淡季

上一次写上海艺术周的“所见所闻”还是2019年，一片疫情前歌舞升平的繁荣景象。现在疫情已经持续了两年，本地艺术圈乍看上去是马照跑、舞照跳，然而这之外的世界却越发地遥远了：多数持外国护照的人仍无法入境，一度弥漫艺术周的国际化氛围走向低迷。去年这个时候，我们还在指望到今年一切都能够恢复“正常”，这愿景显然是没戏了，取而代之的是一种混合了漠然和疲惫的情绪（至少在我所在的圈子里如此）。

郝量

郝量准备约两年的个展“秋思”于今年初开幕。由于疫情，直到春季，外地来的观众才得以在广州维他命艺术空间欣赏到它。维他命地处偏隅，仅是移动跨越的空间和到达所需的时间就让人在心理上产生了一种与喧闹现实的疏离感。展览给人的印象是安静甚至沉默的，但仔细观察画中的种种变化，才能发觉艺术家如何将他对此刻现实的体悟转译至接续了中国画传统的画面上。

我

苏富比领跑2020香港春拍，常玉作品以2.58亿港元成交

7月8日晚举行的苏富比现代艺术晚间拍卖拉开了因疫情一再推迟的香港春季拍卖季，整场拍卖35件拍品中共成交34件，4件作品过亿元成交，总成交额达8.26亿港元，创下香港苏富比现代艺术类别晚拍总成交额历史第二高的纪录，超越2019年苏富比现代艺术晚间拍卖春拍7.93亿港元成交额。

本场晚间拍卖中，常玉创作于1950年代的油画作品《绿色背景四裸女》（

郝量

该如何理解当代艺术中传统水墨的使用？有些人坚称这一媒介的中立性，否认其中牵连的意识形态；而其他人——比如郝量——则主张利用传统美学，策略性地反思现代中国及其过去之间藕断丝连的传承关系。郝量在过去十年的走红很大程度是因为他为绢本水墨长卷这一传统形式注入了新的生机。他的作品往往打破长卷形式本身所规限的线性叙事，将不同时代与文化背景的故事置于同一画面中，以示不同社会之间的的互通与联系。以作品《此君》（2015）为例，他在9米的卷轴上描绘了一个明代私家园林演变至当代公共游乐园的过程。最近，在《溪山无尽》（2017）中，他将圆作为主要视觉形象，通过其遍布长卷的存在将离散的景观缝合在一起。艺术家认为，圆形抽象地凝缩了康定斯基与董其昌在各自领域对于形而上的追求。

物之魅力:当代中国“材质艺术”

由巫鸿联合洛杉矶郡立美术馆中国、韩国、南亚及东南亚艺术部总监利特尔（Stephen Little）与中国和韩国艺术策展助理林瑞娜（Susanna

小径交叉的潇湘

长久以来，“潇湘”作为山水绘画的重要母题，滥觞于整个东亚艺术的谱系，尤其在“南画”兴起后的日本，“潇湘八景”及其主题的变化，成为江户时代盛期的精神写照。在“郝量：潇湘八景”的展厅门口，一张珂罗版的日本藏南宋牧溪《潇湘图》暗示着这种谱系的发生与转移。在日本，风景因为寻常而变成一种可透视的存在，按照现代学者柄谷行人的理解，风景是能够被发现但

第57届威尼斯双年展公布主题馆艺术家名单

据ArtNews的Andrew Russeth报道，威尼斯双年展组委会已在其官网上公布了参加今年双年展主题馆的艺术家，共有120位，其中包括中国艺术家耿建翌、关小、郝量、刘建华、刘野和周滔。去年9月，双年展主席保罗·巴拉塔（Paolo Baratta）和策展人克里斯汀·马萨尔（Christine Macel）共同宣布了本届威尼斯双年展主题：“活着的艺术万岁（Viva

编辑景观：媒介化之后的个体与工作方式

蜂巢当代艺术中心的新群展以“编辑景观”为线索，从一个侧面概括了17位具有代表性的80后艺术家的工作方式。通过副标题，我们可以更加明确展览的主旨，“媒介化”同时指向现代社会由媒体塑造的信息环境和由此导致的艺术家创作素材的泛化，而“编辑”既是艺术家应对媒介化社会所选择的身份，同时也是一种与个体相对应的艺术实践方法。

如此看来，艺术家按照个

佳士得上海秋拍圆满落槌

10月24日举行的佳士得上海秋季拍卖会上，曾梵志《无题06-3》1650万落槌，拔得本次拍卖会的头筹。

在亚洲与西方二十世纪及当代艺术晚间拍卖中，毕加索作品《男人头像》以240万元起拍，最终以340万的价格落槌。达利首度在佳士得上海拍场亮相的粉彩杂志纸《眼睛和嘴唇》以70万的价格落槌。

整场拍卖中包括仇德树、薛峰、宋琨、郝量、袁远在内五位艺术家的作品均打破世界成交纪录。

营建快感

香港大致是这样一个地方：你总是带着某个目的而来，然后带着某个达成的目的而去，其间也许舒适，也许失措，但大抵都是以过客的速度，或不相干者的姿态。在从机场奔赴酒店的出租车上，司机操着纯正的港式普通话问我们：“你们是来参加那个XX交易会的吧？最近来了差不多7000人，酒店都住满了。”我们解释道，我们是来参加Art

2013年度艺术权力榜揭晓

2014年4月28日晚，《艺术财经L'OFFICIEL Art》杂志在北京四季酒店举办了“中国艺术权力榜2013年度颁奖典礼”，并发布2013年中国艺术权力榜奖项及获奖名单。

名单如下：

年度艺术推动：刘益谦 王薇

年度美术馆：北京画院美术馆

年度拍卖行：北京保利国际拍卖有限公司

年度艺术创意：拍卖双年展

年度经纪人：程昕东

贵气与积极

从去年开始，“西岸”逐渐成为中国当代艺术界频繁出现的一个关键词，在不同时间以不同形式进入人们的视野：西岸2013建筑与当代艺术双年展，龙美术馆西岸馆、余德耀美术馆，徐汇西岸艺术品保税港仓库等等，即使有如“功甫贴”一般稍带“负面”色彩的新闻，但似乎都在间接预示着即将发生在此处的事态有着不同寻常的速度与强度。随着艺术及其相关事件与人群在此不断地聚集与停留，随着一栋栋巨型美术馆建筑在曾经的工业遗址上拔地而起，徐汇滨江这一狭长地带开始变得越来越“真实”。北票码头，龙华机场，南浦火车站……遗址开始回魂，被注入新的资本能力，过去仿佛成为未来的起点——放眼中国，唯有上海有此种“化腐朽为神奇”、将城市自然生长与衰败的规律彻底颠覆再重新洗牌的实力。

郝量：幽邃之地

在蜂巢当代艺术中心举办的郝量个展题为“幽邃之地”。远看墙上挂着的昏暗作品，的确显得深沉隐晦，但随着步伐迈近，阴沉逐渐转为清幽，显露出天光云影。的确，暗处有光则为幽，此题为郝量绘画的空间感作出了贴切的提示。

郝量的绘画有着明确的主题，多为转译或演绎一则古老的玄幻故事。比如展厅中央的展柜所展示的两组绢本重彩《搜异录——续夷坚志》（

大生意

去年秋天，在军械库艺博会宣布“聚焦中国”的酒会上，初被任命为策展人的尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇（Phil

臆想时创造

景元斋主人高居翰先生去世的消息引发艺文界人士叹惋唏嘘，高先生也许是百年来首位在国内艺术界有如此广泛的影响并且得到认同与礼遇的海外汉学家。随着古美术热升温，高居翰先生著作相继由三联出版，毫不夸张地说，许多当代艺术从业者对于中国古代艺术的了解最早是通过他的著作窥探到些许端倪。高居翰的研究其实一直充满争议，但由于他出色的写作能力与想象力还是征服了大批读者，他所开启的全新维度对于中国艺术史研究意义可谓深远。

重整旗鼓

也许是巧合，转型后的“伊比利亚”同样选择了在4月开幕，并更名为“蜂巢当代艺术中心”（以下简称蜂巢）。自2008年4月创办以来，它便一直处于各种变动之中，而这次改变则比较彻底，解决了很多“历史遗留”问题。2012年西班牙警方的“帝王行动”曾一度把伊比利亚推上风口浪尖，成为舆论焦点；而对这次重新开馆后的动向，业内也是非常关注：彻底终结了之前与西班牙国际文化艺术基金会的合作，完全转为国人独资，机构也从以前的非营利性质正式转型为商业画廊。