法国多个博物馆因全国大罢工闭馆

随着全国性的抗议活动席卷法国，多家文化机构将暂时关闭。代表交通部门的工会呼吁工人今天进行大规模罢工，以抗议总统马克龙的退休金制度改革。罢工于本周三开始，参与者包括教师、医院员工和警察等不同行业人员。因此法国基本陷入停滞状态。

据Artnews报道，巴黎奥赛博物馆今天闭闭馆，并在

2019特纳奖同时颁予四位提名艺术家

作为英国最著名的年度奖项，今年特纳奖评委会出人意料地将荣誉同时授予四位提名艺术家：劳伦斯·阿布·哈姆丹（Lawrence Abu Hamdan）、海伦·卡姆莫克（Helen Cammock）、奥斯卡·穆里略（Oscar Murillo）和泰·莎妮（Tai Shani）。奖项由英国《Vogue》主编爱德华·恩尼弗（Edward

片冈真实任国际现代美术馆及收藏委员会主席

国际现代美术馆及收藏委员会（CIMAMA）任命东京森美术馆副馆长暨首席策展人片冈真实（Mami Kataoka）为新任主席，卢森堡现代美术馆馆长苏珊娜·科特（Suzanne Cotter）为秘书兼财务主管。CIMAM还公布了新董事会任命。

“我很高兴能够担任CIMAM主席一职，成为其历史上首位非欧洲籍主席。” 片冈真实在一份声明中表示

Jewyo Rhii获2019年韩国艺术家奖

由韩国国立现当代艺术博物馆（MMCA）和SBS文化基金会联合颁发的韩国艺术家奖宣布，2019年获奖者为多媒体艺术家Jewyo Rhii，她的艺术实践涵盖装置、影像、出版、绘画和表演。她的获奖作品为最新装置作品《爱你的仓库》（Love Your Depot），作品提出了一种艺术仓储系统和合作型工作室模型，“一种艺术家之间共享艺术和延缓作品死亡的方式”。作品目前正在MMCA首尔分馆展出。

布达佩斯市长暂停新国家画廊建设

耗资2.75亿美元的匈牙利国家画廊的奠基仪式被推迟，因为今年十月上任的布达佩斯中间偏左市长盖尔盖伊·考拉乔尼（Gergely Karácsony）质疑该建筑物会在环境方面对布达佩斯城市公园产生影响。据《艺术新闻》报道，考拉乔尼表示他不反对这座由SANAA设计的博物馆，但反对在城市中为数不多的绿色空间之一建造这种大型建筑物。

在

喧然名都会

夜抵蓉城后，看到手机上显示的研讨会地点，我好奇问起司机成都是否有岛。司机说有，因为近些年成都多了好几个人工湖。翌日上午，近四十位艺术家、艺术研究者以及策展人，汇聚在成都麓湖畔。由麓湖·A4美术馆举办的“从街头到语言：2008年以来的西南行为艺术”开幕研讨会如期举行。一行人在美术馆门口集合，登船前往麓湖生态城的云朵乐园。

会议在岛上的寻

陈轴

陈轴个展“平静，7”中关于佛家“无生无死”的表达似乎与海德格尔针对存在及意义的诠释产生了交叉。“语言是存在之家”——人借助语言和概念而存在，同时又通过为万物命名而让世界获得了意义。那么，那些“你无法命名”（《你无法命名》，2018）的又是什么？艺术家在展览自述中描述了一种静置的状态：放置浑浊的水，当尘埃落定，水清澈透明，平静则显现了出来，此即为“无生无死”的现实回应。而那些没有被命名的部分，则是现实之外的世界，超越了轮回。更为具象的是，当直观的“死”和跃动的“生”在三联画《平静No.3》（2018）中并置时，在骨头和青色画面的背后，似乎黑色的底和形乱的线是非“死”非“生”的，他们给画面带来一层抽象，同时也象征着那个无生无死的世界。

李景湖

继上次画廊个展“时间就是金钱”之后，李景湖选用“陪伴”作为此次展览标题，如同艺术家以往的创作一样，延续了某种日常——这种日常既体现为艺术家在其长居城市东莞就地取材的习惯以及对彼处生活经验的转换，也暗示了他对亲密关系的期许。身在其中，观众的思绪也许还会在无意间与命运的莫测与事物的变迁不期而遇。

以物作为情感的载体早已成为李景湖擅长的创作

致颖

致颖在法国克莱蒙费朗的非盈利机构In extenso的个展“中国博物馆F”，延续其对非洲文物的关注，以针对枫丹白露宫中国博物馆藏品进行的研究为基础，展开了关于博物馆意象的探讨。呈现在观众眼前的是一个被凝练为“本质”的博物馆/美术馆展示结构——它绝不符合观者进入博物馆前预期中的想象，却试图抓住那些想象背后的一切事物所能代表的内核：博物馆空间或许最后只剩下不在场的展示之物，一个文本，以及展示框架。致颖的实践涉及的议题并不轻松，但其内容与形式的平衡取舍却让人体会到一种举重若轻的沉着。此次访谈中，他分享了他近几年关注的议题和创作方法。展览将持续至2019年12月10日。

安德烈斯·雅克将担任第13届上海双年展主策展人

上海双年展于11月29日宣布，西班牙策展人、建筑师和写作者安德烈斯·雅克（Andrés Jaque）将担任第13届上海双年展主策展人。展览将于2020年11月13日至2021年3月28日在上海当代艺术博物馆举行。

安德烈斯·雅克于1971年出生在西班牙，目前工作生活于纽约，担任哥伦比亚大学高级建筑设计实验室主管。他的实践专注于探索作为生命、身体、技术和环境交互域的环境。2013年，雅克创立了政治创新研究室（Office

俄罗斯和叙利亚将重建遭ISIS破坏的古叙利亚城

俄罗斯和叙利亚已签署一项协议，宣布他们将共同努力修复2015至2017年因ISIS占领此地而遭严重破坏的帕尔米拉古城（Palmyra）。俄罗斯冬宫博物馆和俄罗斯科学院物质文化史研究院已于11月25日在大马士革与叙利亚古物与博物馆总署签署了条约。

两国计划发起一项国际运动，以支持此世界遗产的再生，并计划成立国际专家委员会，帮助探讨古城的

巴塞尔艺博会取消阿布扎比峰会

巴塞尔艺术展宣布取消原定于2020年2月开幕的阿布扎比峰会，这一为期三天的新项目计划邀请数百名艺术工作者，以及来自科技和金融等领域的学者和思想领袖共聚阿布扎比，探讨可持续发展和人工智能等全球性问题。巴塞尔官方将取消理由宣称为时间太紧，峰会的计划直到今年9月才正式对外公布。

该新项目名称为“Art Basel

香港艺术馆在持续抗议中重新开放

尽管警方和抗议者之间的冲突日益加剧，位于香港理工大学附近的香港艺术馆将按原计划在历时四年、耗资1.19亿美元的翻新和扩建工程后于11月30日重新开放。

新馆展览空间面积将增大近一倍，增加了策展人员，并将在接下来一季度展出十一场展览。艺术馆前馆长谭美儿（Eve Tam）告诉《艺术新闻》，新馆将与当地藏家加强联系，展出更多当地艺术家，努力

抵达未来的路径

“Inter-World-View”，顾名思义，代表了不同世界观之间的交流。这场由中国美术学院·当代艺术与社会思想研究所发起的跨学科交流活动被安排在一个紧凑的档期中间：前有纪念利奥塔著作《后现代状况》出版四十周年的“后现代及其后”研讨会，后接青年学者云集的第四届网络社会年会“网民21：超越个人帐户”。与前后两个学术高压项目相比，“Inter-World-View”显得更加草根、甚至野生：参与人员背景多样、报告呈现形式灵活。然而最为显著的一个特点大概在于时间线拉得够长：连续十天从早到晚、从晨读到工作晚餐的活动安排得密密麻麻，算下来所有与会人员要共处一室超过100个小时，贯彻了一种当代鲜见的肉搏交友理念。

HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖

本届“Hugo Boss 亚洲新锐艺术家大奖”入围的四位艺术家都着迷于处理各个地方的历史材料：中国艺术家郝敬班在跨度近四十年的电影档案里想象着北大荒土地本身的声音；菲律宾艺术家艾萨·霍克森（Eisa Jocson）通过编舞转译全球生产链影响下劳工的在地身份；越南艺术家潘涛阮（Thao-Nguyen

西普瑞安·盖拉德

城市中的建筑废墟是法国艺术家西普瑞安·盖拉德（Cyprien Gaillard）早前很多作品中反复出现的主题。这次他带到上海油罐艺术中心的新作（其中两件刚在今年威尼斯双年展上展出过）则着眼于人类海洋工程活动造成的废墟。在三架挖掘机铲斗雕塑面前，整面墙的影像如浪一般席卷而来，让人身处废墟之中而对废墟之感避而不及。

具体到《海湾到海湾》（Ocean

友谊里的这一年

2019年7月4日傍晚，我给道格拉斯·克林普（Douglas Crimp）发了最后一封电子邮件：

嗨，道格拉斯，

你还好吗？

我现在在科切拉山谷的温泉沙漠给你写信，就在棕榈泉附近。我住的这个地方叫希望之泉，有一片简单、老式的小木屋。七月是淡季，所以很便宜。这地儿风景很美，但也很糟糕。我是突然决定来的，想要远离一切，理清一些事情。这里很安静，没什么其他事儿好干，所以我也只能全身心地感受自己的糟糕情绪了。确实相当糟糕。

2019年度最佳

李绮敏（Christina Li）是一位生活在香港和阿姆斯特丹的策展人和写作者。她最近策划了第58届威尼斯双年展香港馆项目“谢淑妮：与事者”（Shirley Tse: Stakeholders），并且正与Kasper König和Hamza Walker共同筹划巴塞尔博览会五十周年的项目。

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《寄生虫》（奉俊昊）

PARASITE

赤字团

一个幽灵，赤字的幽灵，在长征空间展厅中游荡——或许是众多的、异质的幽灵的集合，来自被遗忘、被悬置，或踪迹难觅或归途难返的那些被亏欠的过去、被透支的现在和被预支的未来。陈滢如和林丽纯的声音装置《Sonic Driving》（2018-）构成的隧道是进入展览的必经之路，伴随着单拍的鼓声，正像是一场大型“回魂仪式”的开场，而作为媒介的萨满（展览关键词之一）亦是试图“还魂”的幽灵中的一员。

杨光南

“盲区”意味着局限，游离于控制之外的中间地带总是被人们视而不见。作为杨光南个展“盲区”的核心，同名单频影像作品用小尺寸显示屏框住了一方跳动的雪花屏幕。既然无信号，便谈不上获取“有效”信息。但也恰好是这一点，让随机变化的雪花屏成为一则恰当的隐喻，为整个展览的情绪和气质做了基本铺垫。

在空间墙上反复出现的不规则几何形雕塑被命名为“噪点”，