新闻 NEWS

  • 2021.05.17

    玛丽·贝丝·埃德尔森（1933-2021）

    女性主义先驱艺术家玛丽·贝丝·埃德尔森（Mary Beth Edelson）于4月20日去世，享年八十八岁。作为开创性的女性主义杂志《异端》（Heresies）的创始人和纽约首间女性运营的画廊A.I.R. Gallery的早期成员之一，埃德尔森一生倡导女性权利和人权。通过拼贴画、绘画、素描、行为和摄影等多样化的艺术实践，她成功地挑战了1960和70年代占据主导地位的父权结构，为此后几代女性艺术家铺平道路。

    埃德尔森1933年出生于印第安纳州东芝加哥，13岁时开始在芝加哥艺术学院学习，随后在印第安纳州的德堡大学（DePauw University）获得艺术学士学位，在那里，她的毕业展中的一件作品被认为“不适合牧师和小孩子”而被大学官方撤下，引发了整个校园的抗议活动。1976年，在华盛顿特区生活了几年后——她在那里组织了第一届全国艺术界女性会议——她搬到了纽约，加入A.I.R.画廊，并成为女性团体“异端组织”（Heresies Collective）的一员，出版了同名刊物。

    她在这个时期最知名的作品之一是1972年以达芬奇《最后的晚餐》为基础重新想象的拼贴海报。在她的版本中，乔治亚·欧姬芙（Georgia O'Keeffe）代替了基督，包括路易丝·布尔乔亚（Louise Bourgeois）、路易丝·内韦尔森（Louise Nevelson）和小野洋子在内的女性艺术家则代表了门徒。该作品目前被纽约现代艺术博物馆收藏。

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  • 2021.05.14

    艺术家呼吁印度政府应对疫情，暂停新德里重建项目

    由艺术家、策展人、学者和历史学家组成的一个国际团体联署了一份声明，呼吁印度政府立即停止新德里的“中央远景”（Central Vista）重建计划，因为国家正面临第二波疫情导致的公共卫生紧急状况。此外，签署者们尤其关注国家博物馆、国家档案馆和英迪拉·甘地国家艺术中心的拆除计划，以及这些机构所藏文物的重新安置方式。

    “在德里的城市规划中，将这些文化、档案和历史中心保持在彼此相近的位置是出于一个清晰的逻辑，” 声明中写道。“特别是具有历史价值的国家博物馆，它需要翻新和扩建，而不是拆除。仓促的拆毁将对这些花费数十年精心建造的世界知名机构造成不可挽回的伤害。”

    这封信的签署者包括批判理论家和哈佛大学教授霍米·K·巴巴（Homi K. Bhabha）、巴黎法国国立博物馆联盟-大皇宫主席克里斯·德尔康（Chris Dircon）、孟买出生的雕塑家安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）、纽约现代艺术博物馆馆长格兰·洛瑞（Glenn Lowry）、M+视觉文化博物馆馆长华安雅（Suhanya Raffel）、批评家和哥伦比亚大学教授斯皮瓦克（Gayatri Chakravorty Spivak）等。

    2019年启动的中央远景重建项目旨在改造印度的中央行政区域。这项耗资28亿美元的四年计划于疫情爆发前的2020年12月开始动工，包括建立一个容纳所有部门的新中央秘书处，一座新的议会大楼，以及印度副总统和总理的新住所和办公室。

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  • 2021.05.13

    德国博物馆将获得贝宁青铜器研究资金

    据《艺术新闻》报道，德国遗失艺术品基金会（The German Lost Art Foundation）将向该国相关博物馆提供每间高达25000欧元的资助，用于研究各机构目前所藏的贝宁青铜器的来源。德国政府最近承诺，这些一个多世纪前被英国士兵掠夺的文物将在明年归还尼日利亚。该基金会将这笔资助归类为紧急资金，主要针对较为小型的机构，旨在用于持续时间不超过6个月、针对单件或少量文物的研究工作。

    “将贝宁青铜器归还尼日利亚的讨论并不仅仅涉及洪堡论坛这样的大机构，” 遗失艺术品基金会指出。“德国较小的机构也拥有来自贝宁的文化财产，可能会追溯到1897年在贝宁皇宫发生的掠夺。” 目前大约有一千件文物散落在约二十五间德国博物馆的收藏中，所有的文物都计划被归还。

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  • 2021.05.13

    大都会博物馆安装纪念原住民莱纳佩人的牌匾

    本周二，纽约大都会艺术博物馆在主入口处安装了一个新牌匾，说明博物馆所在的位置位于曾经的原住民莱纳佩人（Lenape）的土地上。

    牌匾上写道：“大都会艺术博物馆位于莱纳佩霍金，这是莱纳佩人的故乡，历史上也是不同原住民聚集和交易的场所，他们一直在这个岛上生活和工作。无论是过去、现在还是未来，我们始终对所有的原住民社群与这片土地的关系表示尊敬和纪念。”

    遵循母系氏族制度的莱纳佩人一度居住在从纽约到特拉华的东海岸的大片土地上，当意大利探险家乔瓦尼·达·维拉扎诺（Giovanni da Verrazano）1524年在纽约港见到他们时，他们在现在的纽约市的人口约有一万五千人。到1682年，当英国殖民者威廉·潘恩（William Penn）遇到他们时，由于欧洲人带来的天花，他们的人数已经大为减少。在十八世纪的最后几十年里，莱纳佩人因殖民主义的侵蚀而被迫向西迁移，到十九世纪中叶，美国政府将他们强行安置在俄克拉荷马州，大部分直到今天仍然定居在那里。

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  • 2021.05.12

    特纳奖提名团体批评泰特美术馆的“剥削行为”

    本月初宣布入围的今年特纳奖五个艺术家团体之一“黑曜石声音团体”（Black Obsidian Sound Collective，B.O.S.S.）称这一著名奖项是“剥削性的”。这个由18名成员组成的伦敦艺术团体成立于2018年，旨在召集一个围绕艺术、声音和行动主义的QTIBPOC（黑人与有色人种酷儿跨/双性别者）社群。他们在一份最初发布在Instagram上的声明中写道，他们对提名该奖项表示感谢，对工作得到认可感到高兴，但就与该奖项相关的一系列问题对组织方泰特美术馆表示谴责。

    B.O.S.S.表示，泰特虽然很乐意在口头上对具有社会意识的团体表示支持，但实际上是利用它们达到自己的目的。该团体称：“我们明白我们正在被利用。” B.O.S.S.指出，博物馆未能真正支持艺术团体的证据包括“委托预算和艺术家费用中缺乏对团体的足够的经济报酬，以及该行业固有的对个人成就，而非团体工作的分散、复杂和不透明性的偏爱。”他们提出的其他指控还包括：该机构在与其关系密切的画商安东尼·德奥菲（Anthony D’Offay）性骚扰指控一事上处理不当，而且去年对因疫情被裁员的员工组织的罢工反应不力。

    此外，该组织还指出，给他们准备年度特纳奖展览的时间也有问题。与往年一样，展览将在9月下旬举行，入围者通常只有四个月的时间准备。该团体表示：“我们被要求参与、表演和交付的紧迫性表明了奖项文化以及整个行业中的榨取和剥削行为。在这些情况下，黑人、棕色人种、工人阶级、残疾人和酷儿的身体常常是他们想要的，但也是很快就会被抛弃的，从未得到持续性的关怀。"

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  • 2021.05.11

    亚洲艺术文献库宣布委任何恩怀为执行总监

    据ArtAsiaPacific报道，总部位于香港的亚洲艺术文献库（AAA）已经任命何恩怀（Christopher K. Ho）为新任执行总监，他将从9月起就任。二十多年来一直担任该职位的文献库联合创始人徐文玠（Claire Tsu）将担任董事会联合主席。

    出生于1974年的何恩怀是一位艺术家、教育工作者和组织者。他的作品多以场域导向和合作创作为主，曾在全球广泛展出，近期曾于香港Para Site、德萨画廊、Tomorrow Maybe和亚洲艺术学会（Asia Art Society）以及北京UCCA当代艺术中心和广州时代美术馆展出作品。加入文献库之前，他于2000年至2018年在罗德岛设计学院任教，此外，他还曾在密歇根州的克兰布鲁克艺术学院（Cranbrook Art Academy）和纽约普拉特艺术学院等学校任教。他持有康奈尔大学的建筑学学士学位，以及哥伦比亚大学的艺术史硕士学位。他分别于2015年及2018年任职文献库（美国）和文献库的董事会至今。

    何恩怀对此表示：“我享受与团队、社群和机构在香港和其他地方一同工作的机会。文献库的历史成就着我，而我亦很期待文献库其或近或远的未来。”

    徐文玠表示，“何氏体现了很多文献库坚守的核心价值——慷慨、开明、学术上的好奇心和专业操守。我们尊重他的视野以及作为艺术家和教育工作者的经验，同时深信文献库在他的领导下将继续成长，成为富有前瞻性的机构，致力促进较受忽略的艺术历史的流通。”

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  • 2021.05.10

    纽约市启动2500万美元艺术家资助计划

    5月6日，纽约市公布了2500万美元的“城市艺术家队”（City Artists Corps）项目，将为1500名艺术家创造就业机会，该计划灵感来自大萧条时期罗斯福新政政府的“公共事业振兴署”（Works Progress Administration）。根据州审计处办公室最近的一份报告，纽约市的艺术和娱乐部门受到了疫情的巨大打击，仅在去年2月至4月期间，就业率就下降了60%，该报告还显示，其中移民艺术家受到了格外严重的影响。

    纽约市长白思豪（Bill de Blasio）在一份声明中表示：“艺术和艺术家使纽约市成为世界文化之都，艺术家群体在帮助我们所有人复苏方面发挥着重要作用。‘城市艺术家队’将利用我们最伟大的资源——纽约人无穷的创造力——来创造就业机会。”

    这项联邦政府资助的计划的细节尚未公布，但已遭到来自不同方面的批评，Hyperallergic指出，直接受益于该计划的艺术家人数只占居住在该市的56,000名艺术家的一小部分，而《纽约邮报》指出，很多人抱怨这笔钱可以更好地用于“加强城市储备”。

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  • 2021.05.07

    2021年特纳奖公布入围的五个艺术团体

    自1984年设立以来，特纳奖组织方首次宣布所有提名艺术家均为艺术团体，无个人艺术家入围。去年该奖项因疫情而取消，因此今年的名单一直备受关注。

    “特纳奖最大的乐趣之一是它能够捕捉和反映当下英国当代艺术的情绪”，担任奖项评审委员会主席的泰特美术馆馆长亚历克斯·法夸尔森（Alex Farquharson）说。“过去一年，因疫情封锁，很少有艺术家能够公开展出，因此评委会选择了五个杰出的团体，他们的工作不仅在疫情中继续，而且因此变得更有意义。”

    入围的五个艺术团体均以社会行动而闻名。被提名的包括位于贝尔法斯特、由11名成员组成的Array Collective，他们的作品涉及堕胎权、酷儿解放和社会福利等问题；位于伦敦的Black Obsidian Sound System（B.O.S.）是一个结合了声音、艺术和行动主义的QTIBPOC（黑人与有色人种酷儿跨/双性别者）团体；同样来自伦敦的二人组合Cooking Section，其作品和行动围绕食物展开；来自威尔士卡迪夫的Gentle/Radical，他们以边缘人和当地人为主题；以及来自东苏塞克斯黑斯廷斯的神经多样性（neurodiverse）集体Project Art Works。

    五个团体的展览将于9月29日在考文垂赫伯特美术馆和博物馆（Herbert Art Gallery &

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  • 2021.05.06

    伊斯坦布尔双年展推迟至2022年

    伊斯坦布尔双年展宣布，由于土耳其的新冠病例激增，原定于今年秋季开幕的第17届双年展将推迟至2022年9月17日至11月20日举行。

    双年展组织方伊斯坦布尔文化艺术基金会（ISKV）在一份声明中承认，“第17届伊斯坦布尔双年展的策展人和参与者持续受到疫情及其后果的影响。” 据ArtAsiaPacific报道，土耳其目前已经报告了490多万确诊病例和41000多例死亡病例，4月底每天均有6万多新增确诊病例，是欧洲疫情最严重的地区。土耳其政府从4月29日起下令进行为期三周的封锁。目前，只有12%的土耳其人口接种了疫苗。

    ISKV表示，在2021年剩余的时间里，双年展将继续作为其他项目的“苗圃”，其中有一些可能会在线上举行。目前相关细节尚未公布。

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  • 2021.05.05

    俄罗斯艺术家尤利娅·茨维特科娃开始绝食抗议

    据《艺术新闻》报道，俄罗斯艺术家和LGBTQ行动者尤利娅·茨维特科娃（Yulia Tsvetkova）因被指控在网上传播色情内容而面临长达6年的监禁，她宣布从5月1日开始绝食。这项2019年的指控与她的一些表达身体自爱观念的女性主义绘画有关，其中一些抽象地描绘了女性生殖器。此后，茨维特科娃被软禁了一段时间，2020年2月被俄罗斯人权纪念中心（Human Rights Memorial Center）认定为政治犯。

    3月31日，茨维特科娃的母亲在社交媒体上宣布，因为可能出现与“色情”作品有关的“私密”细节，法院将对她的女儿进行闭门审判。国际特赦组织于4月9日发表声明，要求俄罗斯当局“停止试图隐藏这种卡夫卡式的荒谬行为”。然而，对茨维特科娃的非公开审判还是于4月12日举行。

    “我害怕吗？”这位二十七岁的艺术家写道。“我想是的。但我没有什么可失去的。我的健康在一段时间之前已经毁了。由于国家的行动，我几乎失去了与工作、同事或朋友的联系。我只有我的尊严，现在我很高兴，我在做我的良心所要求的事情。”

    去年年底，阿姆斯特丹市立博物馆收藏了茨维特科娃的15件画作，以表达对俄罗斯受迫害艺术家的声援。

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  • 2021.05.05

    英国政府计划将艺术教育经费削减一半引发抗议

    据《艺术新闻》报道，英国艺术界对英国政府计划在2021-22学年将高等教育机构的艺术教育经费削减50%的做法表示不满。教育部长加文·威廉姆森（Gavin Williamson）在1月宣布的该计划的咨询期将在5月6日结束，因此，艺术家、策展人、教育工作者和音乐人都在为防止削减的发生做最后的努力。政府的削减计划是基于学生事务办公室（OFS）对艺术的评估，认为艺术学科是“高成本”，优先级低于科学、技术、工程和数学等科目，而且后者虽然是“高成本”，但也“高价值”。

    不被政府视为“战略”重点的科目包括舞蹈、戏剧、表演艺术、媒体研究、艺术和设计，以及考古学。根据拟议的计划，这些科目的资助将从3600万英镑（5000万美元）减少到1900万英镑（2600万美元），而总体预算比上一年略有增加，从14.7亿英镑增至14.8亿英镑。在英国脱欧之后，英国已经面临“两年艺术停滞期”，而此次经费减少的结果可能对英国的艺术界及其在全球艺术界的地位产生灾难性的影响。

    由“公共艺术运动”（Public Campaign for the Art）发起的请愿呼吁政府放弃削减，承认艺术的价值，并承诺为艺术相关学科提供持续的资金，截至5月5日晚已经有超过3.5万个签名。请愿书的组织方写道：“政府不应该以这种方式隔离和贬低艺术，而应该保持对创造性技能的重要投资，确保广泛提供艺术课程并给予适当支持。”

    学生事务办公室

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  • 2021.05.04

    日本为推动艺术发展制定税收新政

    据《日经亚洲》报道，日本为了鼓励画廊和博览会在该国发展已经改进了税法，并正在寻求其他途径提高其在全球艺术市场的竞争力。在曾与纽约和伦敦并驾齐驱的香港受到影响之后，日本有意成为新的亚洲艺术中心。

    日本曾在20世纪80年代末因为经济繁荣成为艺术市场的新兴力量，但现在只占全球艺术市场的4%，而中国则占20%，这主要归功于每年在香港举办的巴塞尔艺博会的销售。“改进艺术交易的关税是有意义的，但首先要在国内打好艺术基础，”佳士得日本地区负责人山口桂（Katsura Yamaguchi）指出。

    有利的因素是，日本的亿万富翁数量位列全球第三，仅次于美国和中国，并且对外国游客有着强大的吸引力。今年2月，由行政改革大臣河野太郎领导的东京官员们采取行动，允许画廊、拍卖行和艺术博览会通过该国的自由贸易港区运输供销售或展示的艺术品，为他们节省了数百万美元的关税和税款。

    “[日本的]这些变化将会释放出巨大的刺激，只要藏家出现，就会引来艺术界的响应，”佩斯画廊总裁马克·格利姆彻（Marc Glimcher）说。佩斯在2019年因中美贸易困境而关闭了北京画廊，目前正在扩大其在首尔的足迹，并“考虑”进入日本，格利姆彻承认，“如果日本真正重新开放，它有可能再次成为亚洲艺术市场的中心之一。”

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