墙美术馆选择在2009年开年第一天，也是WR小组艺术家大同大张多年前为艺术殉道的日子来举办《穿越死亡》WR小组回顾展。WR小组是八五时期在山西最重要的艺术群体之一。本次展览展出WR小组的油画、行为摄影、素描及装置艺术，作品手稿等很多珍贵资料，并完成了大张手稿《穿越死亡》的装置作品，作为WR小组重要一员的大同大张，一刻也没有停止过对于生命终极问题的追问，他将他的死看作是以自己的肉身和灵魂为材料完成的终极作品。大张毫无疑问是现代艺术的殉道者，在他暂短的生命历程中，与外界的隔离，自我封闭，异常苦闷的生存方式。西方现代艺术和弗洛依德的精神分析学说，深深影响着艺术家的艺术探索，艺术家在这样的环境中探讨哲学、追问生命、实践艺术，在纯粹形而上的世界里痛苦地、自由地驰骋。

整个展览将我们拉回到一个久违的纯粹的找寻人本自我和生命内在的时空。从WR小组的艺术观和作品表现来看,他们的作品视觉效果强烈，刺激,晦涩难解，但却明显透露出艺术家在追问艺术终极问题过程中所经历的痛苦。WR小组的艺术创作观念很明显是从接触西方哲学开始的。弗洛依德、叔本华、尼采、萨特、黑格尔、雅斯贝尔斯、这些哲学家的思想是艺术家作品的灵感来源和精神载体，特别是叔本华的悲观主义哲学“人生就是痛苦的思想”等，WR小组艺术家们拒绝把生活理想化，要求返回存在的本质层次，以艺术家的姿态与身份去面对真正的命运。

在当下艺术商业化，做秀成分愈演愈烈之时，这个展览让每一个观者体会到了一种久违的对艺术的真诚和单纯对艺术执着追求的感动，也许观众很难体会到艺术家究竟经历了怎样的涅磐，但无疑就像小组成员大张所言：“：“二十年后会有人喜欢我们的作品。”这一点对于每一个看过展览的观众而言答案则是肯定的。

文／ 刘军