上路

黑人研究（Black Studies）——由金伯蕾·克伦肖（Kimberlé Crenshaw）、露丝·威尔森·吉尔摩（Ruth Wilson Gilmore）、赛迪亚·哈特曼（Saidiya Hartman）、卡拉·基林（Kara Keeling）、凯瑟琳·麦基特里克（Katherine McKittrick）、克里斯蒂娜·夏普（Christina

漫长的疗愈

“你看这些观众，十几年前很难想象会有这么多人来美术馆看当代艺术展览，这就是十年经济发展的结果。”UCCA馆长田霏宇坐在美术馆入口处的大台阶上对我说，我们身边有小朋友正尖叫着在台阶上爬上爬下。

的确，哪怕和疫情前相比，798园区也变得整洁很多：马路更宽，更平整，尘土飞扬的工地和大卡车越来越少，店面越来越精致，UCCA门口步行街上还能看到尺寸可爱的无人售货车，只要有人过去就自动停，扫码就可以买面包和甜品。

出去

在豪斯顿街以南，翠贝卡区的寓所门廊，谢德庆正坐着喝茶。时间是1982年二月。距离艺术家开始他的第三次《一年行为表演》已经过去了六个月。根据他的计划，此次行为期间，他将“在户外生活一年”，拒绝进入“任何建筑物、地铁、火车、车辆、飞机、船、洞穴、帐篷”。在那一年破纪录的寒潮天气袭击下，就连温暖的记忆都被驱逐出了纽约城，一般剃着平头的谢德庆这次任由头发长成了乱蓬蓬的鸟窝。加上他身上的睡袋和饱经沧桑的背包（里面放着照相机），他很容易被认成是曼哈顿街头无数“流浪汉”（或无家可归者）里的一个。各方说法不一，但大致据说是某座楼里有人向谢德庆扔了一根铁棒。当艺术家拿起双截棍进行自卫时，纽约市警察局逮捕了他，最终指控他持有非法武器以及二级袭击。

特写：为了亚裔生命同样攸关

摄影作品也许永远会受到尺寸调整的左右，但《忐忑》（Apprehension）是那种无论在哪看到都能够保持同样强度的图像之一。画面中央是一个放大的年轻亚洲男性的脸，他像握住一根短棍一样握住电话听筒，额头上有深深的抬头纹，一绺头发垂在眼前。两根延伸到眼角的凌乱发丝看起来像是裂痕，仿佛预示着某种即将发生的解体或破裂。被来自画面下方的不明光源照亮的脸庞呈现出强烈的光影效果。他的肌肤是充满戏剧感的玫瑰色和金色，让人想起二十世纪中期艳丽色情的通俗插画，或是与世俗戏剧融合的巴洛克宗教绘画。“过熟”，我想到了这个词。有什么东西即将坠落。

自我诘问的激荡年代

“那是一个动荡的年代，”我阅读《东亚行为艺术史 1960-1990》时心想。

满腔热血的青年以身力行，不向专政当权者低头，民权运动、学潮、反战示威……人民提出的抵抗声浪如雨后春笋般出现。艺术家亦放下画笔以替之行为创作，开始批判社会和艺术本身，并相信自己能为世界改变些什么。

走进大卫·罗柏艺术基金会（David Roberts Art

谢德庆将代表台湾参加第57届威尼斯双年展

台北市立美术馆日前宣布，谢德庆将代表台湾参加第57届威尼斯双年展。本届双年展台湾馆将由策展人亚德里安·希斯菲尔（Adrian Heathfield）策划。

本届威尼斯双年展将于2017年5月13日至11月26日举办。谢德庆表示：“非常荣幸能够代表台湾参与第57届威尼斯双年展。这是个难得的展出机会。除展出我在台湾早期未发表的作品外，展览还将结合几件“一年行为表演”系列作品，以提供对于这些作品的新观看和理解。”

缪佳欣

缪佳欣1977年生于上海，现生活和工作于布鲁克林。在经历了从身体作为影像创作的素材到影像作为身体表演的记录的转变之后，他又公布了“单人团队”项目缪佳欣工作室。在工作室第一个作品《笼》中，公众报名成为被监控与受限制的笼子的“囚犯”。最近，缪佳欣工作室宣布了另一个大型作品《我们分享可能》（We Share Possible）。

作品标题

谁之亚洲

等我赶到现场时，汪建伟在古根海姆美术馆的个展“时间寺”的开幕表演已经开始了。这场配合美术馆环形大厅做文章的声音表演取材自博尔赫斯图书馆的概念，以二十个关键词为主题，邀请演员在扩音器面前即兴朗诵或对自己拿到的关键词做出回应。策展人汤伟峰（Thomas

关于胡向前的表演“一个忘词的演讲家”

胡向前定于7月16日在圣约翰大教堂进行的行为艺术表演前一个星期，我到艺术家位于上东区的工作室拜访。我们坐在他潮湿的房间里，周围是若干盆高大的绿色植物；这是某个朋友做作品留下来的，他告诉我。胡向前接下来的表演将为他在纽约的六个月驻留划上句号，而且这个项目完全由他自己发起。亚洲文化协会赞助的驻留对胡向前的要求只有一个：跟当地社区交流互动。但每次只要我问起他驻留进行得怎么样，我都会问他的英语课如何。

第八届AAC艺术中国•年度影响力评选提名奖(学术类)名单揭晓

历经3个月的评选，第八届AAC艺术中国·年度影响力评选学术类10项大奖提名奖名单揭晓，（按照艺术家姓氏字母顺序排名）：

　　年度艺术家·水墨：蔡广斌、刘庆和、梁铨

　　年度艺术家·书法：鲍贤伦、孙伯翔、何应辉

　　年度艺术家·雕塑：施慧、于凡、李秀勤

　　年度艺术家·摄影：黎朗、王国锋、魏壁

　　年度艺术家·装置多媒体：王鲁炎、谢德庆、尹秀珍

光州怪人 ［光州双年展］

上周的一个午后，在光州双年展展厅一层的咖啡厅里有一个人，极尽宣传之能事，他拿着一份早报，向来这里喝咖啡的人展示前一天晚上艺术光州博览会的开幕：“我的照片上报纸了，”（“I am PHOTO in NEWSPAPER”看来此人的英语还有待提高）他向看见的所有人重复着同样一句话，也不管人家是感兴趣还是出于基本的礼节。David

曼彻斯特大联盟

上周末我去了曼彻斯特国际文化艺术节，从莫斯科到伦敦的那些同行的旅客们，不停地抱怨着最近的炎热气候。先前有些受打击，不过，到了曼彻斯特后，却有些小惊喜，这里的天气一如既往地阴沉沉，不时下场小雨。到了火车站，一群节日的志愿者们蜂拥而至，递给了我一张节日地图。然后，他们又给了一个明亮的彩色雨伞，装着白酒和橘子汁的塑料杯，这些举动，至少让人们觉得比阴霾的天气要阳光得多。

某种真实的生活：艾未未的艺术

“明星”艺术家艾未未在第十二届德国卡塞尔文献展上的参展作品名叫“童话”（Fairytale），但国内许多人刻薄地称之为“黄祸”。作品的初衷很简单：通过以艾未未新浪博客为中心建立起来的庞大社会网络，召集1001个中国人，发给他们相应的衣服和行李，然后集体飞往卡塞尔。在6月16号文献展开始后的三个月内，这批人白天可以在卡塞尔城里到处转悠，晚上到一家老纺织厂落脚，艾未未在那里设计了临时居住区，并为每个人准备了竹床。