展评 CRITICS’ PICKS

鸟头,《无题》,2011,纤维素黑白印刷,121 x 100 cm。

伦敦

鸟头

paradise row 画廊
74a Newman Street London W1T 3DB
2012.03.09 - 2012.04.24

宋涛季炜煜成立于2004年的摄影组合鸟头,近期在伦敦举办个展《欢迎再次来到鸟头的世界》,这个系列延续了他们2010年在广州的同名个展与去年在威尼斯双年展的展出,在拍摄内容上从周遭亲友到路边即景无所不包,特写与远景镜头拍摄的影像杂陈,看似毫无章法,但又隐隐形成一件巨幅叙事拼图。在展览形式上,他们以两面墙密集展示210张规格皆是40 x 35 cm大小的照片,另有一面墙则以较不紧密、但仍强调秩序性的排列方式来展现26张121 x 100 cm的照片。与排列得规规矩矩的两百余张照片产生对比的,则是入口墙面上以毛笔字草草写上的个展名称,以及“鸟头,2012伦敦”的签名。鸟头以文字的随性气息来呼应他们在排列照片时所选取的规矩结构,并且以此对比形式来提醒观者,阅读这些照片就必须如同阅读手写字迹那般,在寻求文义的串连之余,也必须辨识字迹里渗染的情感。他们还将在城市中摄影到的招牌文字一一放大冲洗,拼接为南宋词人辛弃疾的作品《少年不识愁滋味》,并且将这些文字照片嵌入木匾中,这样的做法或许强调了他们藉由快拍美学来建构文化脉络的意图,但与他们强调观者必须主动解读照片内涵的摄影作品相较之下,这件沿用古人之言的《少年不识愁滋味》,虽然清楚了指出影像阅读与文字阅读的流通,但在一个完满而具封闭性的鸟头世界里,这件位处于展场中心的木匾作品,不免显得有些多余。

但纯粹从摄影的角度来看,这个年轻的艺术团队确实已建立起他们观察上海的特殊视角。从他们在展览之余,也致力于以出版品如《新村》、《大路的尽头》来呈现影像之间关连的做法来看,可以发现他们在看似重复的模式里,摸索的是特定地域的视觉文化厚度。鸟头将上海的影像美学回溯到摄影史初期Eugène Atget拍摄巴黎建筑、或Timothy O'Sullivan拍摄西部风景以建立地志档案的作品,只是鸟头并非受人委托且有着明确的“建档”目标,而是在将摄影作为生活/创作的双面机制中身兼多职,以影像结绳计日之余,更诚实地指出“我们的生活就是这个样子”。正是这样的诚实,让人会想好好端详那上百张照片里那无数张陌生的脸,以及城市里的高楼与碎瓦。