艺术要塞海关岬角

Punta della Dogana是威尼斯大运河南端一块突出的陆地。名字在意大利语里是“海关岬角”的意思，指的是这个地方从前的功能：作为威尼斯的主要海上门户，过去四百年间，这里一直是城市海关所在之地。既然是历史上决定货物能否入关的重要场所，如今收藏家若是想要展示自己的美学标准，可能再没有哪儿比这里的气场更强了。海关大楼对法国亿万富翁弗朗索瓦•皮诺（François

你看得真吗？[广州]

广州国际摄影双年展

巴拉克•奥巴马

普通人看新闻，但不做新闻。媒体达人的工作是报道，重复，宣传，再重复，然后用各种自私的花哨问题轮番轰炸那些非普通人，而除了死人、“未决定的选民”和活死人以外，全体美国人都上瘾了。媒体瘾君子，从定义上讲，是无法自持的：他们总是需要更多的废话粉。公众最近得知，奥巴马本人用黑莓手机上瘾，不得不强制“戒掉”——全世界都同情不已。和二十一世纪多数大人物一样，他也需要即时性，也需要连接入网。

土地使用阐释中心

明年是美国发现石油一百五十周年纪念，土地使用阐释中心（Center for Land Use Interpretation, CLUI）——一个成立于十三年前，“致力于增加和传播有关国家土地被如何分配，利用，理解的知识”的组织——为此启动了一个项目，试图标识出美国石油产业的重要地带：阿拉斯加，加利福尼亚，德克萨斯。该项目的阿拉斯加部分本月在CLUI洛杉矶总部举办了一场展览；接下来，《德州石油：产业图景》将于明年一月在休斯顿大学Blaffer画廊开幕，然后是明年九月同样在CLUI洛杉矶空间举办的加州石油展。

《广告狂人》

唐·德雷柏坐在巴黎玛黑区神殿街（rue du Temple）公寓的三楼。时间是1971年冬，他在巴黎的第四个年头。在他的第三个黑人情人——哥伦比亚大学英语教授慕德拒绝跟他一道飞往巴黎之后，他独自一人登上了飞机。去写作，当然。他的处女作《孤独》讲述了一个小男孩儿在宾夕法尼亚州一家农场上的童年故事，他周围的成年人个个都是“活生生的噩梦，而且你永远没法从噩梦中醒来”——

纽约客

彼得·舍达尔（Peter Schjeldahl）的新书《让我们看看：纽约客艺评集》（Let’s See: Writings on Art from the New Yorker, Thames & Hudson, 2008）刚刚出版。作家黛博拉·所罗门（Deborah Solomon）与这位纽约艺术评论家——2008克拉克艺术评论奖得主——共同探讨在不同时期不同地点艺术评论的任务。

朱利安·施纳贝尔的《潜水钟和蝴蝶》

早在《公民凯恩》（1941年）之前，奥森·威尔斯就已经开始尝试利用电影技术加强观众对故事和叙述者之间特殊关系的意识，这种关系也是电影的基本要素之一。 在《公民凯恩》的前身——一部叫《太多的约翰逊》（

熊猫乐园［上海］

“这是我头一次在这种场合跟真的有意思的人坐在一起。”一位上海时尚经纪人离开“香格纳之夜”时风趣地说。赵半狄的这场为期两个小时的熊猫时装秀于周二晚在黄浦江上的两艘游艇上举行。“我觉得有点儿过了。”一位疲惫不堪的社交名媛摆弄着她的咖啡杯低声抱怨道。随着游艇靠岸，今晚的VIP们慢慢在上海寒冷的夜色中四散离去。

这场时装秀是赵半狄在他漫长的主

过去/现在——通道

在苏联解体后的财政无序状态中，中亚被塞到了最贫瘠的一层，这个恪守少数民族传统的地区深处亚洲大陆腹地，不管是经济上还是地理上都基本属于被世界遗忘的角落。尽管很多中亚国家政府闭关锁国，但过去几个月，该地区的当代录像艺术家仍然在上海的两个重要展览上初露锋芒。

证大现代艺术馆的“软力量”展上，吉尔吉斯斯坦艺术二人组Gulnara

2007年城市之在上海

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莫干山，也就是我正在写这篇文章的地方，是一处距离上海四个小时车程的度假圣地。二十世纪二十年代，西方人和富有的中国资本家在这里修建了很多避暑山庄，以消磨炎炎夏日。但讽刺的是，这些凤尾森森的山岭和上海前工业区，即该市如今最重要的画廊区——莫干山50号（又叫M50）有着同样的名字。眼前的画廊和洋楼揭示了几个世纪以来，上海在东西方两股力量的影响下逐渐形成的独特个性。要想概述这座城市及其当代艺术圈的状态，理解这一点至关重要。

刘建华个展

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上海沪申画廊位于外滩一座优雅的后文艺复兴风格建筑中。这幢修建于1916年东亚资本主义扩张时期的大楼曾经是若干国际银行的总部。如今，随着上海打开二十世纪初镀金时代的续篇，这座楼似乎也已成为城市新奢华的象征。2002年，经过Micheal Graves的重新设计装修，外滩三号现在的住户不仅包括画廊，还有像Armani和Hugo

威尼斯长征 [威尼斯]

星期三我走进军械库的土耳其画廊区，迎面看见一个液晶屏幕，上面用明亮的橘红色显示着“抱怨”（COMPLAIN）一词，你可以想像当时我有多兴奋。但接下来我看到了作品（创作者：Hüseyin Alptekin）剩下的部分：这是一组大型装置，由很多宜家样品间一样的小房子构成，灵感来源于西亚一种特殊的餐馆格局，作品上方还悬挂着另外一个屏幕，上面显示的词是“不要”（DON’T）。

某种真实的生活：艾未未的艺术

“明星”艺术家艾未未在第十二届德国卡塞尔文献展上的参展作品名叫“童话”（Fairytale），但国内许多人刻薄地称之为“黄祸”。作品的初衷很简单：通过以艾未未新浪博客为中心建立起来的庞大社会网络，召集1001个中国人，发给他们相应的衣服和行李，然后集体飞往卡塞尔。在6月16号文献展开始后的三个月内，这批人白天可以在卡塞尔城里到处转悠，晚上到一家老纺织厂落脚，艾未未在那里设计了临时居住区，并为每个人准备了竹床。

第六届上海双年展

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2000年，上海双年展开始有意识地从地方性美术展往国际展览方向走，并逐渐成为中国当代艺术圈及其背后机构体系的一个索引。那年是第三届双年展，也是首次有国外艺术家作品亮相的一届。当时，马修·巴尼（Matthew Barney）的作品和众多中国水墨画放在一起，以显示上海，乃至中国已经开始登上世界舞台。