风景

进门第一间展厅的两件作品——郑平平对野外植物作为描绘对象的抽象勾勒，陈卓融合了记忆与现实的景物照片——都提示着风景的主体性隐没于艺术家的精神领域，变成不具体和次要的成分。画面中所呈现的，是个人情绪的展露。而在大多数情况下，风景是艺术家想象力渲染的对象，是人们对空间和地域的感知桥梁。吴思嵚的《伊利萨山》（

广州对冬天没有记忆

广州对冬天没有记忆，经过几次入冬失败，好像直接进入阴沉、潮湿的回南天，一段日子见不到阳光，街上都是落叶。三家画廊选在了3月17日下午开幕，前一天，朋友提醒我要规划好逗留的时间和路线。我在怡乐路下了出租车，自从博尔赫斯书店及其艺术机构、录像局搬离后，这条路就剩下广州画廊，和行踪隐秘的副本制作。过马路时，我看见广州画廊的新经理张立往楼上张罗饮料，这位年轻的艺术家新近结束了在河源老家的儿童画班生意，至此，广州画廊的运营团队几乎都由艺术家组成。金乐大厦商住一体，外貌看起来价位也应该亲民，孙文浩的个展“南亭-广州-深圳-下一站巴塞尔”

好景不常在

策展人比利安娜·思瑞克(Biljana Ciric)将展览选址于一处已经搬迁得只剩空壳的小型办公楼，建筑周边百废待兴，悬而未决的拆除令随时会来，甚至可能发生在展期之间。

“转换”与“呼应”，在这个展览中尤为重要鲜明。洗手台的镜子边上是钟嘉玲的四张纸本水粉小画《抓》(

那模糊的剧场

由于有建筑设计师背景的德国艺术家Janin Walter和Melanie Humann的参与，这次观察社的空间得到了更好的利用，空间被近乎精确地规划成两大区域，以金色的帷幕和纱帐围起来的是一个外表看起来神秘而浪漫的居住空间，而艺术家钟嘉玲的三个影像作品则围绕在这个居所的周围。Walter和Humann似乎成为展览的主体，她们搭建的微型“理想居住空间”，里面包括了床、化妆台、餐桌和餐椅等家具，这些宜家风格的搭配事实上是从二手市场买回来、经艺术家翻新的家私，展览开幕当天，观众可以透过帷幕的小孔偷窥在里面“生活”的艺术家——她们正在喝酒、吃饭。