-
木木美术馆将于隆福寺开设新馆
据《艺术新闻》报道，位于北京798的私立当代艺术博物馆木木美术馆将于8月在北京市东城区钱粮胡同隆福寺开设第二个空间。新馆共设四层，由建筑师青山周平及其工作室B.L.U.E.设计，总面积超过4000平方米。新馆开幕将呈现和英国泰特美术馆合作的大卫·霍克尼（David Hockney）个展以及奥斯丁·李（Austin Lee）的作品。
收
-
艾玛·拉维尼将领导巴黎东京宫
艾玛·拉维尼（Emma Lavigne）被任命为巴黎东京宫的新任馆长，她也是该机构成立17年以来首位女性掌舵人。在此之前，她自2014年起担任梅斯蓬皮杜中心（Centre Pompidou-Metz）总监。东京宫前任馆长让·德·劳西（Jean de Loisy）于去年12月离职，接手巴黎国立高等美术学院领导职位。
加入蓬皮杜梅斯分馆之
-
苏富比股东提起诉讼，阻止拍卖行被收购
据彭博社报道，两位苏富比投资人Eli Goffman和Shiva Stein已向曼哈顿联邦法院提起诉讼，试图阻止拍卖行被法国传媒大亨兼藏家帕特里克·德拉希（Patrick Drahi）旗下的BidFair USA公司以37亿美元收购。该诉讼以“信息披露不完整，且具误导性”为由要求进入法律程序，并提出索赔。
苏富比没有受到该指控烦扰，并
-
法证建筑成为第八位退出惠特尼双年展的参展方
法证建筑（Forensic Architecture）成为又一个因抗议沃伦·B·坎德斯担任博物馆董事会副主席而退出惠特尼双年展的艺术家团体。沃伦·B·坎德斯是武器制造公司Safariland的CEO。该公司生产的武器已被至少十三个国家用于镇压抗议行动。在此之前，已有四位艺术家于上周五决定退出，他们是：寇拉克里·阿让诺度才（Korakrit
-
-
共享生态
今年7月全国曝光率最高的事件，很遗憾不是香港，也不是周杰伦被刷上微博榜首，而是上海市政府于1日开始实施的《上海市生活垃圾管理条例》——上海成为全国第一座进入垃圾分类强制时代的城市。该条例以500户一个的垃圾投放点取代了楼道垃圾桶，限制了每日投放垃圾的时间段，硬性要求市民将全上海市每日所产生的2万2千吨家庭垃圾分成四大类（干垃圾、湿垃圾、有害垃圾和可回收物），市政府也借机招募了超过3万名志愿者监督政策的实施。这条例乍听上去像是“生态文明的一大步”，颁布后却引来不少争议：用自上而下的政策向市民强制灌输环保意识，是否是一种吊诡的生态专政？
-
一个人的社会
广州新造当代艺术中心举办的“一个人的社会”共展出了十组田野调查与社会实践项目。两两成组的艺术家与他们选择的合作者在这些项目中强调了对微观、具体的个人的关注，并试图寻找一种以相互看见为基础的、共同工作的方式。
这一取向似乎是在回应当代艺术的一种现状：虽然十分关注社会问题，艺术工作却常常止步于宏观或抽象层面，给人一种“不贴地”、“不到肉”
-
金浩钒
画家金浩钒也是深圳当代艺术团体啾小组的成员。以中国经济特区深圳为根据地的啾小组，享有得天独厚的考察都市生活的地缘条件。小组的创作意识专注疯狂背后的虚无。作为改革开放的实验产物，40年来，这座城市一路狂奔，啾小组将城市急切的情绪——或者也是整个中国步入现代化的缩影——放大至令人不安的程度。在2019年的香港巴塞尔艺博会中，他们带来了新作《瞎B牛》，一座玻璃钢雕塑，雕刻了一只昂首挺进的牛。似乎为了催促或逼迫，它的肛门被塞入红色鞭炮，眼睛已经被被顶出眼眶。这件漫画式的作品取材于深圳市委大院的雕塑《孺子牛》，由广州雕塑家潘鹤塑造，象征着深圳改革开拓和脚踏实地的双重性格。
-
山河跳！
双胞胎艺术家组合山河跳！（黄山、黄河）于七月初在UCCA沙丘美术馆为观众带来表演讲座“浪淘沙FM”以及“军傩”仪式。作为群展“敢当：当代神石注疏”的平行单元，她们的行为表演在展厅内外实现，具有场域特定性。活动从秦皇岛山海关的陨击痕迹出发，延续了组合一贯以批判视角反思并改写民间传说的创作手法。山河跳！的实践具有通俗化、文学性、物质化、数字化、可参与性的形式，在观念上引导观众重新思考性别、劳工等社会政治议题中被忽视的刻板印象，由此区别于传统中占卜师所发挥的趋吉教化功能。
-
艺术家退出惠特尼双年展以反对沃伦·坎德斯
四位艺术家——寇拉克里·阿让诺度才（Korakrit Arunanondchai）、玛利亚姆·本纳尼（Meriem Bennani）、妮可·艾森曼（Nicole Eisenman）和尼古拉斯·加兰宁（Nicholas
-
艺术行业工资表单创建者发起实习调查
为了提高文化行业薪酬透明度，费城美术馆策展人米歇尔·米拉·费舍尔（Michelle Millar Fisher）上个月创建了博物馆员工工资公共协作表单，而这次她发起了另一项针对实习生的调查，以收集更多关于该领域实习情况的资料。
在Artnews发表的一篇文章中，费舍尔和“艺术+博物馆透明度”（Art + Museum
-
2020年威尼斯建筑双年展主题揭晓
威尼斯建筑双年展宣布，第17届建筑双年展将于2020年5月23日至11月29日举行，展览主题为“我们将如何共同生活？”（How will we live together?），由哈希姆·萨基斯（Hashim Sarkis）担任策展人。展览将关注建筑师作为“空间契约的诚挚组织者与监护者”的身份。对更具包容性的社会住房和城市连通性的需求是这届参展国家馆需要探讨的话题之一。
-
泰特发表气候变化紧急状态公开信
英国泰特美术馆馆长们发表了一份公开声明，称气候变化应被视作国家紧急情况。他们的这一声明加入了近期众多社会行动者、政治家和政府的行动浪潮。
今年六月，纽约市通过一项决议，宣布气候变化已成为紧急状况。在此之前，伦敦、米兰、悉尼和温哥华等城市，西班牙加泰罗尼亚等地区，以及苏格兰等国家也宣布了这一情况（英国议会在五月时宣布了该紧急状况）。
-
巴黎抗议活动后，萨克勒遭卢浮宫除名
在南·戈尔丁和社会行动团体P.A.I.N.于欧洲举行首次反对萨克勒家族及其在阿片类药物危机中的角色后，卢浮宫将萨克勒的名字从博物馆的墙上移除。虽然移除这一家族名字的决定对艺术界和广大公众具有重要意义，但P.A.I.N.声称卢浮宫试图暗中删除“萨克勒东方文物展厅”和官网上萨克勒的名字，以“改写历史”。
-
大英博物馆将继续接受英国石油公司赞助
据《艺术新闻》报道，在公众持续对艺术机构的资金来源持批判态度的当下，伦敦大英博物馆馆长哈特维格·费舍尔（Hartwig Fischer）表示，博物馆将继续接受其长期赞助商英国石油公司（BP）的资助。
费舍尔在本周一的新闻发布会上表示，BP帮助博物馆“创造学习机会”，“这种支持对（大英博物馆）的使命来说至关重要。”
尽管馆长声称
-
田牧
是否生于网络一代的肉身都甘愿被肉眼不可见的赛博格电波数码化？在赛博格已然变成影视产业内一大类型的今天，我们是否还要惊喜地就肉身与机器的合一做公开演讲？田牧于蜂巢当代艺术中心的个展“机体派对”似乎回应了上述问题，但故事远不如表面看上去那样简单。
本应在三维空间里聚合于一处的“雕塑”在此次展览中以混合媒介的形式被拆解分化至展厅各处，但布展
-
水泥葬
即使在灾难累累的二十世纪，1986年的切尔诺贝利核电厂爆炸事件依然是人类历史上极为吊诡的一场悲剧：几乎没有一场人灾如此以盛产“幸存者” 而著称。相较于肉眼可见的弹尽人落，切尔诺贝利爆炸在直接杀死了二三十名消防员及工程师之后，继续细无声地侵蚀着生命——而这些残喘的人都被讽刺地冠以一个难免有点胜利者色彩的名字：“幸存者”。直至今天，没有人真正知道多少人“死”于切尔诺贝利：有一种保守说法是四千，但是被影响的人数肯定远远不止。
-
王旭
王旭个展“逾时的礼物”（Overtime Gift）初看上去由两部分组成：一部围绕艺术家在位于加州蒙特利公园市一处公园内的雕塑项目展开；另一部分则是他将复制的纽约皇后区科洛娜公园内的杰拉什石柱挪进了画廊空间。不过，当观众深入作品的种种褶皱和缝隙中时，会发现他们所体验的不止是两个故事；多层的叙述相互渗入，其生命周期被艺术家本身的流动、探求，以及这过程中积累的复杂关系网络延伸。王旭的雕塑往往留有记忆的痕迹，不管是个人的还是集体的，而且都与全球化经济流通捆绑在一起。
-
百物曲
“动物”在人类发展历史中究竟有何贡献？在外滩美术馆观看大型群展“百物曲”的过程中，这个问题在我心里反复出现。显然，贯穿展览始终的重要因素“动物”并不单纯指生物学意义上的动物，也包括了人自身的动物性，与此同时，“动物”也是一直被用来描述或象征现代文明框架下所谓“滞后”状态的物种、人种，以及国家或者地域。然而，在人类历史进程中，“动物”从未缺席；人类始终在学习、模仿、崇拜“动物”，并将其作为某种隐性力量内化在人类文明之中。即便是在殖民主义以及后殖民主义盛行的当下，这种隐性的力量也从未被彻底消除，只不过因为我们所奉行的那种“被认可的无知”（sanctioned
