曾写道，她的“专业意见是，这件作品符合让-米歇尔·巴斯奎特的手笔，可能出自他之手”。
上周末，第15届文献展遭遇了新的障碍，艺术家黑特·史德耶尔（Hito Steyerl）宣布撤回作品，展览顾问、安妮·弗兰克教育中心总监梅伦·门德尔（Meron Mendel）也宣布离职。两人分别在各自的声明中提到，此届文献展的策展人对他们纳入反犹主义作品的回应不够充分。
在接受德国日报《Die Zeit》采访时，史德耶尔表示：“我对该组织调解和转译复杂性的能力没有信心。”她提到策展人“一再拒绝进行围绕展览的持续和结构性的包容性讨论，而且几乎拒绝接受调解。”史德耶尔还指出，ruangrupa没有检查展出的作品是否有反犹主义的内容，并表示文献展的工作人员处于不安全的工作条件中。
门德尔告诉德国《明镜周刊》（Der Spiegel），他因文献展官员拒绝他组织由反犹主义专家组成的研讨会的提议而离开，并谴责第15届文献展缺乏关于反犹主义的“诚实”对话，既没有对这场展览的反犹主义进行深入调查，也没有与ruangrupa就该主题进行任何有意义的对话。门德尔上周参加了一场由文献展就该问题主办的讲座，并争辩说ruangrupa没有展出以色列犹太艺术家的作品。此后不久，该团体的埃德·达玛万（Ade Darmawan）在联邦议院发言时向德国议会证实，犹太裔和以色列艺术家在第15届文献展中都有代表，但应艺术家要求没有说出他们的名字。
自2008年起一直领导所罗门·R·古根海姆基金会的理查德·阿姆斯特朗（Richard Armstrong）在任职超过14年后将于2023年卸任。阿姆斯特朗预计将协助基金会董事会寻找继任者。他在7月8日接受《金融时报》采访时首次公开自己将要离职，但并未说明原因。
阿姆斯特朗在执掌匹兹堡卡内基美术馆（Carnegie Museum of Art）十几年后来到古根海姆，接替托马斯·克伦斯（Thomas Krens）担任馆长一职。在他的领导下，博物馆的访客量增加了一倍多，其国际影响力也继续提高，包括建造预计于2025年开幕的古根海姆阿布扎比分馆。在阿姆斯特朗的任期内，古根海姆的员工们成功组建了工会，但同时也出现了对古根海姆内部体制性种族主义的指责。在一次备受关注的事件中，客座策展人查德里亚·拉布维尔（Chaédria LaBouvier）指责当时的副馆长兼首席策展人南希·斯佩克特（Nancy Spector）试图“抹杀”她在巴斯奎特展览上的贡献。斯佩克特在为该机构工作34年后辞职，她的继任者娜奥米·贝克威思（Naomi Beckwith）是首位领导该博物馆的黑人女性。古根海姆还制定了一项旨在提高多样性、公平性、可及性和包容性（DEAI）的倡议，成为首批这样做的美国主要艺术机构之一。此外，今年早些时候，古根海姆已将萨克勒家族的名字从其艺术教育中心移除。
新加坡艺术界重要人物、资深策展人和亚洲艺术倡导者陈文辉（Tan Boon Hui）于7月7日因中风并发症去世，享年53岁。陈文辉是新加坡本地艺术家的坚定支持者，在他的努力下，新加坡艺术界获得了更广泛的全球关注。作为纽约亚洲协会博物馆（Asia Society Museum）前馆长，他在成立亚洲协会三年展（Asia Society Triennial）方面发挥了关键作用，首届展览“我们不是独自做梦”（We Do Not Dream Alone）于2020年6月开幕。
陈文辉于1968年出生在新加坡，父亲是一名巴士司机，母亲是一名家庭主妇。他在新加坡国立大学获得地理学学士和硕士学位，毕业后在为多家东南亚艺术机构出版展览图录的Didier Millet出版社担任编辑。1997年，陈文辉任新加坡亚洲文明博物馆（Asian Civilizations Museum）助理馆长。
在新加坡国家博物馆（National Museum of Singapore）任职项目副馆长期间，他策划了2003年威尼斯双年展新加坡馆。2009年，他就任新加坡美术馆馆长，并通过关注当代东南亚艺术重振该机构的展览项目。2011和2013年，陈文辉两次担任新加坡双年展总监。他于2013年离开新加坡美术馆，任新加坡国家文物局博物馆和项目助理局长，并创办了新加坡仲夏夜空艺术节（Singapore Night
四十四位作家和艺术家联名要求总统拜登在与沙特王储穆罕默德·本·萨勒曼（Mohammed bin Salman）的会晤中谴责沙特对人权的侵犯。该会晤由俄罗斯进攻乌克兰及其暴行引发的全球燃料危机的影响促成，将于本月晚些时候举行。这封联名信由美国笔会（PEN America）发起，要求拜登就沙特的人权记录表示关切，尤其是在言论自由及艺术表达方面，参与签署公开信的包括艺术家莫莉·克拉巴珀（Molly Crabapple）、奇奇·史密斯（Kiki Smith）、埃里克·索斯（Alec Soth），评论家及摄影师泰朱·科尔（Teju Cole），作家J.M.库切（J. M. Coetzee）、希莉·哈斯特维特（Siri Hustvedt）、乔纳森·莱瑟姆（Jonathan Lethem）和编剧黄哲伦（Henry Hwang）等。
联名信指出，沙特当局常规化地打压与政府观点相左的作家、记者和博主，使用的手段包括监禁、隔离、酷刑和旅行禁令。其中最为极端的一例是2018年《华盛顿邮报》记者贾迈勒·卡舒吉（Jamal Khashoggi）被谋杀，事件发生于沙特驻伊斯坦布尔领事馆内，且人们普遍认为是穆罕默德王储批准了卡舒吉的遇害。
近年，沙特阿拉伯在艺术项目上耗资数十亿美金，与Desert X合作，试图将欧拉（AlUla）地区开发成 “艺术谷” （Valley of the