荷兰归还十三件油画作品

荷兰文化部宣布，将国内艺术馆的十三件油画作品归还给犹太收藏家的后裔，这些收藏家在纳粹占领期间受到迫害，作品也被掠夺。归还委员会将十二件油画作品，其中包括戈延的作品《冬季的村庄》还给Hans Ludwig Larsen的后人。同时还将Thomas de Keyser的《一个男人的画像》返回给一位犹太收藏家Richard Semmel。

2009Abraaj基金艺术奖宣布

2009年Abraaj基金艺术奖宣布，这一奖项颁发给优秀的策展人-艺术家组合。今年的获奖者为艺术家 Hala Elkoussy和策展人Jelle Bouwhuis，艺术家Marwan Sahmarani和策展人Mahita El Bacha Urieta, 艺术家Kader Attia和策展人Laurie Ann

威尼斯2009—游戏场

郁郁葱葱的棕榈树，陪衬着白色的柱廊，美丽的海景尽在眼前。古典主义的气息尽在其中，这里曾是Padiglione Italia (新命名为“展览宫”)的正门，而约翰•巴尔代萨里（John Baldessari）的作品，真是起到了以假乱真的效果，不禁令人想起威尼斯海滩。在丹尼尔•伯恩鲍姆（Daniel

以色列艺术家Buky Schwartz（1932-2009）去世

雕塑家、录像艺术家Buky Schwartz于周三去世。Schwartz1932年出生在耶路撒冷，在Avni学院学习，曾是Itzhak Danziger的助手。后来，他在伦敦的Saint Martins艺术学院跟随Anthony Caro学习。1965年，他成为本地“10+”团体的成立者，其中包括雕塑家Pinhas Eshet, Uri

个展云集的周末 [北京]

2009年8月29日，三个个展在北京798和草场地艺术区同日开幕，这几乎是金融危机以来最繁荣的一个周末，为九月初即将拉开的上海展季制造先声。

第一站：陈文令个展《紧急出口》，798的卓越空间。继《积累----广东快车下一站》群展上林一林的那头鼻衔美元的牛之后，这是三年来我第一次见到巨型牛的雕塑，它们的指向都是：华尔街。唯林一林《我来自华尔街》（2006）创作那年，美国经济尚好，而陈文令的《你看到的未必是真实的》展出的今天，人们还困于美国次贷危机引发的全球衰退谷底，期盼曙光，观看牛雕的心情也大不相同。

圣丹斯电影节增设低成本影片单元

《纽约时报》报道：圣丹斯电影节表示，2010年将增加一个新的单元，来推动“低成本和无成本的电影制作”。这一单元被称为“下一代”，将包括六到八个电影。明年的电影节将于1月21日岛31日举办，9月1日以前已经接到了3，689部影片。

三伏

《三伏》是东站画廊的一个三人的绘画群展，展览的策划人田恺不管是为展览所取的名，还是在为其撰文的字里行间都显露出了一种低调，或者说，就是“底气”不足。其实，《三伏》是一个品质不错的画展，并且在国内很少见到。

不常见的原因，当然是与整个中国当代绘画的现实环境有关，这也就无怪田恺会在文章中挨个将郝强、盛天泓与王亚彬三位参展画家与几位西方的绘

毕加索博物馆将闭馆两年半

巴黎的毕加索博物馆即将关闭两年半，直到2012年2月将再度开放。博物馆于1985年开放，如今将进行大规模的装修。而在关闭期间，博物馆的藏品也将不会进行巡回展，所以观众在近两年内不会看到馆内藏品。

柏林市长呼吁建设美术馆

柏林市长Klaus Wowereit近日请求市政府在柏林增加一座美术馆。新的博物馆预计花费4，200万美元。这个项目日前面临着困难，因为市政府还有其他方面的花费，比如儿童福利。但是市长认为，柏林需要一家新的美术馆，以便给年轻人一个展览的机会。

艺术家Ed Ruscha获得艺术突出奖

《洛杉矶时报》报道：艺术家Ed Ruscha近日获得了2009年国家艺术奖中的艺术突出奖，颁奖典礼将于10月5日举行。现年71岁的艺术家，是60年代波普艺术的先锋，最著名的是那些描绘南加州的作品。在过去的几年里，获得该奖的有杰夫•昆斯，辛迪•舍曼，查克•克鲁斯。

Artforum撰稿人肖恩•凯勒获得写作奖

美国图画艺术学院和Winterhouse学院宣布设计写作和评论的第四届Winterhouse年度奖获奖者名单：肖恩•凯勒为写作奖获得者，Chappell Ellison 和Steven Lauritano,两位学生作家每人获得了一项教育奖。写作奖面向作家，评论家，学者，历史学家，记者和设计师，奖金为一万美元。肖恩•凯勒为伊利诺斯技术学院建筑史助教，是Artforum的撰稿人，日前正在写作一本关于战后建筑的现代主义概念的作品。

传记作家James Lord（1922-2009）去世

曾写过毕加索和贾珂梅蒂的优秀传记作家James Lord周日在巴黎家中去世，享年86岁。1965年，他创作的《贾珂梅蒂画像》由现代艺术博物馆出版，配合当时的回顾展，成为了人们了解艺术家的详细指南。MoMA的策展人Anne Umland认为，这本书在描述贾珂梅蒂的创作方法上，无人匹敌，愿意向任何想了解艺术家的人推荐这本书。而他创作的另一本优秀的传记是《毕加索和多拉：个人的记忆》，以自己独特的观点描写了艺术家与他的缪斯之间复杂的关系。

郭鸿蔚个展：东西

郭鸿蔚在前波画廊的个展《东西》是否呈现出有人所说的“视觉割裂”，即便果真如此，这也至多算是一种微词，还是不能苟同。

的确，郭鸿蔚的油画近作一改往日对“儿时记忆”的描绘，而转向了看似更为观念化的叙述，作品中的椅子、塑料袋、纸杯、暖气片、塑料凳这些日常物件在当代艺术的范畴内，并不能算作什么出奇的题材，因为平凡与日常现在也是一种常见的语言“

弗洛里安•普豪森

上世纪六十年代兴起的后殖民主义标志着西方现代主义乌托邦梦想和普遍主义事业失去了最初的合法性，随之丧失的还有过去几十年间对欧美艺术生产和批评至关重要的媒介具体性（medium-specificity）。定点观念艺术实践和早期的机构批判拒绝艺术品的自我指涉，转而分析现代展览惯例（及其背后起支持作用的意识形态），指出该惯例不仅是美学体验无法回避的背景和前提，也是探索艺术与大众文化代码之间复杂关系的工具。然而，对现代主义独立性声明和霸权如此激进的揭露到今天本身也变成了大学本科生教科书里的内容。用艺术史学家哈尔•福斯特（Hal

所罗门•R•古根海姆美术馆

真是很奇怪，直到不久以前，人们还普遍认为那些看上去似曾相识的东方作品是西方当代艺术的派生物，而那些看上去不能让人联想到任何西方同类作品的东西则流于肤浅和幼稚。1994年，亚历山大•门罗（Alexandra

艺术家千字自述

马蒂亚斯•法尔德巴肯（Matias Faldbakken）谈他最近在艺术，建筑与设计国家博物馆（奥斯陆）的个展“吓成抽象”（Shocked into Abstraction）

对我来说，“吓成抽象”就像一场没有出口的荒诞主义戏剧：这场大制作的全部意义就在于止步，在于变得几乎毫无生产性。这是我第一次在美术馆举办个展，所以当然要考虑如何构

图像的一代

由道格拉斯•埃克伦德（Douglas Eklund）在大都会艺术博物馆策划的《图像的一代：1974-1984》，产生了一个争议性的话题，那就是菲利普•史密斯(Philip Smith)的作品在展览中的缺席。在道格拉斯•克里普(Douglas Crimp) 1977年在纽约的艺术家空间举办的《图像》展览中，史密斯是当时的五个艺术家之一，其他四位是特洛伊•布朗特奇（Troy

伊夫•科索夫斯基•塞奇威克

80年代，我第一次遇到伊夫•科索夫斯基•塞奇威克（Eve Kosofsky Sedgwick）, 当时我们都在新英格兰学校教书。某个雪夜，朋友和学校的员工们，怀着激动的心情来到了威廉姆斯学院，参加《男性之间：英语文学与男性社交同欲》（Between Men: English Literature and Male Homosocial

2009年9月

纽约Luhring Augustine画廊被起诉

近日，莫斯科艺术经纪人Gary Tatintsian近日起诉纽约的Luhring Augustine画廊。2008年4月，俄罗斯当代西方艺术的热衷者Tatintsian支付了270万美元，购买Condo的新油画。2008年，这位俄罗斯商人同意支付130万美元。27月份，他为Luhring