玛丽娜·阿布拉莫维奇因版税问题遭乌列起诉

《卫报》报道：玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramović）前男友和艺术搭档弗兰克·乌维·莱西潘（Frank Uwe Laysiepen）——即乌列（Ulay）日前将阿布拉莫维奇告上法庭。乌列指控阿布拉莫维奇独吞了两人合作创作的作品版权收入长达十六年之久。

十八年前，阿布拉莫维奇和乌列分别从中国长城两端向中间行走，完成了一件

唐狄鑫

艺术家唐狄鑫毕业于上海师范大学美术学院油画系，现工作生活于上海。近期他参与的项目包括纽约亚洲当代艺术周的现场会议“思考行为”（Thinking Performance），并在Hunter College进行了现场表演。他的个展“狗吠”正在大田画廊（ Ota Fine

纽约Performa表演艺术双年展公布参展艺术家名单

艺术眼报道：纽约表演艺术双年展Performa日前公布2015年参展艺术家完整名单。本届Performa双年展的主题灵感来源于文艺复兴，表演活动将在包括时代广场在内的纽约市多处场所举办。双年展展期为11月1日至22日。双年展大奖将于22日颁发，获奖者将获得1万美元现金奖励。

2015Performa参展艺术家完整名单见于：Performa

实验剧场30年

“实验剧场

行动的阵地：风景与抗议

城市造就了抗议行动。然而在21世纪已然将城市中心重塑为全球金融监控与分区中枢的情况下，寻找新方式来对抗这些金钱和权力网络就成为了必须。从2014年席卷香港的大规模静坐，到今夏希腊境内各大城市抗议金融危机的游行示威；从2011年阿拉伯之春期间开罗解放广场的集结群众，到同年年底散布到十几个城市的占领运动中的行动者集会，我们已经看到诸众将他们自己的城市变为新形式的政治诉求表达中心。大都会不仅是抗议群众的舞台，也为罢工行动提供素材。示威者们除了运用自己的身体，还利用从垃圾到石头到建筑废料等一切材料，精心制造各种非正式的反纪念碑式屏障，成堆的垃圾和巨大的封锁线。这些对城市环境的介入行动将政治诉求具体化。我们或许可以称其为“抗议风景”（protest

2015年威尼斯双年展

受困之城和将沉之船：用来形容欧洲当下处境的两个最主要的比喻——这是欧洲大陆曾经希冀，或许现在仍然抱有的政治和经济联盟的野心所经历的危机带来的困境。还有什么地方比威尼斯更适合直面造就了这两个比喻的断裂和危机的整体处境吗？在这里，几百万的国际游客被隔绝在这样的现实之外——每天都有成千上万的中东难民和非洲移民被冲上意大利的海岸，或生或死。这些面目各异的人物在“面具之城”的街道上相遇，上演着一种怪诞公共性的，甚至是剧场式的，体现了当代性之主要角色的混合：非洲小商贩在叫卖假的古驰包（真正的古驰经销商是拥有Punta

第10届纽约亚洲当代艺术周将于今年10月28日开幕

艺术眼报道：第10届纽约亚洲当代艺术周（ACAW）将于今年10月28日开幕。亚洲当代艺术周由独立策展人利扎·艾哈迈迪(Leeza Ahmady)担任总监，每年与世界顶级艺术机构合作，举办展览和表演项目，是美国展示和讨论亚洲艺术的重要活动。

今年艺术周期间值得特别关注的活动包括：10月30日至11月8日在大都会艺术博物馆将呈现来自于艺术家李明维的作品《声之绽》（Sonic

行为艺术家乔·吉本斯抢劫银行被判入狱

《纽约时报》报道：美国行为艺术家乔·吉本斯（Joe Gibbons）近日因闯入位于唐人街的第一资本银行并抢劫1002美元，被判处有期徒刑一年。吉本斯用一只便携式摄像机记录下了自己的抢劫行为，并称此为一场行为表演。在法庭上，当吉本斯被要求解释自己的犯罪过程时，他说：“法官大人，我没有任何可说的。”

吉本斯曾四次参加惠特尼双年展，他的作品

朱昱：隔离

朱昱的“隔离”，有人看到创作者个体内部的高度统一，有人看到现象学意义上的时间，有人看到艺术家缓慢的自我治愈过程，在展厅里移动时，我最感兴趣的却是是否可以更直接地使用艺术家本人提供的方法——自我隔离——与种种合理化的阐释产生隔膜。也许这种隔膜本就存在：单纯在面对这些绘画作品时，它们仅是一些图像，洁净、细致、静默，本身缺少一种交流的欲望（指

这一年的表演艺术

今年的舞蹈界与以往相比，更多地借助了话语和论述之臂力。这种转变所带来的可能性和局限性，在我曾参与的两场颇具影响力的演出中均有所体现。其一，是在纽约现代美术馆（MoMA），由拉尔夫・莱蒙（Ralph Lemon）发起，围绕“价值”而展开的为期一年的系列讨论和表演活动——“价值讨论” （Value Talks）。其二，是七月份在柏林Berliner

开幕：艾芙瑞·辛格（Avery Singer）

绘画，正如现在我们熟知的那样，早已不再被认为是一种可疑甚至过时的东西了。上世纪七八十年代的艺术家为洗脱绘画商品拜物的嫌疑，都感到自己有义务为该媒介提供正当化理由，但从九十年代起，绘画就开始被视为一种可接受的——甚至是激进的——社会、观念和机构批判形式。部分受马丁・基朋伯格（Martin

Pauline Boudry与Renate Lorenz谈创作和表演

Pauline Boudry和 Renate Lorenz是柏林的一对艺术家，他们在影像作品与表演中通过对酷儿文化的研究来重述历史。

我们喜欢将我们的电影称为“拍摄的表演”（ FILMED PERFORMANCES），因为他们实际上并不记录表演。表演和拍摄是重叠的。通常情况下，我们从过去截取一些材料，比如图片，影片片段，舞蹈，或歌曲，作为这些作品的出发点。

艺术家特里•艾德金斯（Terry Adkins）（1953-2014）去世

艺术家，表演者，音乐人，教育者特里•艾德金斯（Terry Adkins）去世。艾德金斯出生于1953年，曾拥有一支名为the Lone Wolf Recital Corps的乐队。乐队最后的一场演出发生在十三届Performa期间。

艾德金斯在很多地方举办过个展，包括惠特尼美国艺术博物馆，雕塑中心，费城当代艺术学院等，他的作品曾被雕塑

罗莎•芭芭谈自身创作

德国籍意大利裔艺术家罗莎•芭芭(Rosa Barba)的创作完全依靠胶片介质及其依附的机械放映设备。结合先锋实验电影的传统以及始于美国六十年代结构主义/唯物主义电影的影响，芭芭的创作习惯性地以极简的方式把机械和图像减化到最基本的元素呈现， 如白色、永恒、 崇高等抽象概念。继2010年在泰德现代(Tate

王辛谈Performa 2013

Performa 2013发生在这样一个年份: 自拍现象(selfie)成为被反复讨论的文化症候群，表演与观看在大众文化中达到高度自觉，自我审视与社会性表演无孔不入地互渗。这些表演最私密、也最遥远；极尽可能地泛滥，却精确地测绘着观看政治的形状与边界。某些意义上，这也曾是早期一些表演艺术先锋们所诉求或挑战过的边界。过去的一年中，行为艺术教母阿布拉莫维奇（Marina

Ryan McNamara获得第十三届Performa Malcolm McLaren奖

在第十三届Performa期间，Ryan McNamara获得Malcolm McLaren奖，获奖作品为MEƎM: A Story Ballet About the Internet, 在Connelly剧院上演。

这一奖项于2010年由The Vinyl Factory设立，用来纪念已故的艺术家，设计师，乐队经纪人Malcolm

2013Performa双年展宣布委托艺术家名单

Performa双年展将于十一月一号到二十四号在纽约举行。这也是首次进行作品委托。接受委托的艺术家有Jake and Dinos Chapman (UK), Subodh Gupta (IN), Rosa Barba (IT), Alexander Singh (UK), Marianne Vitale (USA), Raqs Media

艺术家阿兰•瑟库拉（Allan Sekula）去世（1951-2013）

艺术家阿兰•瑟库拉（Allan Sekula）去世。瑟库拉于七十年代开始进行行为和装置创作，最终以摄影作品在艺术界赢得一席之地。

作为一名影像和录像艺术家，瑟库拉经常和理论家Noël Burch一起合作，创作了《里根录像带》（The Reagan Tapes，1984），《遗忘的空间》（The Forgotten Space,

否定的潜能

只要是研究克拉斯·奥登伯格（Claes Oldenburg），找资料找到最后都能碰上阿德里安·亨利（Adrian Henri）1974年出版的著作《总体艺术：环境、偶发事件和行为表演》（Total Art: Environments, Happenings, and Performance）。尽管这本书充满各种神话和错误信息，并毫无说服

13届Performa双年展宣布新项目

13届Performa双年展，将于11月在纽约举办，其中将包括一个“无墙展馆”的国际项目。这些展馆，通过城市的五个区域，将空间联系起来。每个场馆将代表着Performa和参加国的多年合作。挪威和波兰将是今年参加的首轮国家。