showing 14 results for: 廖国核

  • 所见所闻 DIARY 2023.12.05

    新编的故事

    杜可柯

    在上海的最后一天坐大巴去了崇明岛,看了由废弃鸡舍改建的没顶美术馆里正在展出的两场展览:廖国核的“金矿,雷鸣般的烟雾”和刘雨佳的“故事山脉”。前者营造的氛围被它新闻稿里引用的一句契诃夫完美地总结了:春天十分美好,然而没有钱,真是倒霉。在大部分艺术从业者努力把自己的最高收入穿在身上的艺博会期间把代表最低工资的数字挂到墙上,提醒人们市场经济侵

  • 展评 CRITICS’ PICKS 2021.05.15

    廖国核

    李佳

    廖国核在他五一劳动节前夕开幕的个展“民工威武”上,以更明确的姿态展示了他一贯的古怪坚持和诚实:在字面意义上,他所画的就是他所宣称的,不会多也不会少。比如在《无题(双梯形 快餐 ⺠工 88 干))))》(

  • 专栏 COLUMNS 2018.11.06

    马尔科姆·X的幽灵、《十月》及其他

    鲁明军

    2018年3月26日-9月27日,在美国亚洲文化协会(ACC)的资助和支持下,我在纽约进行了为期半年的驻留。期间,完成了关于《十月》杂志的调研,先后采访了10余位编辑和作者,并收集了数百份档案资料;与此同时,比较系统地观察和了解了纽约的画廊、美术馆、非盈利机构的运作以及整个纽约艺术生态的结构。本文是根据半年来的一些点滴体会整理而成的,谈不上深刻的认识,只是一些浮光掠影的感受和体会。

  • 采访 INTERVIEWS 2018.09.18

    廖国核

    顾虔凡

    廖国核在纽约的首次个展“烧女巫”呈现了20多幅绘画作品,均创作于2017-2018年,这也是艺术家从湖南搬到北京生活工作的两年。在本文中,廖国核谈到整个展览的框架设想、作品细节的画面语言,以及他对时政和权力结构的思考。展览将在博而励画廊纽约空间持续到10月20日。

    整个展览的框架不完全是按照绘画的方式来设置的,我希望把展览看做一个作品

  • 专栏 COLUMNS 2017.09.14

    关于一个展览的两份报告

    贺潇

    原本亮堂的空间这次一进门就被一面墙堵得严严实实。 “恶克思-Devil Empire”,不确定是群展还是个展,手机翻译出来Devil Empire是“邪恶的帝国”,似乎与一款手游同名,恶克思定是艺术家的名字。通向展厅的过道十分狭窄,而展厅本身也被一面展墙按对角线一分为二,空间划被分为两个三角形。逆时针进入展厅,多数作品基调为黑色。

  • 展评 CRITICS’ PICKS 2015.03.21

    土尾世界——抵抗的转喻和中国国家想象

    武漠

    作为Para Site搬迁至北角新空间的开幕展,强烈的讽喻特征贯穿在“土尾世界——抵抗的转喻和中国国家想象”当中。“土尾世界”来自广东雷州方言,那里的人们以此自嘲“天高皇帝远”的状态,然而越是这种中央权力难以触及的地域,似乎越有可能存在超越民族主义统一叙事的活力。正如展览中胡向前的《土尾世界之演讲》(2015)所显示的,艺术家以成功人士的形象回到家乡雷州的中学操场发表演讲,他“热情地”模仿着励志讲座的措辞方式和身体语言,大谈如何发挥个人力量去追求梦想,讲台下的中学生们却鲜有共鸣。

  • 展评 CRITICS’ PICKS 2015.01.20

    无聊就是行动的开始……

    易鸿

    尼古拉•布里奥(Nicolas Bourriaud)在其著作《后制品》里强调了当代艺术的一个值得关注的潮流,即“从20世纪90年代初以来,越来越多的艺术家通过翻译、再现、重新展出和利用别人的作品的方法进行工作”。如果只看“无聊就是行动的开始……”的策展陈述,我们也许会忍不住接着推论:艺术策展和评论是否也存在同样的倾向,即从某哲学“概念”或某先哲的“警句”出发,在其基础上强行推演出展览的出发点(或许可称之为“后策展”或“后评论”)?当然,这种对已有观念的“回收利用”与布里奥在《后制品》中赋予艺术家翻译策略的意义相比,营养成分显然少得多。

  • 展评 CRITICS’ PICKS 2015.01.04

    真相部II:再造界域

    杨紫

    一幅“标准的”抽象的绘画,往往要抽空叙事和再现,从“纯形式”出发,强调精神性的魅力。有趣的是,部分中国当代艺术家却向非再现性的抽象画里注入了现实元素——展览“真相部

  • 展评 CRITICS’ PICKS 2014.12.10

    廖国核:中国好画家祝你爽!

    李钰

    展览入内,最先招呼我的是高处一只紧张的臀部,仿佛从布面迸出的肉型炸弹,我脑中出现了利希滕斯坦

  • 展评 CRITICS’ PICKS 2014.07.08

    廖国核:马上有良心

    贺潇

    “马上有良心”借用了今年马年祝福词汇的模式,估计也是廖国核所有个展中最直截了当的展览标题。了解其艺术创作的观众会立刻预料到这无非又是艺术家声东击西的反话讽刺。同时,廖国核激发展览气氛的桥段也由上次在北京博而励画廊发到观众手中的“香蕉,茄子,肉饼”升级为展厅中更“规矩”且卡哇伊的童趣雕塑。作为一位明眼的观众,千万不要用“规矩”的推理认为艺术家有放弃绘画、投奔雕塑的打算。廖国核称,如果不能把他们卖掉,就在展览结束后把他们置放在上海任意的角落里,成为永久的城雕。此次个展不禁让人联想到了乔治·奥维尔(George

  • 专栏 COLUMNS 2014.05.05

    马修·伯利塞维兹(Mathieu Borysevicz)谈MABSOCIETY以及BANK

    采访/宫林林

    离开“外滩三号”后,我从2012年起就有了一个独立的办公室,做一些外面的策展项目,也出版一些东西,比如今年出了这本关于徐冰的书(《关于徐冰的地书之书》),同时也在做一些独立代理(independent dealing)的工作。我觉得与其用我自己的名字去做事情,不如把它扩大一点,找到一些合作的朋友,所以我们有了MABSOCIETY这个概念,它是一个策展办公室或者策展机构(curatorial

  • 展评 CRITICS’ PICKS 2013.08.29

    乡村诗学

    贺潇(Fiona He)

    艺术家郭鸿蔚在其位于黑桥艺术区的空间“分泌场”策划的展览“乡村诗学”,将审视那些工作室位于城乡结合部的艺术家们的创作与他们所处生态环境的关系,从社会公用性的角度回归到艺术家自身直觉,每一件参展作品都试图探讨日常与艺术的界限。展览题目“乡村诗学”(Rural Poetics)让人联想到了鲍里斯·格洛伊斯在《走向公众》(Boris Groys,

  • 所见所闻 DIARY 2013.05.24

    五月的现实

    鲍栋

    每年北京的初夏都会飘着香港和巴塞尔的味道,这个月初的“艺术北京”据说行情看好,家家都多卖了三五张作品,于是人们比往年更加期盼着香港和巴塞尔的到来。但今年,在对于博览会这种艺术名利场的热情中,又加上了一丝对威尼斯的鄙夷:那么多人都扎堆去了,那不是和798一样了吗。似乎将要蜂拥而去的中国人是超发的货币,已经使威尼斯这块金字贬值了。

    这个博

  • 杂志 PRINT 2008年12月

    2008年度十佳

    Philip Tinari |田霏宇

    Philip Tinari(田霏宇) 是《Artforum》的特约编辑和关于中国当代艺术史的系列刊物《掉头》的主编。今年他为北京的PKM画廊策划了《癫狂北京》的展览,为柏林的Esther Schipper画廊策划了《CYLWXZ》展。

    1)《吴山专:国际红色幽默》(广东美术馆,中国广州)

    这是这位最受忽视的中国观念艺术家的首场个展,