showing 34 results for: 郑国谷
-
在世界“隔离”
广州的三月，气温突然上升，恍如夏天。经过因疫情与寒潮而显得格外漫长的冬季，珠三角的艺术项目和衣服下的皮肤一样，都有些迫不及待地想要出来透透气。广东时代美术馆在三月第二个周末一下子推出三场展览，而在离广州不远的顺德，和美术馆也迎来了其开年新展“ON|OFF 2021：回到未来”的开幕系列活动。
周六中午，我与许久未见的导演赵志勇相约在扉
-
彼得·逸利加入UCCA任策展顾问
UCCA尤伦斯当代艺术中心宣布，前纽约MoMA PS1首席策展人彼得·逸利（Peter Eleey）加入UCCA，担任策展顾问一职。去年以疫情危机为由离开PS1的逸利将为UCCA的展览策划和项目发展提供建议。他将与UCCA团队合作，周期性地为UCCA策划展览，并从纽约积极拓展UCCA的项目发展与对外合作。
彼得·逸利于2010年加入纽约MoMA
-
多余的自由
其实到现在为止，我个人都认为黄小鹏最适合的是在大学教书，但广美没有给他这个机会。2012还是2013年，学校把他开除了，也没有什么理由，小鹏属于外籍老师，学校随时可以让你走人。这件事对他来说算是个打击。他在教育里有成就感和乐趣，而且他很爱广州这个地方。他也确实能影响到年轻人。
我在美院读大一的时候已经想退学了，小鹏来了才继续下去的。我
-
缪斯，愚公与指南针
当人类对自己的智慧和能力过度自信时，会毫不犹豫地摒弃暧昧的事物，但在灾难和未知事物面前，又总会禁不住寻找神秘力量的帮助。新冠肺炎、Black Lives Matter等公共事件已经成为2020年全球活动的底色，新的困境迫使我们从人类的思想积累中寻求新的启示。此次展览标题里并列的“缪斯，愚公与指南针”这三个名词似乎就在提示观众从神话传说中寻找路径。
-
2017年年度最佳
1 “鬼怪与幽灵——历史的影子”（Ghosts and Spectres——Shadows of History），新加坡NTU当代艺术中心，Ute Meta Bauer和Khim Ong策展.
鬼魂常用以比喻无人谈及或哀悼的历史创伤。展览中的作品用此手法指向亚洲战后历史的内伤，表述这些记忆中的幽灵。新加坡艺术家何子彦（Ho Tzu -
广州对冬天没有记忆
广州对冬天没有记忆，经过几次入冬失败，好像直接进入阴沉、潮湿的回南天，一段日子见不到阳光，街上都是落叶。三家画廊选在了3月17日下午开幕，前一天，朋友提醒我要规划好逗留的时间和路线。我在怡乐路下了出租车，自从博尔赫斯书店及其艺术机构、录像局搬离后，这条路就剩下广州画廊，和行踪隐秘的副本制作。过马路时，我看见广州画廊的新经理张立往楼上张罗饮料，这位年轻的艺术家新近结束了在河源老家的儿童画班生意，至此，广州画廊的运营团队几乎都由艺术家组成。金乐大厦商住一体，外貌看起来价位也应该亲民，孙文浩的个展“南亭-广州-深圳-下一站巴塞尔”
-
故事的故事
观展
“新茶要把人的意识下拉。人的意识是最阴的，它不能停留在人脑，应该在脚底。我们用新茶把意识引到下面，再用一个老茶把它钓上来，让人回到先天的状态，人就很爽……”我听着郑国谷讲茶，已经颇有些头晕，飘飘乎只顾一杯一杯地喝，身体渐渐被茶气逼的发汗。旁边一位大叔不停追问：“邀请喝茶代表什么？” “艺术家喝茶与我们有什么不同？”
场面有些乱
-
信息雕塑公路
没顶画廊迁至西岸新空间后的首场展览被命名为“信息雕塑公路”，一方面体现出策展人对于现下世界的理解角度，另一方面也展示了画廊挑选合作艺术家时的“趣味”——这点或许比展览主题本身更值得研究，毕竟，无论对“信息”的强调还是对博伊斯“社会雕塑”的指涉，甚至二者的组合，只是提示出了大致的关注方向，在深入论述缺席的情况下，很难真正给出一种观念上的刺激。
-
不止于风景
从上海去南京的途中，夜晚和薄雾同时随高速路延伸，水汽被体量不同的车辆冲散时留下各异的氲痕。穿行在这中国最富庶的区域，“风景”几乎是看不见的，倒不是因为黑暗，而是你只能看到一座接一座的城市在车窗旁呼啸而过：苏州，无锡，常州，丹阳，镇江。路网将这些名字中都充满风景的城市串联起来，发达的城市带与交通体系却令人无法察觉她们之间的边界与差异——有时你甚至会认为自己并没有移动，而只是无缘故的滞留在上海的某处远郊。和开车的艺术家李竞雄谈着一些似是而非的话题，在三百多公里的旅途中这是抵挡困倦的唯一方法。
-
-
“广东帮”：一个始于1993年的机构实践个案
2010年开始，陈侗使用“广东帮”（CANTONBON）作为他位于广州的两个空间，即博尔赫斯书店（1993-）和博尔赫斯书店艺术机构（2007-）的总称。这篇文章着眼于“广东帮”自1990年代以来，陈侗及其机构实践在全球化当代艺术框架下致力于支持当地艺术家及本土艺术创作的个案。
“广东帮”自成立之初的定位就不仅限于成为地方性的美术馆或
-
回家，离家出走
泰康空间的最新展览“回家，离家出走”如同展览标题所指明的，是一个看似在地理及文化空间上询唤对“家”及“集体”认同的作品集合展示。展览中出现的四位艺术家全部来自于广东，除艺术家/策展人胡向前现在在北京生活、创作外，其余三人宋拓、郑国谷、李景湖目前仍居住和生活在广东。地域性无疑构成了这个展览的首要及浅表特征。对于地理面积广阔的大中国而言，关于南北地域相异的讨论一直存在，从饮食等日常生活习惯，到语言及群体性格，而最终发散却细微地辐射入文化、艺术层面。而四位广东籍艺术家的“北上”，其作品在同样鲜明的具有地域特征的北京艺术圈，会呈现出何种“相异性”，也无疑成为这些作品被观察的潜在心理预期之一。
-
海上列传
“历史并不是靠一点点被挖掘还原的，而是排山倒海向我们碾压而来。”第56届威尼斯双年展德国馆参展艺术家黑特·史德耶尔（Hito Steyerl）在开幕期间某晚宴上如是说。虽然原本在谈论垃圾信息必然成为人类文明最庞大的文档，但我觉得这话也适用于威双本身。“全世界的未来”（All the World’s Futures）主题宏大，且以复数形式告诉我们这种
-
第九届AAC艺术中国三大奖项公布入围名单
雅昌艺术网报道：第九届AAC艺术中国三大奖项30位入围名单出炉。AAC艺术中国“年度艺术家”评选，以该华人艺术家（在世）在本年度（2014年1月1日至12月31日）当代艺术实践中有突出成就为基础，并对中国当代艺术发展起到引领性启示和卓越的推动作用，入围名单如下(含票数并列者及评委推荐新增名单)：
蔡国强、蔡志松、丁方、何岸、何多苓
-
明日行动
阳江组在澳大利亚的首场个展“明日行动”占领了4A亚洲当代艺术中心以及悉尼的历史名迹唐人街。由郑国谷，陈再炎，孙庆麟三位艺术家创立于2002 年的这个艺术小组来自广东省临海城市阳江，他们的艺术创作围绕普通民众的日常生活，主要通过即兴、临时的形式最大限度地与观者互动。
此次悉尼的展览分为两个展厅，上下两层。一楼展场陈列的装置作品《最后一日，最后一搏》(Final
-
世界砼
海德格尔对“物是什么”的追问揭示出真理往往在不同个体对同一个问题的反复思考中得以彰显。物是什么，是一切实体的存在？是有形的质料集合？是人对客体的抽象认知？亦或都是。此次鲍栋为拾萬空间策划的开幕展“世界砼”，邀请14位艺术家以相同材料创作，差异化的认知经验与想象仿佛在实践一场海德格尔式的对物之物性的追问。
砼[
-
亚洲的离岸岛屿
大陆与岛屿之间的液态区间让两者的界限模糊不清，理所当然地，这种由距离产生的神秘与未知感让人们对这些交通工具难以抵达的地方存有一种难以理解的浪漫情怀和狂野想像。而由香港Para Site艺术空间与 Spring工作室联合策划的展览“亚洲的离岸岛屿”（Islands Off the Shores of Asia）却尝试以文化、意识、虚构和现
-
戴汉志：5000个名字
根据《池社宣言》：“不是想要这样才这样，而是不得不这样才这样。”戴汉志（Hans van Dijk）没想要成为艺术界不同身份之中的任何一个，而是为了做他想做的事，经由自己开创的工作方式，不可避免地跨越多个职业范围，由此把各种工作方法与结果融为一体——他成为了他必须要成为的人。理所当然，戴汉志对中国当代艺术历史的影响还存在着，而他的遗产中生命力的精华亦融入到了“戴汉志：5000个名字”中。因为跨越了艺术的各个领域，所以我们不能只通过他“策展人”的身份去评价他的影响，实则他是艺术界与大众间的一个节点——按照加拿大思想家史蒂芬•怀特（Stephen
-
-
玛丽安娜·布劳沃（Marianne Brouwer）谈“戴汉志：5000个名字”
于上月24日在北京尤仑斯当代艺术中心（UCCA）主展厅开幕的展览 “戴汉志：5000个名字”是为纪念荷兰学者/策展人/画商戴汉志（1946-2002）所做展览项目的第一部分，第二部分将从9月4日起在荷兰鹿特丹Witte de With当代艺术中心举行。此次展览由艺术史学家玛丽安娜·布劳沃（Marianne
