吕克·图伊曼斯(Luc Tuymans)因其作品柔和的色调和对扭曲的摄影图像暗沉的再现而出名。他的回顾展“忍无可忍”（Intolerance）是一场反差和对比的辩证，这种反差在展场空间—海湾地区一处类似西方风格的改装仓库—中被得到进一步的强调。展览由林·库克（Lynne Cooke）策划，囊括了艺术家四十年来创作的近200幅绘画作品，它们被放置在美术馆的主体空间内，大面积的自然光承担了照明任务。美术馆的后部有三个深灰色房间，展示图伊曼斯1970到80年代的作品，其中包括两件雕塑及其草图手稿。

图伊曼斯的作品往往以当下事件为主题，通过对原始图片细心地剪切、掩饰并指示出其历史参照，将历史浓缩，同时提升了这些事件的世俗价值。布满整个展厅的最新系列绘画《竞技场I-VI》（The Arena I–VI,2014）视觉上与弗朗西斯科·戈雅的《1808年5月3日》（1814）相似。图伊曼斯将中心人物包裹在黑暗浑浊的背景中，这种强调使人想到流亡者、革命或者心神不宁的暴民。这些场景中的形象在无法辨别种族和性别的表象下，透露出一股被压抑的攻击性。美术馆对面深处的展厅，图伊曼斯用迷人而生动的蓝色和中性色直接在墙上重画了2003年以来的一系列绘画作品。《奥斯坦德》（Oostende）是一幅水平的风景画，饱和的蔚蓝色画面上布满白色圆点，极富撩人的现象学意味；而《海豹部队》（Navy Seals）和《埃及》（Egypt）则带有更多政治指涉。在当下全球化政治焦虑的氛围里，此次展览显得非常及时。艺术家富有洞察力地批判了新闻事件的媒介化报道，并让观众重新审视那些现成叙事中虚构的薄弱环节。

文／ Amanda Dalla Villa Adams