英国建筑师 Norman Foster 设计的巨大桔形建筑，预计将在莫斯科动工， Inteko 公司正在招徕这个项目，公司的老板是市长 Yury Luzhkov的妻子 Yelena Baturina 。这个建筑将可能取代艺术家之家（Central House of Artists)，那里是莫斯科最大的现代画廊 New Tretyakov 的所在地。据《莫斯科时报》报道，无论是 Tretyakov这方面还是艺术家组织这方面，都未曾听说重新规划这片河畔区域的计划。他们也并未想过要拆掉这座苏维埃时期的建筑。居于这里的 New Tretyakov 画廊和艺术家工会国际联盟会对此很愤怒，因为无人通知他们这里即将被重新规划，他们准备这星期将此事诉诸观众，以引起公众对此事的关注讨论。
英国菲利浦斯拍卖行将于四月一日在科隆开设分支机构， Gérard A. Goodrow 将成为这家分支拍卖行的负责人。 Gérard A. Goodrow 为科隆国际艺术博览会前任总监，此前Artforum.com有过报道，由于一些画廊家的反对抱怨， Gérard A. Goodrow 已经卸任博览会总监这一职位。在负责科隆国际艺术博览会之前，43岁的 Goodrow 曾在伦敦的佳士德拍卖行当代艺术部担任负责人。目前，在菲利浦斯拍卖行，他将负责收藏家与画廊家之间的沟通与联系。佳士德和苏富比分别在杜塞尔多夫和科隆设有分支机构，菲利浦斯目前是第三大拍卖行。
科隆国际艺术博览会近日任命洛杉矶画廊老板 Daniel Hug为该博览会新任总监。 Hug的前任为 Gerard Goodrow。鉴于博览会的画廊家们考虑到这个有着40年历史的博览会的未来发展，Goodrow不得不于一月份离开。二月份，博览会宣布放弃一场在西班牙 Majorca 岛举办的活动。博览会的管理处称：“Daniel Hug 对艺术和艺术市场有深入的了解，并且有组织博览会的经验。”
去年，参加科隆国际艺术博览会的人数只有6万，比2006年的人数减少1万左右。比起在伦敦、巴塞尔、柏林、迈阿密举办的同类博览会，科隆博览会正在日益失去参展商和收藏家的光顾。在去年11月份，一些画廊家 包括Christian Nagel, Monika Sprueth 和Daniel Buchholz等人写了一封公开信，抱怨该博览会已“失去了地位”。这封信也是 Goodrow离开的原因之一。Daniel Hug今年39岁，将于五月一日就职。
据Artnet上面的一篇报道，为大亨提供伴游服务的Emperors Club竟然不亦乐乎地搞起了当代艺术的在线买卖。 Emperors 出版传媒集团旗下，拥有一家名为 Emperors Club 当代艺术的网站。该网负责向客户提供知名艺术家如 Jeff Koons, David Salle David Salle的作品。声称自己“信息颇丰，通过 Emperor's Club，人们可以从一些经过精心挑选的艺术家、画商、画廊家和注册成员中，直接获得特别的当代艺术作品。”苏富比和佳士德拍卖行的商标均出现在网页上，但拍卖行均坚持称他们并不知此事。该网站不仅提供艺术品的图，旁边还有注释。比如 Jeff Koons 的一副画，旁边就是评论家 Jerry Saltz 的一篇评论。
据Artdaily报道，达拉斯艺术博物馆和休斯顿美术博物馆近日获得由达拉斯的Nona and Richard Barrett 所捐赠的100幅达拉斯当代艺术作品，博物馆将对这些作品做为永久性珍藏。它们为上世纪70年代至今的作品，其中大部分是80年代到90年代创作。此次捐赠，令达拉斯博物馆获得了三十一位艺术家的40多幅绘画、素描、摄影和雕塑作品，包括艺术家 Jesse Amado, Steve Dennie, David Gibson, Lucas Johnson, Sharon Kopriva, Michael Miller, Kermit Oliver, Al Souza, Dick Wray, 和Judy Youngblood的重要作品，以及与达拉斯有渊源的加洲艺术家 Ed Kienholz 的一件雕塑装置作品，抽象表现主义艺术家 Joe Glasco的第一幅画作， Vernon Fisher 的一件类似地图的作品和John Alexander的纸上创作等等。此前，Barrett家就向达拉斯博物馆捐赠了60多幅达拉斯的早期艺术作品。
加拿大国家文艺基金会近日宣布了在视觉媒体艺术方面获得总督奖的获奖者名单。Kenojuak Ashevak, Serge Giguère, Michel Goulet, Alex Janvier, Tanya Mars, 和Eric Metcalfe 获得艺术成就奖，文化官员、画廊总监、艺术推动者Shirley Thomson获得杰出贡献奖，Chantal Gilbert因在工艺美术上的突出成就而获得 Saidye Bronfma奖。他们将于本周五在蒙特利尔总督府举行的颁奖典礼上领奖。获奖者除了获得2万5千美金的奖金以外，还将得到2000年 Saidye Bronfman奖的获奖者家具制造者兼设计师 Peter Fleming亲自打造的作品。
据Bloomberg 报道，著名艺术经纪人 伊莲娜·索纳本德（Ileana Sonnabend)的继承人，将可能卖掉其20世纪的艺术藏品，以支付其遗产税。苏富比和佳士德国际拍卖行将竞争这笔艺术资产委托权的代理。这位纽约艺术经纪人于去年十月去世，享年92岁，生前一直致力于战后和当代艺术品的购买。 死者的养子Antonio Homem Sonnabend 在一封电子邮件中说道，他和 Sonnabend的女儿 Nina Sundell已经在讨论售卖艺术藏品的事情，但还未达成最终协议。“我们仍在收集信息的过程中。”他说。Sonnabend指定这二人为遗产执行人，遗产总额约在30亿和40亿之间，根据联邦和纽约州税法，如此数目的资产税收可超过百分之五十以上。
据The Times(<<时代周刊>>) Richard Brooks 报道： 画家、摄影家大卫· 霍克尼（David Hockney）要将自己最大的画作赠给伦敦的泰德英国艺廊。这部名为 <
据Artdaily报道，匹兹堡的Fine Foundation基金奖励卡内基艺术博物馆150万美金，以促进博物馆利在55届卡内基国际艺术展上，使用新媒介手段，吸引未成年人参与进来。通过运用新媒介手段，博物馆参观者和网络在线参观者可以体验到火星上的生活。‘卡内基国际艺术展年轻观众参与项目’将带动一群本地的未成年人与2008国际博览会的艺术和艺术家们互动，将他们的经验变成网上内容，与更多人分享。“我们非常感谢基金会及时而慷慨的赞助，从而令卡耐基国际艺术展面向一个重要的观众群体。”其中的一位负责人Richard Armstrong说。2008年将展出包括四十名艺术家的作品，近200部用不同的媒介所创作的作品，很多人都是初次在美国的博物馆开展。
Altoids奖获奖者名单近日宣布，此奖意在奖励美国新晋艺术家，奖金为两万五千美金。获奖者包括纽约的Ei Arakawa，奥勒冈波特兰的Michael Patterson-Carver，休斯顿的Lauren Kelly,纽黑文的Michael Stickrod，在由艺术家保罗•麦卡锡Paul McCarthy, 辛迪•舍曼（Cindy Sherman）,和里拉克里特•蒂拉瓦尼拉（Rirkrit Tiravanija）组成的评委团中，这些人从四十六名提名者中脱颖而出。该奖由纽约新当代艺术博物馆与Altoids品牌每两年组织一次，每次由其他艺术家组成的评委团提名，最后选出四名获奖者。除了得到金钱上的奖励以外，获奖的艺术家们将会参加由博物馆特别展的负责人Massimiliano Gioni负责的群展。“对于这些艺术家而言，这将为他们的艺术生涯带来重大转机，这也是我们所做这一切的缘起，一方面支持这些新生的艺术家们，另一方面，为观众提供机会，让他们欣赏到来自不同角度的新颖艺术作品，感受到新的艺术创意。” Lisa Phillips，博物馆的另一位负责人说。
据《纽约时报》Carol Vogel报道，华盛顿国家艺廊增加了近100幅摄影作品收藏，其中包括上个世纪60年代到70年代的一些重要艺术家的顶级作品。
这些照片来自纽约Eileen and Michael Cohen的收藏，在画商David Zwirner的安排下，一半为购买，一半为馈赠，进入艺廊。这次收藏，有一张是布鲁斯•瑙曼1966把自己画成喷泉拍成黑白照片的作品，呼应了杜尚的‘现成品’《喷泉》。其中还包括上个世纪60年代意大利艺术流派Arte povera（被称为‘贫穷艺术’）的成员的一些作品，作品运用日常生活原料做为一种方法，模糊艺术与生活的界限。这些照片是国家艺廊第一次收藏Arte povera的作品。但是很多摄影图片契合了馆藏的绘画、素描和版画作品。艺廊负责人Sarah Greenough说：“我们有很多这些艺术家的作品，但很少是其代表作。”艺廊藏有沃霍尔的绘画，素描和版画作品，但没有摄影作品。现在，它拥有了一套四幅的沃霍尔用宝丽来拍摄的的自画像。