虚构的奥义

你大概率没有听过冈山，但如果你在小红书上搜索过濑户内艺术祭攻略，这个城市的名字或许作为濑户内“跳岛”之旅的驻扎点，曾如淡影一般在你注意力的边缘掠过。虽然更多游客会为了“跳岛”而住在南部的港口城市高松，但冈山是更为经济和闲适的选择。除此以外，这里实际还有一个自己的当代艺术三年展：冈山艺术交流（Okayama Art

行业之器

“如果说未来会诞生一种新的哲学，”米歇尔·福柯在与禅僧对话时断言，“它必然诞生于欧洲之外，或是说诞生于欧洲与非欧洲思想的相遇与碰撞中。”正如约翰·拉赫曼（John Rajchma）在《日本讲义：跨国界的批判性相遇》（The Japan Lectures: A Transnational Critical Encounter，

在未来，人们将会去电影院里受苦

4月20日是第四十九届香港国际电影节（HKIFF）的颁奖日。大银幕上的定帧图里，49这个数字翻过大半，露出HKIFF50的字样和一个美好的约定，“明年五十周年纪念版再相见”。在电影产业整体低迷的大环境下，香港电影节仍然吸引了大量观众：12天看完35部电影后，我发现大部分场次几近满座，即使是较冷门的实验电影，上座率也能过半。香港国际电影节的魅力究竟在哪里？

格莱斯顿画廊任命蔡秉桥为合伙人

格莱斯顿画廊（Gladstone Gallery）任命蔡秉桥（Paula Tsai）为合伙人。蔡秉桥自 2015 年起加入格莱斯顿画廊担任总监，她借其艺术史专业背景，以及当代艺术策展经验，成为了推动画廊在亚洲发展的重要⻆色。在加入格莱斯顿画廊之前，蔡秉桥曾于北京 UCCA 尤伦斯当代艺术中心担任首席策展人，参与了 50 余个中国重要当代

抵达未来的路径

“Inter-World-View”，顾名思义，代表了不同世界观之间的交流。这场由中国美术学院·当代艺术与社会思想研究所发起的跨学科交流活动被安排在一个紧凑的档期中间：前有纪念利奥塔著作《后现代状况》出版四十周年的“后现代及其后”研讨会，后接青年学者云集的第四届网络社会年会“网民21：超越个人帐户”。与前后两个学术高压项目相比，“Inter-World-View”显得更加草根、甚至野生：参与人员背景多样、报告呈现形式灵活。然而最为显著的一个特点大概在于时间线拉得够长：连续十天从早到晚、从晨读到工作晚餐的活动安排得密密麻麻，算下来所有与会人员要共处一室超过100个小时，贯彻了一种当代鲜见的肉搏交友理念。

Kara Walker受委任创作泰特涡轮大厅作品

泰特现代和现代汽车宣布，卡拉·沃克（Kara Walker）将创作下一个年度“现代委任”（Hyundai Commission）作品，该场地特定作品将于2019年10月2日至2020年4月5日安装在博物馆的涡轮大厅（Turbine Hall）内。这则委任由泰特现代的国际艺术（非洲、亚洲和中东）高级策展人Clara Kim和国际艺术助理策展人Priyesh

世界朋党

威尼斯双年展从来不只是一场各个国家之间以艺术展览为手段争名夺利的艺术斗兽场，而是一场引领艺术界集体意识的巅峰盛会。

这种气氛在本次第57届威尼斯双年展开幕前的各种应接不暇的活动中就已逐渐发酵。简单来说，威双就是一封主流艺术界的邀请函，人们以此为由头操纵各自的社交资本、假装高山流水实则意在金钱交易。你极有可能会看到这个星球上最生猛豪掷的藏家和一帮又一帮策展人、艺术顾问以及美术馆人士勾肩搭背，当然，还有成群结队的艺术家。很多、很多艺术家。

刚果种植园工人艺术联盟

在一个寒冷的一月午后，坐标纽约皇后区雕塑中心，一群学者构成了一个顶尖的阵容，面对为数不多的观众。他们这天的任务是来谈谈刚果种植园工人艺术联盟（CATPC, Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise）在展览中的作品。这些作品由荷兰艺术家伦佐·马滕斯（Renzo

菲利普·帕雷诺担任2016年度泰特涡轮大厅项目特邀艺术家

泰特现代美术馆和现代汽车公司日前委任法国艺术家菲利普·帕雷诺（Philippe Parreno）担任2016年度泰特涡轮大厅（Tate's Turbine Hall）项目特邀艺术家。该项目由韩国现代汽车公司赞助，去年负责这一项目的特邀艺术家为亚伯拉罕·克鲁兹威力戈斯（Abraham Cruzvillegas）。泰特和现代公司的这一合作将延续至2025年。

克里斯汀·马萨尔将担任2017年威尼斯双年展艺术总监

克里斯汀·马萨尔（Christine Macel）将担任2017年第57届威尼斯双年展艺术总监。本届双年展将于2017年5月13日－11月26日举办，媒体预览将于5月10日开启。

自2000年以来，马萨尔一直担任法国巴黎蓬皮杜中心总策展人。她曾策划2011年“舞出生命，20和21世纪的艺术与舞蹈”（Danser sa vie, art

菲利普·帕雷诺

巴黎艺术家菲利普·帕雷诺（Philippe Parreno）的装置作品《催眠－纽约》（H{N)Y PN(Y}OSIS，2015)是以声音和视觉元素构成的流动的、无限变化的组合，而这一切都由艺术家用iPad控制完成。整个展览期间，帕雷诺都会在现场，用影像、雕塑和现场表演编排出持续进行的、不断变化的舞蹈。《催眠－纽约》于2015年6月11日至8月2日在公园大道军械库举行。

西行漫记 上篇

下飞机前，广播里传来空姐亲切的声音：“机舱外地面温度，19摄氏度。”此时的北京正饱受着36度高温的炙烤，很难想象在成都却可以遭遇如此清凉消暑的局面。整个城市暗沉而复杂，却并不显得阴冷，反而因为雨水随即可降落的姿态而得体的温润。在去往A4当代艺术中心的路上，一些新的不知名楼盘与建筑正拔地而起，宽敞的马路上车辆明显比去年来时又增加了许多，天际线出现了新的构造的痕迹——但总体来说，在一个以变化为常态的国度，这里的一切都显得不温不火，且不那么机会主义。

奥奎・恩维佐（Okwui Enwezor）

奥奎・恩维佐(Okwui Enwezor)是德国慕尼黑美术馆馆长，纽约大学艺术史学系全球杰出教授。目前，他的新书《当下的考古学：后殖民文献库、摄影与非洲现代性》正在收尾中。他策划的大型国际展览包括：第二届约翰内斯堡双年展（1997）、第十一届卡塞尔文献展（2002）、第七届光州双年展（2008）、“交点6”（2011-12）以及巴黎东京宫的巴黎当代艺术三年展（2012）。以下是奥奎心目中的2013年年度十佳。

Raqs媒体小组：补时

Raqs媒体小组最有魅力的地方在于他们的写作，读了《致公园2061年54岁的阿玛丽雅·洁冉》（见raqs的新书《动力沉思》，蜜蜂文库），那枚时间胶囊长什么样子、埋在何处已经不重要了。同样，展览“补时”上的作品在没有文本阐述的情况下看上去十分单薄无趣。将两台摄像机全程对准申花和绿城的守门员，并不如道格拉斯•戈登（Douglas

明确的度量法: 展示全球 戴维•乔斯利特｜David Joselit

在展示一个全球艺术界的历史时，什么才是最合适的衡量单位？是在自己出生地和不同城市之间来回往复，全世界到处参加展览的单个艺术家？还是艺术运动？毕竟，运动这个概念本身里就囊括了移动性。立体主义、未来主义、超现实主义和激浪运动等现代艺术运动都包含着联系网络，即便这些网络最初之所以诞生，完全是因为运动成员通过使哲学立场及其相关美学模式进入广泛流通而积极促成的。或者地理位置才是最好的组织单位？因为这样艺术史学家和策展人就能在艺术的交流沟通中捕捉到一个国际性的节点。

回到土地 [泰国，清迈]

当我们从北京过来的小团队的干裂嘴唇终于开始变得湿润起来，泰国的风景已经呈现在我们面前了。艺术家林一林由两部分构成的展览“谁的土地？谁的艺术？”分别在泰国的曼谷和清迈附近的知名艺术家聚落“土地”举办。这次展览为吴承祖（Josef Ng）策划、当代唐人艺术中心主办。关于土地基金会名义的问题，泰国艺术家Kamin

2010冬季展览预告

纽约 New York

玛丽娜•阿布拉莫维奇：艺术家在场（Marina Abramovic´: The Artist Is Present）

地点：现代艺术博物馆（MOMA）

时间：3月14日-5月31日

策展人：克劳斯•比森巴赫（klaus Biesenbach）

第一次碰到玛丽娜•阿布拉莫维奇是在

2009年度十佳

1. 罗曼•翁达克：回路，2009（Roman Ondak: Loop, 2009）（捷克斯洛伐克联邦共和国展馆，威尼斯双年展）

双年展上最好的展馆恰恰也是最不起眼的一个。人们的确很难注意到它，因为翁达克的伪装本领太高强了，在不动声色之间从万千作品中脱颖而出：他在展馆内部惟妙惟肖地复制了展馆外面的花园，整个艺术空间被一层郁郁葱葱的实景遮蔽起来。就这样，翁达克（和他的策展人凯瑟琳.龙贝格[Kathrin

菲利普•帕雷诺

有机玻璃制成的大天蓬，霓虹，一排排闪闪发光的灯泡——一般只有在影剧院入口处才能看到的陈设——宣告了蓬皮杜艺术中心菲利普•帕雷诺（Philippe Parreno）回顾展正式开始。从《遮檐》（Marquee,

威尼斯2009—游戏场

郁郁葱葱的棕榈树，陪衬着白色的柱廊，美丽的海景尽在眼前。古典主义的气息尽在其中，这里曾是Padiglione Italia (新命名为“展览宫”)的正门，而约翰•巴尔代萨里（John Baldessari）的作品，真是起到了以假乱真的效果，不禁令人想起威尼斯海滩。在丹尼尔•伯恩鲍姆（Daniel