第15届上海双年展宣布参展艺术家名单

上海当代艺术博物馆以及第十五届上海双年展策展团队宣布“第十五届上海双年展：花儿听到蜜蜂了吗？”参展艺术家名单。本届双年展将呈现67位/组来自中国及世界各地艺术家的逾250件作品。

策展团队表示：“我们所处的时代充满巨大的不确定性与全球性危机，这种情形催生了普遍的怅然若失。世界正以超越我们认知能力的速度剧变，因而我们茫然无措。既然无法重

旦儿

艺术家旦儿的新疆项目近期以上下两个篇章的形式分别在北京MACA艺术中心和拾萬空间（石家庄）展出——以一种并“不讨巧”的方式。这种“不讨巧”首先源于旦儿的出身：她生于陕北，居于河北，并不天然携带新疆血脉，因而在关乎特殊地域与少数民族的创作议题上极易陷入位置“过高”或“过低”的困局。其次，继在MACA展厅集合天山、纹样、舞蹈等一系列常与新疆相关联的视觉符号后，她在石家庄的井陉教堂内，以石膏雕塑赫然再现了一句维语俚语，纪念碑式的语言似乎成为了更易刺痛“文化挪用”这条敏感神经的尖针。

旦儿

光怪陆离的摩天大楼、乏善可陈的统一绿化带，以及永无尽头、通向下一个城市中心的高速公路总在提示着乡野的无关紧要与严重萎缩。在以城市生活为中心的当代艺术现场，旦儿的展览及同名作品“土壤”从乡野出发，为我们提供了一种生动的图景以及宽广的视野。自2012年起，艺术家便开启了她的乡间游历，收集并学习大量民间画师及手工艺人的创作样态及图像。这次个展就集中呈现了艺术家在调研过程中发现的具有共通性的形象及图示。这种共通性并不局限于民间匠人传承制的创作手法以及这些图像因制作者未受正规美术训练而产生的松散的野生状态，它更多是指向生活在城市边缘的人群对于“美”的想象及其浪漫情怀。

庄辉

出生于甘肃玉门，现居北京的艺术家庄辉以针对中国政治经济结构的一系列观念摄影和社会介入项目为人熟知，近年来，他的创作方向发生了明显转变，开始以更为个人的视角，借道“自然”，切入更大的文化传统。目前正在北京常青画廊展出的“祁连山系”便是艺术家自2011年首度进入祁连山以来，于最近两年在当地山区实现的新作汇总。本文中，庄辉与我们分享了他近期观念上的变化，以及关于山水风景和“自然空间”的诸多思考。展览将持续至6月4日。

《文明》第二回： 榆林

OCAT西安馆的三层展厅中循环播放着由徐若涛、徐小国、宋元元拍摄的电影《榆林》。画面中艺术家手持设备在夜晚的榆林大街上追赶汽车收录城市的声音，而一旁经过的路人则在投去疑惑目光的同时匆匆离开。在某种程度上，这部影像作品从一个清晰与直接的角度为观众呈现了此次艺术实践中创作者们与陌生环境的相处状态，即在另一个“新”的现实中，顺其自然地探索。

重返玉门

位于甘肃河西走廊西部的玉门，是一个面积仅

寓言式的后遗症

艺术家们的寓言式思考正如本雅明对“寓言式批判”所强调的寓意的多重性与随意替换性那样，而这恰恰更能反映和再现现代社会发展带来的社会混乱、人性扭曲等历史文本的真实。这“真实”事物是超越了历史表象的局限性，而直达社会心理、精神的本体。

高世强的“寓言”向我们讲述了一个西藏牧人渴望走出去，而最终只能固守终老的故事。西藏牧人不甘一辈子都生活在僻远的高原上，渴望读书，走出高原。艺术家的寓意直指今天这样一个人人自我的社会。