艺术家孙原、彭禹一直以来就以他们富有争议性的装置与观念作品而为人所熟知。其作品总能带给观众新鲜，刺激的感觉，往往给人一种强烈的感官体验，注重与观众发生互动，碰撞。这是两位艺术家在国内的第一次正式个展，为此艺术家特意把画廊的展览空间完全按照自己的想法进行了重新改造。一根粗大的胶皮管不时地在一个宽敞的，却是封闭的空间内肆意地喷射着水柱，随意而无规律，毫无目的。此次展出的作品与展示空间之间完全隔离。

这次展出的作品艺术家把静止的和运动的、安静与躁动不安并置在一起。大胆尝试并完成了这件实验性的作品。巨大的铁幕墙树立在展厅里面，观众只能通过仅有的一个玻璃窗口窥视里面发生的事情。

一进入展厅内部，观众就可以听到空间内巨大的声响，却无法立刻看到这声响究竟从哪里发出。深入展厅后，一堵密封的铁皮墙围立在展厅正中央，不时有水从里面渗出。窗口里黑色的水管吊在展厅正中央，疯狂地向四处喷射。其喷射的能量十分惊人，水柱打在钢板上，声响巨大。让人有种危险就在身边的错觉，喷射出的水雾弥漫在里面，模糊一片。幕墙内部很疯狂，但外面的观者只能通过水柱冲击铁皮时发出的巨大声响来感受其能量的释放。

艺术家通过水柱的巨大能量和冰冷的铁皮之间发生的对话来隐喻控制与失控，被束缚的自由与抗争。本次展览的主题是“自由”。自由有时只是一种幻觉，看似就在眼前，实际却处处碰壁。艺术家通过对展厅空间的改造，使得空间与作品之间产生了一种具有强烈视觉冲突的对比。

文／ 刘军