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摄影师评论家丽达－慕斯（Lida Moser）去世
摄影师评论家丽达－慕斯（Lida Moser）去世。四十年代，慕斯加入了摄影联盟。做为一名摄影记者，她为Look, Vogue等杂志拍摄图片。五十年代，她被派往魁北克乡下拍摄图片，这些作品后来在蒙特利尔的McCord博物馆展出，并且被收集到《1950年夏天的魁北克》中。
70年代开始，慕斯的文章开始出现在《纽约时报》上。在她去世之后，魁北克美术馆将为她举行一场回顾展。
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丹尼尔－鲍曼（Daniel Baumann）担任瑞士美术馆馆长
瑞士策展人 丹尼尔－鲍曼（Daniel Baumann）担任瑞士美术馆馆长。他将于一月上任，十一月将开始在这里兼职。鲍曼将接替Beatrix Ruf, 后者将赴阿姆斯特丹的Stedelijk博物馆任职。
1996年，他担任波恩博物馆策展人，2008年，他创办了展览空间 New Jerseyy 。做为一名独立的策展人，鲍曼与人策划了2013年卡耐基国际展。
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泰国艺术家Thawan Duchanee (1939-2014)去世
著名泰国艺术家Thawan Duchanee去世。2001年，他荣获泰国国民艺术家的称号，同年他获得福冈亚洲文化奖。在阿姆斯特丹的皇家视觉艺术学院学习后，他回到泰国，作品直接运用佛教图像进行表现，看起来有些亵渎神灵。如今，他的一百幅绘画作品在曼谷的当代艺术博物馆可以看到。
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Nuria Ibáñez谈纪录片《裸屋》
西班牙纪录片导演Nuria Ibáñez的最新影片《裸屋》（The Naked Room ）(2013), 完全是在墨西哥儿童医院的一个儿科医生的办公室拍摄，影片将镜头对准来看病的小病人的脸上。本片从8月29日至9月4日在纽约的电影资料馆举办首映。
这个片子，我想表现的是常被视而不见的那些事物。如今，没有什么真正严肃的媒体来反映儿童和
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时后
时间和空间作为物理性的存在时刻制造虚假的秩序，将我们的视听束以规矩。然而时间在主体的认识范畴—比方说在艺术家的世界中可能未必是真实存在，而是一种物性的表达。艺术门香港画廊夏季展“时后”就是一次重新测量时间中蛛丝马迹的物性的尝试。其中，首尔老一代先锋派观念艺术家郑栖荣（Chung Seo
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意大利画廊家玛丽勒纳•波诺莫（Marilena Bonomo）去世
意大利知名艺术经纪人玛丽勒纳•波诺莫（Marilena Bonomo）（1928-2014）上周日去世。波诺莫于1971年在意大利巴里创办了画廊，在这里，她支持了一些艺术家的早期艺术生涯，其中包括索尔•勒维特（Sol LeWitt），阿里杰罗•波堤（Alighiero Boetti），米墨•帕拉迪诺（Mimmo
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策展人让-苏特兰德•博格斯（Jean Sutherland Boggs）去世
艺术史学家、策展人让-苏特兰德•博格斯（Jean Sutherland Boggs）（1922-2014）去世。1966年，博格斯成为加拿大国立美术馆的第五位总监，在这里她工作了十年，创办了美术感的图片收藏项目，也负责Moshe Safdie设计的新馆的建立。博格斯也是美术馆的首位女馆长。同时，她也是安大略画廊的策展人，之后成为费城美术馆馆长。
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艺术史学家大卫•罗桑（David Rosand）去世
《纽约时报》的Holland Cotter报道：艺术史学家大卫•罗桑（David Rosand）（1938-2014）于八月八日在曼哈顿家中去世。过去数十年来，他一直担任哥伦比亚大学艺术史系教授，其本人也是在这所大学获得了学士学位。他是威尼斯绘画研究专家，尤其是提香的作品，同时，他对现代主义抽象，十九世纪美国艺术和中国书法也颇有研究。
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智能新世界
展览＂智能新世界＂（SMART NEW WORLD）作为杜塞多夫四年展当代艺术部分的重头戏， 着眼于科技数字化和当代艺术的关系。但展览所企图呈现的这个“智能新世界”，却并没有那么新颖。
缺乏新颖力在两方面，一是大部分的参展作品已在近年来多次出现在各类双年展和类似题材展览中，其中一楼的展厅就包括了欧麦·法斯特（Omar
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卡尔·安德烈（Carl Andre）
过去十五年对极少主义和后极少主义艺术家来说是不错的一段时间。但和同代人比起来，卡尔·安德烈受到的关注相对较少。他在美国最后一次回顾展还是1978-80年间；在欧洲最后一次展览则是1996年。自从1985年9月8日清晨，安德烈的前妻－著名艺术家安娜・门迪耶塔（Ana
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美国偶像：杰夫・昆斯回顾展
编者按：“迈克尔和气泡”，西西奥莉娜的白色吊袜带，猛禽般的不锈钢兔子，肿胀的气球狗——还有什么比这些更形象更令人过目不忘？在现实里，我们可以说，一切都可以比过它们，也可以说，没有任何东西可以比得过它们：这些实物的创造者从不会轻易采用我们这个时代通用的象征，相反，他生产的是似乎永远新颖，永远奇异的密码和物体，哪怕这些东西已经人尽皆知。杰夫·昆斯也许是我们这个时代最具影响力也最有争议性的艺术家，他令一切看起来奇特诡异。
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怀斯曼获威尼斯电影节终身成就奖
美国著名导演弗雷德里克•怀斯曼在第71届威尼斯电影节上获颁终身成就奖。怀斯曼于1930年出生于波士顿，1954年至1956年在军队服役。在巴黎生活几年后，他回到美国，在波士顿大学教授法律。不久后开始制作纪录片。
首部纪录片《提提卡蠢事》拍摄于1967年。数十年来，怀斯曼拍摄制作的纪录片屡次在国际影展上获奖，四次赢得 “艾美奖”，也获得
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格尼拉·克林伯格个展
用天文学家克里斯·殷匹(Chris Impey)充满诗意的话说，每年，月球都以“一条虫”的长度远离地球。结果，因为这场让地球转速变慢的星际拔河比赛，今天总是比昨天长450亿分之一秒。反过来推算，四十亿年前，月球与地球的距离相当于现在的十分之一。当时的一天等于现在的六个小时。
格尼拉·克林伯格（Gunilla
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红砖美术馆将于年内启动国际艺术家驻地项目
红砖美术馆将于年内启动国际艺术家驻地项目。未来，红砖美术馆驻地项目将通过定向邀请、机构合作和开放申请等不同方式招纳艺术家，与红砖美术馆未来的展览和公共项目相结合，为不同领域的艺术家和学提供跨文化，跨地区的深度思考、交流和展示的平台。
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艺术巴塞尔总监之一Annette Schönholzer卸任
Artnews报道：艺术巴塞尔负责新计划（new initiatives）的总监Annette Schönholzer将于月底卸任，但会继续和博览会的组织者合作。2012年，她担任这一职位。
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忘却之路
在日本，横滨一直是一座冲在时代前沿的城市。导览在旅游大巴上告诉我们说，日本国内第一条铁路连结的就是横滨和东京。这一新式交通工具如此让人匪夷所思，以致于第一批乘客上车时很有礼貌地把鞋子脱在了站台上——最后发现自己已身在东京，离开鞋子有二十多英里远。
横滨的进步倾向显然也延伸到艺术节领域。其他主要三双年展还在努力想把进口明星策展人模式坚持
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八月之光--记亚洲电影节策展人论坛
编者按：本文以Artforum所见所闻的写作手法和观察角度，记录并试图还原一场关于电影节策展的讨论。
来到论坛举办地—SK大厦的日本文化中心，刚进休息厅，纪录片导演顾桃叫住我。寒暄一会，他忽然说：“你们应该写写宋庄的事…”我这才从窗外美不胜收的秋色中回过神来，想起头天晚上，不仅下了一场洗刷天空的秋雨，还有微博微信上关于电影节的各种刷屏。尚未细聊，主办方就招呼大家入场。半圆形的会议室，肃穆整齐，我在发言台附近的座位坐下。回头看，大厅并未坐满，可能是因为参加此次活动需要经过邀请和甄选吧，所以观众的人数，控制得比较严格。
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“国际艺术评论奖”征稿
2014年第一届国际艺术评论奖向全球评论者（年龄不限）公开征集中、英文艺术评论，申请者所提交的稿件须针对2013年9月30日至2014年9月30日期间在全世界任何地区举办的某个当代艺术展览撰写。
该奖项由国际艺术评论奖（IAAC）组委会主办，上海二十一世纪民生美术馆（M21）承办，英国皇家美术学院（RCA）和国际艺术评论协会英国分会（AICA
