土耳其艺术家布尔汉•多冈西（Burhan Dogancay）去世

土耳其抽象艺术家布尔汉•多冈西（Burhan Dogancay）（1929-2013）近日去世，享年八十三岁。多冈西于1929年出生于伊斯坦布尔，在巴黎大学学习经济。1962年他成为驻巴黎土耳其旅游办公室主任，但最终决定成为一名全职艺术家。他的绘画关注布满涂鸦和海报的古老城墙。多冈西曾经这样说过：“城墙上的信息是持续变化的，新的代替旧的，旧的被其它东西覆盖或改变。整个人类的经验都反映在墙上，从原始洞穴画开始。”他的作品在七十多家博物馆展出，其中包括大英博物馆，古根海姆，大都会艺术博物馆，惠特尼美洲艺术博物馆。

布鲁克林博物馆购买黑人艺术运动作品

布鲁克林博物馆近日宣布，从芝加哥艺术经纪人David Lusenhop 和Melissa Azzi手中购买了六七十年代黑人艺术运动（Black Arts Movement）的艺术品，一共包括二十六名艺术家创作的四十四件作品，这些艺术家有Wadsworth Jarrell, Jeff Donaldson, Barbara Jones-Hogu,

布鲁克林艺术家简尼•琼斯（Jennie C. Jones）获维因奖

近日，纽约的工作室博物馆将维因（Wein）奖授予简尼•琼斯（Jennie C. Jones）。琼斯现年四十四岁，是一位布鲁克林的画家和雕塑家。该奖于2006设立，每年奖励一位年轻的非裔美国艺术家，用以纪念纽波特（Newport）爵士音乐节的创始人乔治维因（George Wein）和他的妻子，乔伊斯-亚历山大•维因（Joyce Alexander

纽约Lehmann Maupin将于今春在香港开幕

纽约画廊Lehmann Maupin, 将于今年春天在香港开幕。画廊的创办合伙人David Maupin, 也是艺术巴塞尔的评选委员会委员。

克里斯托弗•达米罗（Christopher D’Amelio）成为David Zwirner画廊合伙人

克里斯托弗•达米罗（Christopher D’Amelio）即将加入大卫•茨维尔纳（David Zwirner）画廊，成为第五位合伙人。他即将关闭自己的画廊，进行茨维尔纳在切尔西的第二家空间，这家空间将于2月15日开幕。达米罗最初是Paula Cooper总监，之后开始与Lucien

当代艺术协会宣布本年度艺术家奖学金项目获奖名单

当代艺术协会近日宣布了本年度艺术家奖学金项目获奖者名单。共有十四位艺术家获奖。他们分别是：

舞蹈

Faye Driscoll, Brooklyn, NY

Ishmael Houston-Jones, New York, NY

Rashaun Mitchell, Brooklyn, NY

Kota Yamazaki, Brooklyn,

约瑟夫•博伊斯（Joseph Beuys）旧工作室重建

近日，《德国时代周报》报道了约瑟夫•博伊斯（Joseph Beuys）在Kleve博物馆西区工作室的重建情况。1957年到1964年之间，博伊斯在Kleve设立了一家工作室，距离博物馆不远。如今，翻新的空间将主要展示艺术家的生平以及之前从未展出的作品。展览得到了他的遗孀和一双儿女的慷慨捐赠，包括画作和雕塑Pieta,

舞蹈家特丽莎•布朗（Trisha Brown）获得首届罗伯特•劳森伯格奖

当代艺术基金会（The Foundation for Contemporary Arts）近日宣布，舞蹈家特丽莎•布朗（Trisha Brown）获得首届罗伯特•劳森伯格奖。罗森博格基金会捐助了72万美元，而艺术家的遗产中，也会每年拨出2万5千美元用于支持这一奖项，该奖用来奖励劳森伯格所开创的“创新，冒险和实验的创作方法。”布朗是一位知名的编舞者，近期知名的作品是I’m

贝安吉（Angie Baecker）论张永和个展

1993年，张永和结束在美国十多年的学习和工作，回到阔别已久的家乡北京，此时，中国的社会正发生着剧烈的变化。回归故里后，他对这里也有了新的认识，城市的发展正在荒诞无序的路上越走越远，遑论是否宜居了。当年的北京市长，给这里留下了不可抹去的山寨痕迹，在当时，北京所有的新建筑，无论构造或设计如何，都不免要被戴上中国风的华冠（后来被称为“中国帽”）。倘若中国社会认为荒诞性就是所谓的正常性，那么张就走向了它的反面----非正常性。应运而生的Atelier

赤濑川原平（Akasegawa Genpei ）的艺术与Hi-Red中心

上世纪六十年代初，随着经济复苏，日本国民的生活日渐宽裕，但望着手头越来越多的千元纸币，他们的目光里却闪烁着怀疑。起因是当时轰动全国的Chi－37号伪币事件。这种千元面额的伪币制作之精细，辨认起来极为困难，警方在报纸上公布的可疑纸币序列号越拉越长，致使日本政府不得不于1963年宣布将现有千元纸币全部换成新币（C系列）。

事件发生没多久，

马丁•杰（Martin Jay）论艾瑞克•霍布斯鲍姆（Eric J.Hobsbawm）

我们时代的历史学家中，很少有人能如艾瑞克•霍布斯鲍姆（Eric J. Hobsbawm，以下简称霍氏）一般，既以专业的工作赢得赞美，又因政治主张遭到大量“拍砖”，其于2012年10月1日以95岁的高龄离世，引发了国际范围内的广泛评注。“权威”（Magisterial）是一个已超载的形容词，但对于霍氏来说却恰如其分，因其掌握了大量资本主义工业化时期、国家建构（nation

2013年2月

梁舒涵评《现代主义之后的艺术》

如果当代艺术失去了关于它的理论，还能剩下什么？因为当代艺术的本质力量就在于它是一种批评。同时，这也是它的一个特点，即艺术本身和关于这种艺术的批评的界限是模糊不清的。《现代主义之后的艺术》（Art After Modernism）一书的中译本今年年初由北京大学出版社出版，而该书的英文原版则付梓于1984年。时隔将近三分之一个世纪，中译本不免姗姗来迟，然而当我们翻开里面内容的时候就会发现，其中涉及到的议题与艺术领域无时无刻不被谈论的“当下”甚是切合。

ON | OFF

“ON | OFF”荟萃了来自中国内地五十位生于1976年以后的艺术家的作品，1976正是中国社会集体意识的一个分水岭，这一年发生了很多大事，毛去世，文革结束。与新博物馆的“比耶稣还年轻的一代”（Generational）类似，这个规模庞大的展览从观念和实践上，以决定性的手法，对中国年轻艺术家的创作进行了梳理。策展人孙冬冬和鲍栋的构思起始于年轻的中国艺术家常被“年轻”和“中国的”这样的标签所遮蔽的缘由，

记第十届哥本哈根国际纪录片节

哥本哈根国际纪录片电影节（简称：CPH: DOX）尽管只有十年的时间，却成为欧洲电影节中一道不可缺少的风景。这一电影节盛事，立足点长远，节目多样，包括一个融资论坛，跨文化项目，当然最重要的是它的策展立场，对题材多样的优质纪录片的推崇。在上个月结束的第十届电影节中，其中的一个主题单元是“马克思主义”，它包括里奥•卡拉克斯（Leos

日本导演大岛渚去世（1932–2013）

日本导演大岛渚在日本神奈川县藤沢市立医院因肺炎病逝，享年80岁。他于1976年导演的《感官世界》让其名声鹊起，1978年《感官世界》的姊妹片《爱之亡灵》让他获得第31届戛纳电影节最佳导演奖。

日本资深评论记者田原总一朗（Soichiro Tahara）在网上悼念：“大岛渚对禁忌毫不在乎，他说他想说的，他必须说的。世间已无大岛渚。”

Rema Hort Mann基金会宣布2013年视觉艺术获奖者名单

Rema Hort Mann基金会近日宣布2013年视觉艺术获奖者名单，每位获奖者将得到一万美元。获奖者有Njideka Akunyili, Korakrit Arunanondchai, Ian Cheng, Van Hanos, Bea Parsons, Jory Rabinovitz, Reka Reisinger, Naama

杰尼•塞伦（Janne Sirén）将担任水牛城Albright-Knox艺术馆馆长

纽约水牛城的Albright-Knox艺术馆，宣布杰尼•塞伦（Janne Sirén）将担任新任馆长，塞伦此前是芬兰赫尔辛基艺术馆馆长，他也许是首位从北欧地区来到一家美国艺术馆任高层职位的人。在一篇声明中，他表示自己“被水牛城所启发，将推动艺术馆在地方、全国和国际上，走在前列。”

巴勒斯坦选出艺术家参加威尼斯双年展

艺术家巴什尔•马库（Bashir Makhoul）和艾萨•迪比（Aissa Deebi）将代表巴勒斯坦参加今年威尼斯双年展。他们参展的项目将由Bruce Ferguson 和Rawan Sharaf策划，关注巴勒斯坦的地缘政治。Makhoul目前是温彻斯特艺术学校的校长，在曼哈顿的Elga

自治区

时代美术馆自去年以来推出的多项展览与活动——无论是密集、“行话”以及“行业化”的“脉冲效应”，还是注重在地实践与学术意味的长期项目“黄边站”——无不体现出其作为专业的当代艺术机构，试图通过经营自身在当代艺术多重“他治”（heteronomy）局面下的自治能力，以实现机构独立、全面且敏锐的主体价值的企图。从这个角度说，“自治区”似乎正契合这一理念的进一步舒张：以一个标准的国际化群展作为阶段的总结，为正在发生之事与可能发生之事进行可能的命名——在此意义上，“自治区”既处在当代艺术的安全框架之内，又牵扯到历史与当下众多激进亦微妙的话题。