展评 CRITICS’ PICKS

  • 阮纯诗, 《如何改善世界》, 2020-2021. “海边影像:阮纯诗”展览现场, 阿那亚艺术中心, 2023.

    阮纯诗

    阿那亚艺术中心 | ARANYA ART CENTER
    河北省秦皇岛市北戴河新区阿那亚社区
    2023.10.29 - 2024.02.25

     

    阿那亚艺术中心此次“海边影像”项目展出的两件作品是阮纯诗(Nguyen Trinh Thi)对越南少数民族占族(Cham)和嘉莱族(Jarai)的探索。创作时间较早的作品《宾童龙的来信》(Letters from Panduranga,2015)有相对清晰的结构:在男女声旁白的信件往复里,占族人的失落历史与当下徐徐展开。有趣的是,这部散文影片的悬而未决之处并不来自于影像修辞上的诗意或散漫,而更多的是关于创作者自身在立场和态度上的诚恳犹豫:作为背负人类学眼光的外来者,镜头本身的伦理被显著地反思。在某种角度上,生产和制作关于他者的图像,与即将在宾童龙地区修建的核电站的行径没有什么不同——它们都在对占族人施行僭越与暴力。除此之外,帝国殖民、性别、景观等议题在影像中时隐时现,权力的多种框架繁复地交织。

    三频道影像《如何改善世界》(How to Improve the World,2020-2021)让人印象深刻的首先是观看时的身体体验:不同于此类影像的常规放置方法,三块幕布组合成等边三角形,将观看区域较为局促地围合起来。45分钟中,影像和声音在三边来回亮灭,观者的身体需要不断地回转侧身,有时必须站起来挪动凳子,以找到合适的观看角度。

    当观看的目光和姿态变得被动甚至有些不安,这或许已与影像所指出的问题产生了更为关键的关联。在这部作品中,有别于图像及其所代表的现代性的“视界政体”(scopic regime),声音被阮纯诗认为具有解放潜质。作品中大篇幅地展现了嘉莱族的传统乐器gong、ting ning、以及日常生活中与音乐相关的场景。这些原住民的声音文化中保留着属于感官、无法用语言释读的敏锐。与占族类似,嘉莱族的生活也不可避免地遭遇了现代性的残酷侵蚀:在对乐者Ksor Sep的拍摄和采访里,他的听觉灵性的衰减与此地所经历的内外殖民史过往相叠合。

    在一些拍摄嘉莱族的风景与乡野生活的片段中,自然、唱诵和劳作的声音在展场空间中形成环绕而动的迷人交响。我几乎是下意识地去找寻声音的来源:三组音响和屏幕一同环绕着观者,构成此起彼伏的环形声场,它的高度也得到了精细的把握——音响似乎是被有意搁在与投影幕布底端平行的两侧小台上,并非常规地放在地上或者悬挂在头顶,这使得声音好像总是在身侧的不远处传来。

    在阿那亚艺术中心,这个无论是所在社区还是本身建筑都相对复杂的空间中,“海边影像”的质地决不可能是如题所述的那般轻盈、诗意和无害的。诚然,这个真空的黑盒子可以让人暂时遗忘独属此地的语境,但走出展场的瞬间,“原住民”这一意象立刻就与切近的现实所见不可避免的交缠——那么,谁才是这里的“原住民”?这个问题好像有些荒诞,但也使得两部影像在此地的意涵变得微妙起来。